حضور عربي لافت ووجوه جديدة.. "إدفا 2026" يكشف ستاره عن 253 فيلماً وثائقياً تتحدى الواقع

أمستردام 14-10-2026
   تُسلط الدورة التاسعة والثلاثون من مهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية (IDFA 2026) الضوء بشكل بارز على السينما العربية والمشرقية؛ إذ تشهد المسابقات والأقسام المختلفة مشاركة قوية لأعمال تتناول التحولات الاجتماعية والذاكرة الإنسانية في المنطقة العربية. وتبرز في القائمة الرسمية مشاركات لمخرجين وصناع أفلام من المغرب، العراق، فلسطين، الجزائر، وإيران، ليقدموا رؤى وثائقية عميقة تشتبك مع أسئلة الهوية، والنزوح، والتغيرات المجتمعية، ضمن واحدة من أكبر التظاهرات السينمائية الوثائقية في العالم.

وأعلن المهرجان عن اكتمال برنامجه الرسمي لعام 2026 بإجمالي 253 عنواناً سينمائياً وتفاعلياً من 80 دولة، تُعرض في الفترة من 12 إلى 22 نوفمبر المُقبل في العاصمة الهولندية.

"عمود النمر الأبيض": افتتاح توثيقي من أدغال ميانمار

افتتاح الدورة سيكون مع العرض العالمي الأول للفيلم الوثائقي "عمود النمر الأبيض" (White Tiger Column) للمخرجين روبرت مينتوف، داويت جانتزي، وبرايان ديكي.

يتتبع الفيلم على مدار 45 يوماً تجربة متطوعين شباب داخل معسكر تدريبي لحركة المقاومة الوطنية في أدغال ميانمار، راصداً حياتهم اليومية واستعداداتهم للقتال من أجل الحرية. الفيلم ينافس في "المسابقة الدولية" ومرشح لجائزة "أفضل عمل أول".

المسابقة الدولية: 13 عملاً ترصد تحولات العالم

تجمع المسابقة الدولية 13 فيلماً بأساليب سينمائية متعددة تجمع بين كبار المخرجين والتجارب الأولى، وتتضمن 12 عرضاً عالمياً ودولياً أول. ومن أبرز عناوينها:

• بردي (Bardi) — للمخرجة المغربية تالا حديد (عرض أوروبي أول).

• شرح في الرأس، شرح في السماء (Crack in the Head, Crack in the Sky) — للمخرج مهران تمدن (فرنسا / عرض عالمي أول).

• تاون هزاره (Hazara Town) — للمخرج خادم داي (بلجيكا/أستراليا/ألمانيا).

• النساء والحرب (Women and War) — للإخراج المشترك إلويريا نيفيرا (ألمانيا/بولندا/أوكرانيا).

• سنة الشبح (The Year of the Ghost) — للمخرج لويس هوثوثوت (هولندا/الصين).

مسابقة "إنفيجن" (Envision): لغة بصريّة مبتكرة

تضم مسابقة "إنفيجن" 13 فيلماً تعتمد على ابتكار لغات سينمائية وتجريبية جديدة، حيث تقود الشكلية البصرية طريقة السرد والتفكيك لقضايا العالم:

• لن تموت مرتين (You Don’t Die Two Times) — للمخرج أجر أوسلاتي (الجزائر/ألمانيا/هولندا).

• أنهار الذاكرة (Rivers of Memory) — للمخرج شيشير جها (الهند).

• باهيا هوندا (Bahía Honda) — للمخرج أليخاندرو ألونسو إستريلا (كوبا/فرنسا/النرويج).

• بين الثورات (Between Revolutions) — للمخرج روبن ديزير (بلجيكا/هولندا).

• جولاجي الشخصي (My Own Personal Gulag) — للمخرجة لينا جوربانيفا (إسبانيا).

حضور عربي وموضوعات شائكة في قسمي "لومينوس" و"فرونت لايت"

يتوزع عدد كبير من الأفلام ذات الطابع الإنساني والسياسي على قسمين رئيسيين:

• قسم "لومينوس" (Luminous): يضم 21 فيلماً (بينها 19 عرضاً أول) تركز على التجارب الذاتية المعيشة. ومن أبرزها:

  • "لم تكن وحدها" (She Was Not Alone) للمخرج العراقي حسين الأسدي (بدعم من صندوق إدفا بيرثا)، والذي يتتبع حياة أم زهرة، امرأة مسنة تعيش في أهوار جنوب العراق وتواجه بيئتها خطراً متزايداً.

  • "حكاية خرافية للروما" (A Modern Roma Fairytale) للمخرجة رالوكا لوباسكو.

  • "حيث تُولد الشمس" (Where the Sun is Born) للمخرجين لورا بيرموديز وجورج غارسيا.

• قسم "فرونت لايت" (Frontlight): يضم 16 فيلماً (بينها 15 عرضاً أول) تسلط الضوء على القضايا السياسية والاجتماعية الراهنة. ومن أبرزها:

  • "جنين والنكبة بيننا" (Jenin & the Nakba Between Us) للمخرجة سيرين حسني، حيث تعود إلى مسقط رأس عائلتها في الضفة الغربية المحتلة لتمزج الأرشيف العائلي بشهادات السكان.

  • "طهران تحت الجلد" (Tehran, Under the Skin) للمخرجة أفسانة سالاري، والذي يخترق عيادات التجميل في طهران لبحث ضغوط المعايير الجمالية على النساء.

  • "الانفجار الكبير!" (The Big Boom!) للمخرج جابرييل تيجيدور حول مصنع أسلحة في بلغاريا.

IDFA DocLab: وسائط غامرة وسرد رقمي تفاعلي

تستمر تجارب الإعلام الجديد عبر مسابقتي DocLab:

• مسابقة الأعمال غير الخيالية الغامرة (Immersive Non-Fiction): تشمل 10 أعمال تستعين بتقنيات الواقع الافتراضي (VR) والعروض التفاعلية لتجربة حدود الجسد والذاكرة والتقاطعات البيئية.

• مسابقة السرد الرقمي (Digital Storytelling): تضم 9 أعمال تستخدم الألعاب الرقمية والتركيبات الفنية التفاعلية لتفكيك الخوارزميات وتجربة السرد عبر الأوساط الرقمية.

إضافات البرنامج وجوائز القطاعات المشتركة

تضمن الإعلان أيضاً إضافة أفلام بارزة لبرامج خاصة، منها فيلم "ماسك" (Musk) للمخرج أليكس جيبني حول إيلون ماسك، وفيلم "يمكنك رؤية كل شيء" (You Can See Everything) عن مؤسسة "ثيرانوس" إليزابيث هولمز.

تُختتم الفعاليات بإعلان جوائز المهرجان في حفل توزيع الجوائز يوم الخميس 19 نوفمبر 2026، وتشمل:

• جائزة إدفا لأفضل عمل أول (بقيمة 5,000 يورو).

• جائزة إدفا لأفضل فيلم هولندي (بقيمة 5,000 يورو).

• جائزة Beeld & Geluid IDFA ReFrame لأفضل استخدام إبداعي للأرشيف (بقيمة 5,000 يورو).

تستهدف مصممي الديكور والمناظر والمخرجين والصناع والباحثين والنقاد.. مهرجان القاهرة السينمائي يفتح باب التقديم لورشة «صناعة المكان» بالتعاون مع «كادر»

• ينظمها المهرجان ضمن «أيام القاهرة لصناعة السينما» بالدورة الـ47 ويقدمها مهندس الديكور إسلام حسن

• تشمل الاستمارة تقديم سيرة ذاتية ورابط الأعمال وخطاب دافع.. والتقديم مستمر حتى 20 أكتوبر الجاري

القاهرة – [13-10-2026]:

أعلن «مهرجان القاهرة السينمائي الدولي» عن فتح باب التقديم لورشة عمل متخصصة بعنوان «صناعة المكان: تصميم الديكور وتطوير العالم البصري على الشاشة»، بالتعاون مع مشروع «كادر»، والتي تستهدف مصممي الديكور، ومديري ومصممي المناظر، والمخرجين، وصنّاع الأفلام، والباحثين، والنقاد السينمائيين الراغبين في تعميق أدواتهم السردية والبصرية.

تُقام الورشة ضمن فعاليات «أيام القاهرة لصناعة السينما» (Cairo Industry Days) في إطار الدورة السابعة والأربعين من المهرجان، المقرر إقامتها في الفترة من 11 إلى 20 نوفمبر 2026، وذلك في إطار حرص المهرجان على دعم الكوادر والمتخصصين في مجالات الصورة وتصميم العوالم البصرية.

المكان كعنصر سردي فاعل

ووفقًا للبيان الصادر عن المركز الصحفي للمهرجان، ترتكز الورشة على رؤية سينمائية تعامل المكان باعتباره عنصرًا محوريًا وفلسفيًا في بناء الحكاية، وليس مجرد خلفية صامتة للأحداث. وتستهدف الورشة تدريب المشاركين من مختلف التخصصات المستهدفة على كيفية توظيف تصميم الديكور، والأماكن، والعناصر البصرية، والتفاصيل الدقيقة كأدوات سردية قادرة على التعبير عن الشخصيات، والزمن، والسياق الاجتماعي، والهوية الثقافية، دون الاعتماد المباشر على الحوار.

ومن المقرر أن يقدم الورشة مهندس الديكور السينمائي إسلام حسن، حيث يقود المشاركين في رحلة عملية لاستكشاف العلاقة المتشابكة بين المكان والشخصية والحكاية. وتعتمد الورشة على منهجية تفاعلية تتضمن أمثلة عملية، ودراسات حالة، وتحليل مشاهد، وتمارين بحثية، إلى جانب جانب تطبيقي عملي يُمكّن المشاركين من إعادة تصور العوالم البصرية وتحويل المراجع التاريخية والبصرية إلى قرارات إبداعية في تصميم الديكور.

شروط التقديم والمتطلبات المطلوبة

حدد المهرجان الضوابط والشروط التالية للمتقدمين من الفئات المستهدفة:

1. شروط الأهلية:

• أن يكون المتقدم مصري الجنسية أو مقيمًا في مصر.

• ألا يقل العمر عن 18 عامًا وقت التقديم.

• امتلاك خبرة سابقة في صناعة الأفلام أو السرد البصري (خاصة في مجالات الديكور، تصميم المناظر، الإخراج، البحث، أو النقد السينمائي).

• التزام المقبولين بحضور كافة أيام الورشة والبرامج المرتبطة بها بشكل كامل.

2. المستندات والبيانات المطلوبة للتقديم: يتوجب على المتقدمين استيفاء الاستمارة الإلكترونية مع إرفاق المواد التالية:

• الاسم الكامل ورقم التواصل عبر «واتساب» (WhatsApp).

• سيرة ذاتية مختارة (CV) تتضمن الخبرات السابقة (بحد أقصى 150 كلمة).

• رابط لملف الأعمال السابق (Portfolio) أو روابط لأعمال سينمائية سابقة.

• خطاب دافع قصير يوضح سبب الاهتمام بالانضمام للورشة (بحد أقصى 150 كلمة).

طريقة التقديم والروابط الرسمية

دعت إدارة المهرجان الراغبين في المشاركة من المتخصصين والصنّاع إلى التقديم وتعبئة الاستمارة المخصصة للورشة قبل انتهاء الموعد النهائي المحدد يوم 20 أكتوبر 2026، وذلك عبر الروابط المباشرة التالية:

• رابط التقديم الإلكتروني واستيفاء الاستمارة عبر منصة المهرجان:

  https://vp.eventival.com/ciff/47th

• صفحة التقديمات والمعلومات الإضافية عبر الموقع الرسمي للمهرجان:

  https://www.ciff.org.eg/en/submissions

نبذة عن الجهات المنظمة

• مهرجان القاهرة السينمائي الدولي: تأسس عام 1976، ويُعد من أعرق المهرجانات السينمائية في العالم العربي وأفريقيا، والمهرجان العربي والأفريقي الوحيد المعتمد ضمن الفئة «A» من الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF). يقام سنويًا تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية كمنصة رئيسية للسينما العربية والعالمية.

• مشروع «كادر»: مشروع متخصص يُعنى بدعم وتطوير المواهب والممارسات الإبداعية في مجال السينما والصورة، من خلال توفير مساحات للتعلم والتبادل والتجريب، ودعم صنّاع الأفلام في تطوير أدواتهم الفنية والمهنية.

الاشتراك في خدمات الذكاء الاصطناعي من جيميني مجانًا لطلبة الجامعات المصرية.. والفرصة متاحة حتى 31 ديسمبر

القاهرة 13-10-2026:

  أعلنت وزارة الاتصالات وتكنولوجيا المعلومات عن توقيع تعاون استراتيجي مع شركة Google العالمية لإتاحة مزايا الذكاء الاصطناعي مجانًا لطلاب الجامعات في مصر ضمن خطة Google AI Plus لمدة عام كامل، وذلك في إطار مبادرة «مليون طالب مصري يبدع مع Gemini» المستمرة حتى عام 2027.

وتسعى المبادرة إلى تمكين طلاب الجامعات الذين تتجاوز أعمارهم 18 عامًا من توظيف تقنيات الذكاء الاصطناعي بوعي ومسؤولية لتعزيز قدراتهم الإبداعية ودعم مسيرتهم التعليمية والبحثية، إلى جانب تنظيم سلسلة من البرامج التدريبية المخصصة على مدار العام للتوسع في تقديم الدعم لأكبر عدد من الطلاب بمختلف الجامعات المصرية.

توفير 3 آلاف جنيه مجانًا لكل طالب وإمكانيات متطورة

تبلغ القيمة المالية لاشتراك خطة Google AI Plus نحو 3 آلاف جنيه سنوياً، إلا أنها تُتاح للطلاب المستوفين للشروط مجانًا بالكامل عند التسجيل قبل 31 ديسمبر من العام الجاري، حيث يبدأ اشتراك العام المجاني فور إتمام التسجيل.

وتشمل مزايا الخطة المتاحة عبر تطبيق Google Gemini وأداة Gemini Notebook (المعروفة سابقاً باسم NotebookLM) ما يلي:

1. تطبيق Gemini المطور: مدعم بنموذج متقدم لفهم الأسئلة المعقدة وميزات الذكاء المخصص.

2. إنتاج وسائط متعددة متقدمة: يتضمن نموذج Omni لتوليد مقاطع فيديو مدتها 10 ثوانٍ، ونموذج Nano Banana لإنشاء وتوليد الصور بمختلف التنسيقات والأحجام.

3. أداة Gemini Notebook للبحث والدراسة: تساعد الطلاب على تلخيص الكتب والمراجع الدراسية الكبيرة التي تصل إلى 200 صفحة، مع إمكانية الاستماع إلى تلخيصات صوتية تفاعلية والتحضير للاختبارات.

4. سعة تخزينية سحابية: توفير 400 جيجابايت (GB) لتخزين الملخصات والمناهج والملفات التعليمية.

خصومات إضافية تصل إلى 75%

التزامًا بدعم البحث والتطوير لدى الشباب، أتاحت Google خططاً إضافية بخصومات كبيرة:

• خطة Google AI Pro: خصم يصل إلى 75% للطلاب المهتمين بالبرمجة والتصميم والتطوير للوصول إلى النماذج المخصصة للمطورين وسعات تخزينية أصلية أكبر.

• باقة مشتركة مع YouTube Premium: خصم يصل إلى 70% للجمع بين خطة Google AI Pro واشتراك يوتيوب بريميوم لمتابعة المحتوى بدون إعلانات.

جدير بالذكر أن هذا العرض يأتي بعد النجاح والإقبال الكبيرين اللذين شهدهما العرض السابق في مصر العام الماضي، مما شجع على توسيع المبادرة لتشمل دولاً عربية أخرى مثل الجزائر، المغرب، العراق، والأردن. كما يُذكر أن تطبيق Google Gemini يدعم اللغة العربية بالكامل على نظامي Android وiOS وتجاوز مستخدموه النشطون شهرياً المليار مستخدم عالمياً.

• للاطلاع على البيان الرسمي: بيان وزارة الاتصالات وتكنولوجيا المعلومات على فيسبوك

دعوة لطلاب الجامعات المصرية: طور دراستك ووفر وقتك مجاناً مع Gemini

إلى كل طالب وطالبة في الجامعات المصرية: مستقبل دراستك يبدأ الآن وبدون أي تكلفة.

هل تبحث عن وسيلة سهلة لتلخيص الكتب والمراجع الطويلة في دقائق؟ هل تحتاج إلى مساعد ذكي يجهزك للامتحانات، وينشئ لك الصور والمقاطع المرئية لأبحاثك ومشاريعك، ويمنحك مساحة تخزين ضخمة لجميع ملفاتك الدراسية؟

تقدم لك وزارة الاتصالات وتكنولوجيا المعلومات بالتعاون مع Google خطة Google AI Plus (التي تبلغ قيمتها الأصلية 3,000 جنيه) مجانًا بالكامل لمدة عام كامل من خلال مبادرة «مليون طالب مصري يبدع مع Gemini».

أبرز المزايا التي ستحصل عليها فور التسجيل:

• Gemini المطور: فهم دقيق للأسئلة الأكاديمية الصعبة وإجابات أكثر ذكاءً.

• Gemini Notebook (NotebookLM سابقاً): تلخيص أوتوماتيكي للكتب حتى 200 صفحة مع إمكانية الاستماع لملخصات صوتية تفاعلية.

• صناعة المحتوى المرئي: إنشاء مقاطع فيديو وصور متقدمة عبر نماذج Omni وNano Banana.

• مساحة تخزين سحابية: 400 جيجابايت لحفظ كل ملفاتك ومناهجك بأمان.

• خصومات إضافية: تصل إلى 75% على خطط المطورين والاشتراك المدمج مع YouTube Premium.

خطوات التسجيل والاستفادة:

1. الشروط المطلوب توافرها: أن تكون طالباً مقيداً بإحدى الجامعات المصرية وألا يقل عمرك عن 18 عاماً.

2. رابط التسجيل المباشر: يمكنك التقديم فوراً عبر الرابط التالي: goo.gle/studentoffer26-eg

3. تفعيل العرض: قم بتأكيد بياناتك الجامعية لتفعيل اشتراكك المجاني لمدة 12 شهراً تبدأ من تاريخ التسجيل.

4. الموعد النهائي: باب التسجيل مفتوح حتى 31 ديسمبر من العام الجاري.

لا تفوت الفرصة للاستفادة من أحدث تقنيات الذكاء الاصطناعي واختصار وقت الدراسة والتفوق الأكاديمي.

مهرجان القاهرة السينمائي يستعد لدورته الـ47 بالتزامن مع اليوبيل الذهبي ويطلق برنامجه الشامل (رابط تحميل الملف الصحفي بالداخل)

القاهرة – 11 أكتوبر 2026

  أعلنت إدارة مهرجان القاهرة السينمائي الدولي عن تفاصيل دورتها السابعة والأربعين، المقرر إقامتها في الفترة من 11 إلى 20 نوفمبر 2026 تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية واعتماد الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF). وتكتسب هذه الدورة أهمية تاريخية واستثنائية لتزامنها مع الاحتفال بمرور خمسين عامًا (اليوبيل الذهبي) على انطلاق المهرجان عام 1976.

اليوبيل الذهبي وتوسيع خريطة العروض

أكد الفنان حسين فهمي، رئيس المهرجان، أن هذه الدورة تحمل "خبرة السنين وشغف الاكتشاف" واحتفاءً بذاكرة سينمائية امتدت لنصف قرن صاغت وجدان الجمهو العربي. ومن جانبه، أوضح المدير الفني للمهرجان، محمد طارق، أن الفريق الفني فحص قرابة ألفي فيلم طويل وثلاثة آلاف فيلم قصير لاختيار برنامج يتسم بالتنوع والدهشة.

كما كشفت الإدارة عن توسيع خريطة شاشات العروض لتشمل قاعات جديدة مثل سينما زاوية وسينما التحرير، إلى جانب قاعات دار الأوبرا المصرية، وسينما الزمالك، وقاعة إيوارت بالجامعة الأمريكية، وسينمات فوكس.

إحصائيات البرامج والأفلام المشاركة

تضم الدورة الـ47 نحو 145 فيلمًا تمثل 64 دولة حول العالم:

• الأفلام الروائية الطويلة: 109 أفلام.

• الأفلام القصيرة: 29 فيلمًا.

• الأفلام الوثائقية: 17 فيلمًا.

• العروض الأولى: 17 عرضًا عالميًا أول، 5 عروض دولية أولى، و87 عرضًا أول في منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا.

التكريمات ولجان التحكيم

تشهد الدورة تقديم جوائز تكريمية رفيعة لشخصيات سينمائية بارزة استطاعت ترك أثر عميق في صناعة السينما:

• جائزة الهرم الذهبي الفخرية لإنجاز العمر: لكل من الكاتب والسيناريست مدحت العدل، ومدير التصوير السينمائي سعيد شيمي، والمخرج الإيطالي ماتيو جاروني، والمخرج الموريتاني عبد الرحمن سيساكو.

• جائزة فاتن حمامة للتميز: للفنان آسر ياسين تقديرًا لمسيرته الفنية المتنوعة.

ويرأس المخرج والمنتج المغربي نبيل عيوش لجنة تحكيم المسابقة الدولية، التي تضم في عضويتها نخبة من صناع السينما الدوليين والعرب، من بينهم الممثلة المصرية غادة عادل والممثلة الصينية فان بينجبينج.

المسابقات والبرامج الموازية

يتضمن المهرجان بنية برامجية واسعة تتوزع على عدة مسابقات وأقسام رئيسية:

1. المسابقة الدولية: تشهد منافسة 12 فيلمًا، من بينها الفيلم المصري-الألماني برلين للمخرج أحمد عبد الله (عرض عالمي أول)، والفيلم الإيراني الموروث للمخرج مرتضى علي زاده (عرض عالمي أول)، والفيلم العربي البرانية للمخرجة أشجان الهمص.

2. آفاق السينما العربية: تضم 7 أفلام، من بينها البصير (العراق) لعلي طوفان الفتلاوي، وبنتك (مصر) لسارة الشاذلي.

3. أسبوع النقاد الدولية: تضم 6 أفلام روائية من تجارب سينمائية واعدة.

4. مسابقة الأفلام القصيرة: تشمل 24 فيلمًا تتنوع بين الروائي والوثائقي والتجريبي.

5. برامج إضافية: القسم الرسمي خارج المسابقة، البانوراما الدولية، عروض منتصف الليل، البانوراما المصرية القصيرة، سينما القاهرة للأطفال، وقسم "كايرو إكس أر" للوسائط الممتدة والواقع الافتراضي.

6. كلاسيكيات مصرية مرممة: ترميم وعرض 27 فيلمًا من عيون التراث السينمائي المصري، من بينها القاهرة 30، الزوجة الثانية، قنديل أم هاشم، وشيء من الخوف.

أيام القاهرة لصناعة السينما ومبادرات جديدة

تُقام الدورة الثامنة من أيام القاهرة لصناعة السينما في الفترة من 14 إلى 19 نوفمبر بمشاركة أكثر من 60 خبيرًا دوليًا. وتشهد هذه الدورة إطلاق مبادرتين جديدتين:

• من الكتاب إلى الشاشة (Book to Screen): ملتقى يجمع 10 دور نشر مصرية مع صناع السينما والمنتجين لبحث اقتباس الأعمال الأدبية وتحويلها إلى مشاريع سينمائية.

• برنامج الإرشاد والتوجيه (Mentoring Program): تقديم جلسات توجيه وتطوير متخصصة لمشاريع ملتقى القاهرة السينمائي.

كما تتواصل النسخة الثانية من برنامج "الموجة الجديدة" بالتعاون مع مؤسسة دروسس والمجلس الثقافي البريطاني بدعم 100 صانع سينما شاب من مختلف المحافظات المصرية والعالم العربي.

ملتقى وسوق القاهرة السينمائي

أعلن ملتقى القاهرة السينمائي (CFC) في دورته الـ12 عن اختيار 16 مشروعًا سينمائيًا (روائي ووثائقي في مرحلتي التطوير وما بعد الإنتاج) للتنافس على الجوائز والمنح التمويلية المقدمة من 26 شريكًا.

وفي الوقت نفسه، يشهد سوق القاهرة للأفلام مشاركة واسعة تضم 37 جناحًا يمثلون جهات إنتاج وتوزيع عربية ودولية وقنوات فضائية ومؤسسات سينمائية كبرى.

لتحميل الملف الصحفي الكامل لدورة المهرجان الـ47 بجميع تفاصيلها وبصيغة PDF عبر تطبيق تليجرام:

🔗 رابط التحميل: اضغط هنا لتحميل الملف الصحفي من تليجرام

سينما التحرير وزاوية تنضمّان لدور العرض.. حسين فهمي يعلن مواقع عروض الدورة الـ47 لمهرجان القاهرة السينمائي

القاهرة – المركز الصحفي للمهرجان (12 أكتوبر 2026):

أعلن الفنان الكبير حسين فهمي، رئيس مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، عن انضمام "سينما التحرير" و"سينما زاوية" إلى قائمة دور العرض الرسمية المخصصة لاستضافة فعاليات وأفلام الدورة الـ47 من المهرجان، والمقرر انطلاقها في الفترة من 11 إلى 20 نوفمبر 2026. وتكتسب هذه الدورة أهمية استثنائية بالتزامن مع الاحتفال بمرور خمسين عامًا على انطلاق الدورة الأولى للمهرجان عام 1976.

جاء هذا الإعلان خلال المؤتمر الصحفي للموسم الحالي، والذي انعقد ظهر أمس 11 أكتوبر، في فندق "سوفيتيل داون تاون النيل" بالقاهرة.

توسيع نطاق العروض وتلبية تطلعات الجمهور

تأتي خطوة إضافة سينما التحرير وسينما زاوية في إطار استراتيجية المهرجان الرامية إلى توسيع نطاق عروضه الثقافية والسينمائية، وإتاحة الفرصة لشريحة أوسع من الجمهور وعشاق الفن السابع لمتابعة الأفلام المشاركة في مختلف المسابقات والأقسام، فضلاً عن تعزيز حضور المهرجان في أبرز المراكز الثقافية ودور العرض الحيوية بالعاصمة.

خريطة دور العرض الرسمية

ومع انضمام الوجهين الجديدين، تضم قائمة الأماكن والمواقع المستضيفة لفعاليات وعروض الدورة الـ47 شبكة واسعة تشمل:

• دار الأوبرا المصرية: المسرح الكبير، المسرح الصغير، مسرح الهناجر، سينما الهناجر، ومركز الإبداع.

• دور العرض السينمائية: سينما الزمالك (1 و 2)، سينما زاوية، وسينما التحرير.

• المراكز الأكاديمية والثقافية: قاعة إيوارت بالجامعة الأمريكية.

• المراكز التجارية الكبرى: سينما ڤوكس مول مصر، وسينما ڤوكس مول سيتي سنتر ألماظة.

رؤية طموحة لحدث عريق

يعكس هذا التوسع الملحوظ توجه إدارة المهرجان نحو تنويع مساحات العرض السينمائي، بما يكفي لاستيعاب البرنامج الحافل بالأفلام والفعاليات والندوات. كما يمنح الفرصة لمتابعة أحدث الإنتاجات السينمائية المصرية والعربية والدولية، إلى جانب العروض الخاصة، والبرامج الموازية، والكلاسيكيات السينمائية المرموقة.

يذكر أن مهرجان القاهرة السينمائي الدولي يُعد أحد أعرق المهرجانات وأكثرها تأثيرًا في العالم العربي وإفريقيا، وهو المهرجان الوحيد في المنطقة الذي يحمل تصنيف الفئة "A" من الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF) بباريس، ويُقام سنويًا تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية.

المهرجان الدولي للسينما والبحر بميراللفت يستقبل نحو 195 فيلماً من 27 دولة في دورته الـ 13

المغرب - 11-10-2026 

  أعلنت إدارة المهرجان الدولي للسينما والبحر بميراللفت (إقليم سيدي إفني) عن استلامها ما يقارب 195 فيلماً سينمائياً للمشاركة في الدورة الثالثة عشرة للمهرجان لسنة 2026، وذلك عبر البريد الإلكتروني ومختلف الوسائط الرقمية، في مؤشر يعكس التوسع المستمر للحدث والاهتمام المتزايد من قبل صناع السينما الدوليين بالقضايا البيئية والإنسانية.

تنوع جغرافي وموضوعاتي واسع

أفادت إدارة المهرجان في بلاغ رسمي لها، أن المشاركات المسجلة تمثل 27 دولة موزعة على أربع قارات، مما يعزز البُعد الدولي لهذه التظاهرة الثقافية.

وتتوزع موضوعات الأفلام المشاركة وفق الترتيب التالي:

• قضايا البيئة: احتلت الصدارة بـ 73 فيلماً تعالج المحافظة على الطبيعة والتحديات المناخية.

• قضايا البحر والساحل: بلغت 56 فيلماً تركز على السواحل والأحياء البحرية والثقافة البحرية.

• قضايا إنسانية واجتماعية متعددة: شملت بقية الأفلام موضوعات متنوعة من بينها السلام، التنمية المجتمعية، مكافحة المخدرات، والتربية.

أما على مستوى الأجناس السينمائية، فتتنوع الأعمال المتوصل بها بين:

1. أفلام وثائقية: بلغت 51 فيلماً.

2. أفلام روائية تخييلية قصيرة: تعكس أساليب وتجارب فنية متعددة لمخرجين من مختلف أنحاء العالم.

الترتيبات المقبلة والبرنامج الرسمي

وفي إطار التحضيرات الجارية، أوضحت إدارة المهرجان أن التواصل مع أصحاب الأفلام المقبولة سيجري عبر البريد الإلكتروني خلال الأيام القليلة المقبلة. كما ستعمل الإدارة على توجيه الدعوات الرسمية للضيوف والمشاركين المعنيين، إلى جانب الكشف عن البرنامج الرسمي الشامل لدورة 2026، والذي سيضم عروضاً سينمائية، لقاءات تواصلية، وفعاليات ثنائية وثقافية متنوعة.

واختتمت إدارة المهرجان بلاغها بتوجيه الشكر والامتنان لكافة المخرجين والمنتجين وصناع الأفلام الذين وضعوا ثقتهم في هذه الدورة، معربة عن تمنياتها بالتوفيق لجميع المشاركين في هذا المحفل السينمائي المميز.

جدل واسع حول بوستر الدورة الـ47 لمهرجان القاهرة السينمائي وانتقادات لتقنيات الذكاء الاصطناعي.. وإدارة المهرجان ترد

القاهرة - 11-10-2026
  أثار البوستر الرسمي للدورة السابعة والأربعين من مهرجان القاهرة السينمائي الدولي حالة واسعة من الجدل المتباين والنشط فور الكشف عنه، حيث انقسمت ردود الأفعال في الصحافة والمنصات الرقمية بين الإشادة بالفكرة التراثية العميقة وبين الانتقادات الفنية الموجهة لطريقة التنفيذ والوسائط المستخدمة.

انقسام ردود الأفعال بين الإشادة والانتقاد

توزعت التعليقات حول البوستر الجديد بين من رأى فيه خطوة ذكية لربط الماضي بالحاضر، ومن وجه انتقادات حادة لاختيارات التصميم والمعالجة الرقمية.

1. الانتقادات والجدل في وسائل التواصل الاجتماعي والنقاد

• الاعتماد على الذكاء الاصطناعي: تركزت النسبة الأكبر من الانتقادات على استعانة مصممي البوستر بتقنيات الذكاء الاصطناعي، حيث رأى رواد المنصات الرقمية وبعض النقاد أن مهرجاناً بحجم وعراقة مهرجان القاهرة كان ينبغي أن يعتمد على تصميم بشري خالص ولمسات فلاسفة الفن الكلاسيكي التي تعكس روح السينما الحقيقية.

• ملامح الفنانة شادية (شخصية فؤادة): انصبت تساؤلات عديدة حول ملامح وجه الفنانة الراحلة شادية التي تتصدر البوستر بشخصية "فؤادة" من فيلم "شيء من الخوف"، معتبرين أن المعالجة الرقمية أفقدت الصورة بعض ملامحها الأصلية وجعلتها غير متطابقة تماماً مع الحقيقة.

• غموض خلفية النجوم: انتقد البعض عدم وضوح صور النجوم الآخرين الذين ظهروا في كواليس وخلفية التصميم.

2. الإشادة والدعم في الصحافة والمواقع الإخبارية

• الاحتفاء بالتراث والترميم: أشادت التقارير الصحفية الرسمية بالفلسفة الكامنة وراء البوستر احتفاءً بمرور خمسين عاماً على تأسيس المهرجان (1976 - 2026)، معتبرة دمج الماضي بالمستقبل عبر إبراز كلاسيكيات السينما المرممة فكرة ذكية داعمة لمشروع المهرجان الضخم في حفظ التراث.

• الرمزية الثقافية: نال اختيار شخصية "فؤادة" استحسان قطاع كبير من المتابعين كرمز للهوية والحضارة السينمائية وتجسيد لتأثير السينما المصرية الممتد عبر الأجيال.

تعقيب إدارة المهرجان ورد الفنان حسين فهمي

نظراً لتصاعد النقاش الجماهيري والنقدي، حرص الفنان حسين فهمي، رئيس المهرجان، على الرد مباشرةً خلال المؤتمر الصحفي لتوضيح الرؤية الفنية للإدارة:

"الذكاء الاصطناعي هو المستقبل، ولا مانع من استخدامه كأداة في التصميم الجرافيكي والبوسترات، برغم أن المهرجان يحظر عرض أفلام سينمائية كاملة مصنوعة بالذكاء الاصطناعي تماشياً مع قواعد الاتحاد الدولي للمهرجانات (FIAPF)."

• الرمزية لا المطابقة: أوضح رئيس المهرجان أن الهدف الأساسي من البوستر هو استلهام القيمة الرمزية لشخصية "فؤادة" والربط بين السينما القديمة والمستقبل، وليس تقديم صورة فوتوغرافية مطابقة للأصل.

• النجوم في الخلفية: أكد أن عدم وضوح صور النجوم في الخلفية جاء مقصوداً وواعياً، لكي تظهر في هيئة "ظلال وذكريات" حية تعيش دائماً في وجدان الجمهور.

مهرجان القاهرة السينمائي الدولي يكشف عن البوستر الرسمي لدورته الـ47 احتفاءً بمرور نصف قرن على تأسيسه

القاهرة - 11-10-2026
 كشف مهرجان القاهرة السينمائي الدولي عن البوستر الرسمي لدورته السابعة والأربعين، المقرر إقامتها خلال الفترة من 11 إلى 20 نوفمبر 2026، بالتزامن مع الاحتفال بمرور خمسين عامًا على انطلاق دورته الأولى عام 1976. ويأتي التصميم البصري للدورة الجديدة ليركز على إرث السينما المصرية وذاكرتها الممتدة، مسلطًا الضوء على أهمية حفظ التراث السينمائي وترميمه في إلهام أجيال جديدة من صناع الأفلام.

فلسفة التصميم ورؤية البوستر

• الدمج بين الذاكرة والتجدد: يستند البوستر إلى فكرة بصرية تجمع بين الماضي والحاضر؛ حيث تتوسط التصميم صورة مستعادة من تاريخ السينما بكامل وضوحها وحيويتها، تحيط بها مشاهد متداخلة تشبه ذكريات عابرة من أزمنة سينمائية مختلفة.

• التباين البصري: يظهر التصميم التباين بين رقة الصور القديمة ووضوح الصور المرممة، لتتشكل مساحة بصرية تلتقي فيها الأزمنة، وتستعيد خلالها السينما حضورها بوصفها فنًا متجددًا يمتد تأثيره عبر الأجيال.

• إعادة اكتشاف التراث: يعكس البوستر رؤية المهرجان لقيمة عمليات الحفظ والترميم باعتبارها مصدرًا متجددًا للإبداع، يمنح الأعمال الكلاسيكية حياة جديدة على الشاشة ويفتح المجال أمام الجمهور وصناع السينما الشباب للتفاعل مع هذا الإرث والاستلهام منه.

تصريحات رئيس المهرجان الفنان حسين فهمي

أكد الفنان حسين فهمي، رئيس مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، على القيمة التاريخية والجمالية لهذه الدورة، قائلًا:

"خمسون عامًا مرت منذ انطلاق مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، وخلال هذه السنوات ظلت السينما قادرة على أن تجمع الأجيال حول حكايات وصور وشخصيات عاشت في وجداننا. وحين ننظر إلى تاريخ السينما المصرية، ندرك حجم الثروة الفنية التي نمتلكها، والمسؤولية التي نحملها تجاه الحفاظ عليها وتقديمها للأجيال القادمة."

وأضاف فهمي موضحًا فلسفة الدورة الحالية:

"أردنا أن يعبر بوستر هذه الدورة عن العلاقة الحية بين ماضي السينما ومستقبلها. فكل صورة نعيد إليها وضوحها، وكل فيلم نمنحه فرصة جديدة للعرض، يفتح نافذة على زمن وتجربة إنسانية، وقد يصبح مصدر إلهام لمخرج شاب أو كاتب يبحث عن حكايته الأولى. فالترميم بالنسبة إلينا عمل ثقافي وإبداعي يعيد وصل الأجيال، ويمنح الأعمال السينمائية القدرة على مواصلة تأثيرها."

واختتم تصريحه بالتشديد على استثمار هذا التاريخ للإمام:

"أؤمن بأن الاحتفاء بتاريخ السينما يكتمل حين يتحول هذا التاريخ إلى طاقة تدفعنا إلى الأمام. وهذا ما نحرص عليه في مهرجان القاهرة؛ أن نصون ذاكرة السينما المصرية، ونفتح في الوقت نفسه أبوابًا واسعة أمام المواهب الجديدة والأفكار المختلفة. فالصور التي أحببناها بالأمس تحمل دائمًا بذور الحكايات التي سيقدمها المبدعون غدًا."

عن مهرجان القاهرة السينمائي الدولي

يُعد مهرجان القاهرة السينمائي الدولي أحد أعرق المهرجانات السينمائية في العالم العربي وأفريقيا، والوحيد في المنطقة العربية والإفريقية المسجل ضمن الفئة (A) بالاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF) للمهرجانات الدولية التنافسية. تأسس المهرجان عام 1976، ويُقام سنويًا تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية.

العرض العالمي الأول للفيلم اللبناني «سكوت السهل» لزينة صفير يضيء فعاليات اليوم الرابع بمهرجان «ميدل إيست ناو» في فلورنسا

- حضور جماهيري ونقدي واسع واحتفاء بالسينما العربية والمصرية بعرض فيلم «القصص» بحضور النجم أمير المصري. - المعرض الفوتوغرافي «WHAT MOVES US» يبرز بصمات فنانين عرب (مصر وتونس)، وندوة خاصة تسلط الضوء على الأزمة السودانية.

فلورنسا، إيطاليا – 9 تشرين الأول/أكتوبر 2026

شهد اليوم الرابع من الدورة السابعة عشرة لمهرجان «ميدل إيست ناو» (Middle East Now) السينمائي الدولي بمدينة فلورنسا الإيطالية، يوماً استثنائياً حافلاً بالعروض العالمية الأولى والنقاشات الثقافية والفنية العميقة. وتصدّر المشهد العرض العالمي الأول للفيلم الوثائقي اللبناني المؤثر «سكوت السهل» (The Silence of the Plain) للمخرجة زينة صفير، والذي قُدم مساء اليوم الجمعة 9 تشرين الأول/أكتوبر 2026 في سينما «لا كومبانيا» العريقة، بحضور المخرجة وجمهور غفير من عشاق السينما.

«سكوت السهل»: رحلة شجاعة لكسر صمت الحرب والذاكرة

يُعد فيلم «سكوت السهل» (إنتاج 2024، مدته 68 دقيقة، شركة madame le tapis) عملاً حميماً وشخصياً للغاية وثمرة جهد امتد لعقود؛ حيث ينطلق من مأساة عائلية شخصية حين قُتل أربعة من رجال عائلة المخرجة زينة صفير في الثانية من عمرها خلال الحرب الأهلية اللبنانية من دون كشف ملابسات الجريمة أو محاكمة أحد.

يسبر الفيلم أغوار الذاكرة الجماعية والسياسات الوطنية التي أعقبت انتهاء الحرب عام 1990، حين اختارت البلاد "العفو العام" بدل الحقيقة، لتبقى آلاف العائلات بلا أجوبة في ظل وجود نحو سبعة عشر ألف مفقود. ومن خلال قصة عائلة واحدة، يطرح الفيلم تساؤلات عميقة حول ما يعنيه أن نعيش ونتذكر في بلد لم يتصالح يوماً مع ماضيه، عاكسًا التزام مخرجته الدائم بصون ذكريات وأحلام تهددها الحرب بالنسيان.

وبهذه المناسبة، صرحت المخرجة زينة صفير قائلة: "هذا الفيلم طريقتي في رفض النسيان. لعقودٍ قيل لنا أن نمضي قُدُمًا، وكأنّ الصمت قادر على شفاء ما لم يُسمَّ قط. صنعتُ هذا الفيلم من أجل عائلتي، ولكن أيضًا من أجل كل عائلة في لبنان والمنطقة لا تزال تنتظر الحقيقة".

فعاليات اليوم الرابع: تلاقي الذاكرة والفن من بغداد إلى السودان

تضمّن جدول اليوم الرابع من المهرجان باقة غنية من الفعاليات السينمائية والفنية التي تعكس نبض منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا:

1. السينما العراقية: عرض الفيلم الروائي القوي «حلم إركالا جلجامش» (Irkalla Gilgamesh’s Dream) للمخرج العراقي محمد جبارة الدراجي، والذي يأخذ المشاهدين إلى أجواء بغداد عام 2019 وسط الاحتجاجات العارمة وقصة طفلين يتيمين يصارعان البقاء على الحدود بين الواقع والأسطورة المسمارية.

2. برنامج الأفلام القصيرة «Sguardi Interiori»: الذي سلط الضوء على فضاءات الذاكرة والمنزل بعروض شملت أفلاماً من لبنان وإيران (منها الفيلم اللبناني I Can't Think of Anything Right Now لحسين إبراهيم، والفيلم الإيراني Memories of a Window).

3. الفنون البصرية ومعرض «WHAT MOVES US»: افتُتح في Street Levels Gallery المعرض الفوتوغرافي الجماعي الذي استضاف أعمال المصورين: أردم فارول (تركيا)، إبراهيم بهاء الدين (مصر)، وسكندر خليف (تونس)، بإشراف المنسق الفني روي سعادة، لتقديم ثلاثة منظورات بصرية تعبر عن التحولات والتجارب الإنسانية الملهمة.

4. الندوة الثقافية «السودان: الكلمة للصورة»: مساحة حوارية بارزة أُقيمت في سينما «لا كومبانيا» لمناقشة دور الفن الساخر والبصري في تفكيك سرديات الحرب في السودان، بمشاركة فنان الكاريكاتير السياسي السوداني خالد البيه، والباحثة بـالـEUI بيان أبوبكر، والرسام فرانشيسكو كياكيو، وبإدارة الصحفية لورا سيلفيا باتاليا.

حدث ليلة الجمعة (Friday Night Event): العرض الأول للفيلم المصري «القصص» بحضور النجم أمير المصري

اختتمت سهرات اليوم الرابع بحدث جماهيري جماعي ضمن «Friday Night Event»، حيث احتفى المهرجان بالعرض الأول في إيطاليا للفيلم الروائي المصري «القصص» (The Stories) للمخرج المصري المتميز أبو شوقي (إنتاج مصر، النمسا، السويد - 2025).

وقد شهد العرض حضوراً جماهيرياً ضخماً تفاعل بحرارة مع قصة الفيلم المؤثرة التي تدور أحداثها في مصر صيف عام 1967، متتبعة رحلة الشاب «أحمد» الموهوب موسيقياً وعلاقته بمراسلة نمساوية غيّرت مجرى حياته عبر عقدين من التحولات التاريخية والسياسية والشخصية. وتوجت الأمسية بجلسة نقاشية حية (Q&A) تفاعلية عقب العرض شارك فيها بطل الفيلم النجم المصري أمير المصري، الذي حظي باستقبال استثنائي من الجمهور والنقاد في صالة العرض.

نبذة عن مهرجان «ميدل إيست ناو»: يُعد مهرجان «ميدل إيست ناو» تظاهرة دولية سنوية مخصصة للسينما والفنون والثقافة المعاصرة في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، وتُنظمه جمعية «ماب أوف كريايشن» (Map of Creation) في فلورنسا بهدف تقديم رؤى بصرية وثقافية جديدة تتجاوز الصور النمطية المعتادة عن المنطقة من المغرب وحتى أفغانستان. وتستمر فعالية الدورة الحالية حتى 11 تشرين الأول/أكتوبر 2026.

مهرجان لندن السينمائي (BFI) يتوج التنوع والابتكار بإطلاق القائمة القصيرة لـ "جائزة الفيلم القصير" وتوفيرها مجاناً للجمهور

أعلن معهد الفيلم البريطاني (BFI) عن القائمة القصيرة للأفلام المتنافسة على جائزة الفيلم القصير (Short Film Award) ضمن فعاليات الدورة السبعين من مهرجان لندن السينمائي (BFI London Film Festival).

وتعزيزاً لدعم المواهب الشابة والرؤى السينمائية المبتكرة من مختلف أنحاء العالم، تقرر إتاحة هذه الأعمال الاستثنائية للمشاهدة المجانية عبر منصة BFI Player حتى 25 أكتوبر (تشرين الأول).

تنوع سينمائي بين الدراما والكوميديا والوثائقي

تضم قائمة هذا العام عشرة أعمال قصيرة صُممت بعناية لتُعبر عن أصوات سينمائية فريدة تتنوع بين الكوميديا، والدراما الاجتماعية، والرسوم المتحركة، والسينما الوثائقية:

• A Kind of Purity (إخراج: ثيو شيفداساني | كوميديا - 15 دقيقة)

  تتدحرج الأحداث داخل معرض فني، حيث تنكسر محاولات مساعد المعرض للتمسك بالمظاهر العادية فور وقوع حدث مفاجئ يقلب الموازين.

• Aman (إخراج: راهول روي | دراما - 16 دقيقة)

  يسلط الضوء على رحلة رجل عابر جنسياً عشية خضوعه لعملية جراحية لتأكيد الجنس، حيث تأخذ حياته تحولاً غير متوقع.

• Daughters of the Late Colonel (إخراج: إليزابيث هوبز | رسوم متحركة - 9 دقائق)

  تستعرض القصة حيرة وضياع شقيقتين في منتصف العمر عقب وفاة والدهما المتسلط وصعب المران.

• FarEye (دراما - 14 دقيقة)

  يتناول قصة صبي جامايكي يفر من فوضى المنزل ليجد ملاذاً ودفئاً في مجتمع محلي يرتكز على الموسيقى والروح والFormat/الإيمان.

• How to Hide It (كوميديا - 13 دقيقة)

  يعالج التوترات النفسية لامرأة تفوز باليانصيب وتتصارع بين تطلعاتها لنقلة نوعية في حياتها وبين معتقداتها الراسخة.

• Into the Forest (تجربة سينمائية)

  تغوص في أعماق الطبيعة والعلاقات الإنسانية من خلال معالجة بصرية مكثفة.

• Landscapes of Shame (إخراج: باتريك هوف)

  عمل فني يستكشف مفاهيم الذاكرة والبيئة والشعور بالعار عبر صور متتابعة.

• Mon Taxi (إخراج: مريم صقروحي | وثائقي - 8 دقائق)

  قصة وثائقية مؤثرة عن مريم التي اعتادت الاتصال بوالدها يومياً، وتتخذ قراراً بالاتصال به في اليوم التالي لوفاته مباشرة.

• Treasure Island (إخراج: ميريام شارل | دراما - 18 دقيقة)

  تقنع "مارث" شقيقها بالهروب من المنزل بمشاركة أقاربهما، ليخوضوا نقاشات عميقة حول ما يحمله لهم المستقبل.

• White Musk (إخراج: فاطمة وردي | دراما - 18 دقيقة)

  تكشف عن التوترات الأسرية عندما تصبح فتاة سودانية شابة المعيل والرعاية الأساسية لوالدتها.

كيفية المشاهدة وروابط المهرجان الرسمية

يمكن للجمهور وصناع السينما متابعة هذه العروض والاستمتاع بالتجارب السينمائية القصيرة مجاناً من خلال الرابط المباشر لـ مجموعة الأفلام القصيرة على BFI Player.

وللمزيد من التفاصيل حول جدول العروض، والأفلام المشاركة، وفعاليات الدورة السبعين للمهرجان المقامة في لندن، يمكن زيارة الصفحة الرئيسية لمهرجان لندن السينمائي BFI أو الاطلاع على قسم مسابقة الأفلام القصيرة.

تليسينما: عدد ثري وعودة قوية لمجلة ترعاها نقابة المهن السينمائية

القاهرة – سبتمبر 2026:
  في توقيت فارق من عمر ومسيرة السينما المصرية، أعلنت نقابة المهن السينمائية عن عودة مجلتها الثقافية والنقدية غير الدورية "تلي سينما" للصدور في عددها الحادي عشر (سبتمبر 2026)، والمتوفر حالياً بالفعل بالأسواق وبجميع منافذ التوزيع ومقر النقابة بوسط القاهرة.

يصدر العدد تحت رعاية رئيس مجلس إدارة النقابة المخرج مسعد فودة، وبإشراف رئيس التحرير الكاتب الصحفي والإعلامي أيمن الحكيم، ومديرَي التحرير د. ثناء هاشم وسيد محمود. ويحفل هذا الإصدار الجديد بملفات توثيقية وقضايا سينمائية ساخنة ومتابعات نقدية رفيعة، تزامناً مع الاستعدادات لخوض مئوية السينما المصرية الروائية الطويلة (1927 - 2027).

افتتاحية العدد: نداء لاستعادة تراث السينما ومئويتها

استهل رئيس التحرير أيمن الحكيم العدد بمقال الافتتاحية تحت عنوان "مئوية السينما المصرية الروائية الطويلة: انتبهوا أيها السادة"؛ حيث شدد على أهمية التهيؤ للمناسبة التاريخية التي تفصلنا عنها أشهر قليلة مع حلول عام 2027، مذكرًا بفيلم "ليلى" (1927) كأول فيلم مصري روائي طويل بالكامل من إنتاج وبطولة الرائدة عزيزة أمير وإخراج استيفان روستي.

ودعا الحكيم المؤسسات المعنية بالصناعة — وفي مقدمتها وزارة الثقافة ونقابة المهن السينمائية وغرفة صناعة السينما ومعهد السينما — للاستفادة من هذه المناسبة لتجديد المشروع القومي لحفظ تراث السينما وتكريم جيل الرواد.

عدد يفتتح عودته بملفات متنوعة

يحمل العدد 11 مجموعة واسعة من الموضوعات، تبدأ من المتابعة الإخبارية والشأن السينمائي الراهن، وتمتد إلى النقد والدراسات والحوارات والموضوعات الفنية والتقنية.

حق الأداء العلني: قضية الموسم والمستقبل

تصدر ملف "حق الأداء العلني" صفحات العدد تحت عنوان "حق المبدع الذي تأخر 24 سنة"، متناولاً نضال الفنانين والمبدعين المصريين لاستعادة حقوقهم الفكرية والمادية المعطلة منذ عام 2002.

• مقال المخرج مجدي أحمد علي: قدم تحليلاً قارن فيه بين آليات سوق الفن وسلاسل الإنتاج والتوزيع في القطاعات الاقتصادية الأخرى، متسائلاً عن أسباب حرمان المبدع الأصلي من عوائد استغلال إبداعه للأبد.

• تغطية اجتماعات النقابة ومجلس الشيوخ: حفل العدد بتغطية للاجتماع التنسيقي الأول الذي استضافته نقابة المهن السينمائية بمشاركة نقيب المهن التمثيلية د. أشرف زكي، والنائب الفنان ياسر جلال، ورؤساء جمعيات المؤلفين وأبناء الفنانين؛ لوضع صيغ عقود نموذجية تضمن عدم تنازل الفنان عن حقوق الأداء العلني.

مقال نادر ورحيل قامات فنية

أفردت المجلة مساحات توثيقية خاصة لإحياء ذكرى ووداع قامات سينمائية وموسيقية بارزة:

• مقال لم ينشر للناقد الراحل مجدي الطيب: ينشر العدد لأول مرة مقالاً للناقد الراحل مجدي الطيب بعنوان "الشباك الواحد كان صرحاً من خيال"، كان قد كتبه قبل رحيله عام 2021؛ حيث استعرض فيه التعقيدات البيروقراطية والرسوم المالية المتضاربة التي تعوق تصوير الأفلام العالمية داخل مصر.

• وداع الموسيقار هاني شنودة: في تغطية خاصة بقلم دعاء كامل تحت عنوان "السينما أيضاً تودع هاني شنودة"، استعادت الكاتبة مسيرة الراحل وكواليس انطلاقته في الموسيقى التصويرية مع الفنانة فاتن حمامة في فيلم "لا عزاء للسيدات"، مروراً بأعماله مع الفنان عادل إمام في "المشبوه"، "الحريف"، و"شمس الزناتي".

ملف خاص: "محمد خان... عاشق الحرية والمرأة والوجوه"

بمناسبة مرور عشر سنوات على رحيله، خصصت المجلة ملفاً توثيقياً ونقدياً شاملاً عن المخرج الراحل محمد خان:

• شهادة د. غادة جبارة: كتبت الدكتورة غادة جبارة (وكيل نقابة المهن السينمائية) شهادة إنسانية وفنية بعنوان "شهادة حياة: محمد خان كما عرفته"، رصدت فيها كواليس عملها معه كمساعد مونتاج في فيلم "سوبر ماركت".

• دراسة نقدية للدكتورة ثناء هاشم: قدمت د. ثناء هاشم قراءة بعنوان "الواقعيون الجدد.. محمد خان ورفاقه.. ومفهوم جديد للسينما القومية"، حللت فيها المفهوم الجمالي والواقعي وكيف جعل خان من القاهرة بشوارعها وأماكنها بطلاً رئيسياً في أفلامه.

• قراءات ومقالات الملف: تضمن الملف مقالات لكل من سيد محمود سلام ("عاشق الوشوش")، شيماء سعيد ("تسقط السلطة وتحيا الحرية")، عزة إبراهيم ("بطلات محمد خان")، إبراهيم حمزة ("رسائل محمد خان لسعيد شيمي")، وأيمن الحكيم ("لأول مرة.. مقالات محمد خان الممنوعة").

قضايا ونقد وحوارات العدد

تضمن العدد الحادي عشر تنوعاً في القراءات والحوارات الفنية:

• حوار العدد: أجرته أماني علي مع د. هشام عناني، عميد المعهد العالي للسينما، حول تحديات تطوير المناهج ودمج الذكاء الاصطناعي.

• الخرافة في السينما المصرية: دراسة بقلم أحمد المسيري (د. مايكل جورجي يوسف) بعنوان "المجتمع يصنع دجاله: الخرافة في السينما المصرية من البيضة والحجر إلى آخر المعجزات".

• متابعات الأفلام والموسم الصيفي:

  • قراءة نقدية لفيلم "أسد" بقلم جمال عبد القادر.

  • تحليل لظاهرة الثنائيات السينمائية في موسم الصيف بقلم ناهد صلاح.

  • مقال نقدي للناقد محمود عبد الشكور.

  • قراءة لفيلم "الأوديسة" بقلم سمير الجمل.

• دفتر أحوال السينما: رصد افتتاح أسبوع أفلام غرب الصين بمركز الإبداع الفني، وتغطية العرض الخاص لفيلم "وش الصبح" للمخرج عمر عبد العزيز، وموقف اتحاد النقابات الفنية الداعم لفيلم "برشامة".

تواجد العدد ورابط التحميل المجاني:

النسخة الورقية متوفرة حالياً بجميع المكتبات وباعة الصحف ومقر نقابة المهن السينمائية (20 شارع عدلي - القاهرة).

يمكن للجمهور والقراء تحميل العدد كاملاً بصيغة PDF مجاناً عبر قناة تليجرام من خلال الرابط التالي:

اضغط هنا لتحميل العدد 11 من مجلة تلي سينما بصيغة PDF

حضور قوي للسينما والتقنيات الحديثة

لا تقتصر المجلة على النقد والتاريخ والأخبار، وإنما تخصص مساحة واضحة للجانب التقني والمهني، وهو ما يظهر خصوصًا في الموضوعات المتعلقة بالإضاءة والتصوير والإنتاج الافتراضي.

ومن أبرز هذه المواد دراسة بعنوان:

«الإضاءة التفاعلية بتقنية Mapping Pixel وأثرها في تحولات الدور الإبداعي لمدير التصوير»

والعنوان الإنجليزي المصاحب لها:

Interactive Lighting via Pixel Mapping and its Impact on the Transformations of the Cinematographer

كما تتناول مواد أخرى تقنيات مرتبطة بالإنتاج الافتراضي، من بينها Camera Tracking وUnreal Engine وموضوعات تتصل بتكامل الإضاءة التقليدية مع البيئات الافتراضية.

وهذه المساحة التقنية تمنح العدد امتدادًا مهنيًا يتجاوز الكتابة عن الأفلام إلى مناقشة أدوات وآليات صناعة الصورة نفسها.

«حكايات سينمائية» وذاكرة السينما المصرية

وفي قسم «حكايات سينمائية» يستعيد العدد إحدى الوقائع الطريفة من تاريخ السينما المصرية، تحت عنوان:

«صلاح أبو سيف اجتمع مع إسماعيل ياسين فغضب الأطباء ومنعوا الفيلم».

كما تتضمن الصفحات الأخيرة مجموعة من الموضوعات والمقالات التي تستعيد تجارب سينمائية وشخصيات وأفكارًا من تاريخ الفن السابع، إلى جانب مادة بعنوان «أحلم بصناعة سينمائية تمنح الشباب فرصة حقيقية»، في سياق مناقشة مستقبل الصناعة وفرص الأجيال الجديدة.

وتظهر في العدد كذلك موضوعات مثل «أطياف الرئيس.. صورة الحاكم في السينما»، و**«المهمشون في سينما أصلان»، و«دراسات في فلسفة السينما: قضايا سينمائية بين النظرية والتطبيق»**، إضافة إلى «سيناريو حوار فيلم كف القمر».

عودة تجمع بين الذاكرة والراهن والمستقبل

بهذا التنوع، يقدم العدد الحادي عشر من «تليسينما» نفسه كعدد لا يكتفي باستعادة حضور المجلة بعد غياب، وإنما يوزع اهتمامه بين الخبر السينمائي، والملف، والحوار، والنقد، والدراسة، والتاريخ، وحقوق المبدعين، والتقنيات الحديثة لصناعة الصورة.

كما أن تعدد الموضوعات وتنوع الأسماء والاتجاهات المنشورة ينسجم مع ما تؤكده المجلة في صفحاتها من انفتاحها على مختلف الآراء والأقلام، مع الفصل بين آراء الكتاب والموقف الرسمي للنقابة والمجلة.

والعدد هو العدد 11 – سبتمبر 2026، ويقع في 104 صفحات وفق النسخة الإلكترونية المتاحة.

تحميل العدد مجانًا بصيغة PDF

يمكن للقراء تحميل النسخة الإلكترونية كاملة مجانًا عبر قناة «ديدالوم مجمع الفنون» على تليجرام:

تحميل العدد 11 من مجلة تليسينما PDF مجانًا

تليسينما — العدد 11، سبتمبر 2026.
متوفر حاليًا في الأسواق، والنسخة الإلكترونية متاحة للتحميل المجاني.

حسين فهمي يسلّم جائزة مهرجان طريق الحرير لفريق فيلم "القصص" بمقر مهرجان القاهرة

رسالة المهرجان - ناريمان مطاوع
  استقبل الفنان حسين فهمي، رئيس مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، في مكتبه بمقر المهرجان الجديد بدار الأوبرا المصرية، صنّاع فيلم "القصص" للمخرج أبو بكر شوقي، لتسليمهم درع الجائزة التي تسلّمها نيابةً عنهم خلال مشاركته في مهرجان طريق الحرير السينمائي الدولي بالصين.
وشهد اللقاء حضور المدير الفني لمهرجان القاهرة السينمائي الدولي محمد طارق، ومدير أيام القاهرة لصناعة السينما محمد سيد عبد الرحيم، إلى جانب حضور أعضاء الوفد المصري العائد من الصين، الذي ترأسه حسين فهمي ومثّل مصر في فعاليات الدورة المنقضية للمهرجان الأسبوع الماضي، حيث شارك الوفد في عدد من اللقاءات والأنشطة السينمائية لتعزيز آفاق التعاون والتبادل الثقافي بين البلدين. ومن بينهم: الدكتور أحمد صالح رئيس المركز القومي للسينما، والأستاذ عز الدين غنيم رئيس الشركة القابضة للاستثمار في المجالات الثقافية والسينمائية، والمنتج الدكتور محمد العدل، والدكتورة غادة جبارة رئيسة أكاديمية الفنون السابقة، والدكتورة ميرفت أبو عوف، والمنتج هشام سليمان، والفنانة سلوى محمد علي، والفنان أيمن عزب، والمخرج عبد الحكيم التونسي، والأستاذ هشام فهمي، إلى جانب عدد من الكوادر والسينمائيين المصريين المشاركين في فعاليات الوفد.
وأعرب حسين فهمي خلال اللقاء عن اعتزازه بالتمثيل المشرف للسينما المصرية، مؤكدًا حرص مهرجان القاهرة السينمائي الدولي على دعم المبدعين المصريين وإبراز تجاربهم الفنية في مختلف المحافل العالمية، وتوطيد أواصر التبادل السينمائي مع المهرجانات الدولية.

اقرأ أيضًا مقال

 أحمد صلاح الدين طه عن فيلم القصص .. هنا