للنقاد والباحثين.. شارك في كتاب مهرجان القاهرة السينمائي عن "سينما النوع" (رابط الاستمارة والتفاصيل)

القاهرة – المركز الصحفي للمهرجان - 4-9-2026

  في خطوة تهدف إلى إثراء الحوار النقدي وتجاوز النظرات التقليدية للعمل السينمائي، أعلن مهرجان القاهرة السينمائي الدولي عن فتح باب التقديم للكتّاب والنقّاد والباحثين السينمائيين لتقديم مقالات وقراءات نقدية تتناول "أفلام الأنواع" (Genre Films) بمختلف تصنيفاتها، والتي تشمل سينما الرعب، الإثارة، الخيال العلمي، الأكشن، النوار، والفانتازيا، إضافة إلى أفلام الجريمة والغرب الأمريكي (Westerns).

تأتي هذه المبادرة تزامناً مع الدورة الـ47 للمهرجان، وتتوج بنشر المقالات المختارة في كتاب مطبوع متخصص يصدره المهرجان، إلى جانب تنظيم ندوة موسعة لمناقشة الطروحات النقدية المقترحة بمشاركة نخبة من السينمائيين والكتّاب.

"نزهة ليلية".. حوار فني بين الكلاسيكية والمعاصرة

تنطلق المبادرة من رؤية المهرجان بأن اللغة السينمائية تتسع لتشمل "لهجات" متنوعة تمتلك قواعدها ومنطقها العاطفي الخاص. وتجسيداً لهذا المفهوم، يقدم برنامج "منتصف الليل" بالمهرجان قسماً خاصاً تحت عنوان "نزهة ليلية"، يستند إلى فرضية تؤكد استحقاق أفلام النوع للقراءة الجادة والتأمل النقدي، واعترافاً بما تمنحه للمتفرج من توتر ورهبة ودهشة لا تقل قيمة عن الأعمال ذات الإيقاع الهادئ.

ويعتمد البرنامج في كل ليلة على عرضين متتاليين يجمعان فيلمًا معاصرًا في حوار فني مباشر مع فيلم كلاسيكي ينتمي للنوع ذاته؛ لتتبع تطور اللغة السينمائية والمفردات البصرية عبر الزمن والجغرافيا. وتأتي المقالات والبحوث المستهدفة لتكون الرفيق النقدي الموازي لهذه العروض، مشكلة جسداً كتابياً يمنح هذه السينما العمق الذي تستحقه.

المحاور والموضوعات المتاحة للكتابة

يرحب المهرجان بتلقي المقترحات النقدية باللغة العربية ضمن عدة مسارات رئيسية:

• قراءات نقدية: تناول أفلام أو مخرجين بعينهم ضمن أنواع سينمائية محددة.

• تطور الأنواع: تتبّع مسار نوع سينمائي معين عبر فترات زمنية مختلفة أو جغرافياً (السينما المصرية، العربية، أو العالمية).

• السياق الاجتماعي والسياسي: استكشاف العلاقة بين أفلام الأنواع والبيئة السياسية والاجتماعية التي أُنتجت فيها.

• دراسات مقارنة: تحليل معالجات سينمائية مختلفة لنوع سينمائي واحد.

• إعادة التقييم: تسليط الضوء على أعمال أو صناع أفلام تعرضوا للإهمال النقدي رغم أهميتهم.

• تاريخ المهرجان: حضور أفلام الأنواع في دورات مهرجان القاهرة السينمائي الدولي السابقة أو الحالية.

الشروط وضوابط التقديم

حُددت شروط المشاركة الضامنة لجودة الطرح وأصالته على النحو التالي:

• حجم المقال: يتراوح حجم المقال المكتمل بين 2000 كلمة.

• اللغة والأصالة: يُشترط أن تكون الكتابة باللغة العربية، وأن تقدم المادة بشكل حصري وأصلي ولم يسبق نشرها، مع الالتزام التام بمعايير التوثيق والنقد العلمي.

• المواعيد النهائية: يُغلق باب استقبال المقترحات والأوراق في 15 سبتمبر 2026 (أو 10 سبتمبر بحسب أولوية التسجيل)، فيما يكون الموعد النهائي لتسليم المقالات المكتملة هو 1 أكتوبر 2026.

آلية التقديم ورابط المشاركة

تخضع جميع المقترحات لتقييم لجنة من المتخصصين وفق معايير تعتمد على عمق الطرح، وأصالة الفكرة، وجودة الأسلوب الكتابي. وعلى الراغبين في المشاركة استيفاء البيانات عبر نموذج التقديم الإلكتروني، والتي تشمل:

1. البيانات الشخصية: الاسم الكامل، البريد الإلكتروني، ورقم الهاتف.

2. تحديد النوع والمحار: اختيار النوع السينمائي (رعب، أكشن، خيال علمي، جريمة... إلخ) ومسار المقال.

3. نبذة عن الكاتب وسابقة الأعمال (CV): ملف مرفق بحد أقصى 150 كلمة (حجم الملف حتى 10 ميجابايت).

4. مقترح المقال (Proposal): ملخص وافٍ للمقال في صفحة واحدة (حوالي 250 كلمة) يوضح الفكرة، المحاور الرئيسية، والتسلسل الفكري (حجم الملف حتى 100 ميجابايت).

يمكن للكتّاب والنقّاد التقديم والمشاركة بشكل مباشر عبر رابط استمارة التقديم الإلكترونية: 🔗 اضغط هنا للوصول إلى نموذج تقديم المقترحات بمهرجان القاهرة السينمائي

درسٌ مجاني في «البيان الرسمي»... لكن على حساب أعصاب المواطنين!

من الدروس التي يمكن أن نتعلمها من الجدل الذي صاحب حركة الطرق بالتزامن مع الزيارة الرسمية للرئيس الصيني، أن هناك فرقًا كبيرًا بين حقيقة مكتوبة في بيان رسمي، وحقيقة يعيشها المواطن بنفسه وهو جالس في سيارته تحت الشمس!

البيان يقول إن حركة السير «تسير بصورة طبيعية ومنتظمة بالكامل».

أما المواطن فيقول:

«أنا واقف بقالى ساعتين!»

«صلاح سالم كان مقفولًا في الاتجاهين!»

«الدائري أخد مني 3 ساعات!»

«طريق شيراتون واقف!»

«نزلة الرماية اتقفلت بعد ما الطريق فتح!»

بل إن أحد المتابعين أشار إلى أن صفحة تابعة لوزارة النقل كانت قد ناشدت المسافرين عبر السوبر جيت التحرك مبكرًا، بسبب إغلاق طرق بالتزامن مع الزيارة.

وهنا لا تصبح المشكلة الحقيقية: هل الطريق كان «مغلقًا» أم «ممنوع المرور فيه»؟

فهذه مسألة لغوية تصلح جدًا لمؤتمر متخصص في الفروق الدقيقة بين «الإغلاق» و«عدم السماح بالمرور»... بينما المواطن واقف في عربيته لا يملك رفاهية دراسة المصطلحات! 😄

المشكلة ليست في الإجراء... بل في الرسالة

إذا كان هناك إجراء أمني استثنائي ومفهوم بسبب زيارة رسمية مهمة، فالمواطن يستطيع في الغالب تفهّمه، بل إن بعض التعليقات نفسها أقرت بأن تأمين الزيارة أمر طبيعي ومفهوم، لكنها اعترضت على ترك الناس عالقين دون معلومات واضحة.

إذن، المشكلة ليست بالضرورة في إغلاق طريق أو تحويل مسار.

المشكلة تبدأ عندما تتسع المسافة بين الرسالة الرسمية والتجربة الفعلية للناس.

فإذا قلت للمواطن:

«مفيش طرق مقفولة... والحركة منتظمة بالكامل»

بينما هو يرى بعينيه سيارات متوقفة، ويقضي ساعتين أو ثلاثًا في الطريق، فأنت لا تطلب منه فقط أن يصدق البيان...

بل تطلب منه أن يكذّب تجربته الشخصية.

وهنا تظهر واحدة من أهم مشكلات الاتصال الإعلامي: حين يصبح الوصف الرسمي للواقع مختلفًا بصورة واضحة عن الواقع الذي يختبره الجمهور بنفسه.

المواطن لا يطلب المستحيل

المواطن قد يختلف مع المسؤول.

وقد لا يعجبه القرار.

وقد يضطر إلى تحمل زحام استثنائي بسبب إجراء أمني.

لكنه يستطيع أن يتقبل كل ذلك إذا عرف السبب، والطرق المتأثرة، والمدة المتوقعة، والبدائل المتاحة.

أما أن يجد نفسه عالقًا في الطريق، ثم يسمع أن «حركة السير تسير بصورة طبيعية ومنتظمة بالكامل»، فهنا تنشأ مشكلة أخرى تمامًا:

مشكلة ثقة.

لأن المواطن يشعر عندها أن هناك نسختين من الواقع:

نسخة في البيان الرسمي...

ونسخة أخرى يعيشها هو بنفسه.

واللافت أن عددًا من التعليقات على المنشور لم يكن مجرد سخرية عابرة؛ بل نقل تجارب فعلية لأشخاص تحدثوا عن ساعات طويلة قضوها في الطرق، وعن إغلاق صلاح سالم والدائري وطرق أخرى، بينما تساءل آخرون عن سبب عدم الإعلان المسبق بوضوح عن التحويلات والإغلاقات.

وهنا تظهر قيمة مهمة جدًا في الإعلام والاتصال الجماهيري:

الجمهور لم يعد مجرد متلقٍ للمعلومة.

ففي عصر الهاتف المحمول، والكاميرات، وخرائط المرور، ووسائل التواصل الاجتماعي، أصبح المواطن قادرًا على تسجيل تجربته ونقلها لحظيًا.

أي أن الشارع نفسه أصبح، بطريقة ما، مصدرًا للمعلومة ومختبرًا لصدق الرسالة الإعلامية.

الدرس الإعلامي

لذلك، بدلًا من أن تقول للمواطن:

«أنت لم ترَ ما رأيته بعينيك»

الأفضل أن تقول له:

«نعم، حدثت إجراءات مرورية استثنائية، وهذه أسبابها، وهذه الطرق المتأثرة، وهذه المدة المتوقعة، وهذه البدائل».

بهذه الطريقة تحافظ على مقتضيات الأمن، وفي الوقت نفسه تحافظ على ثقة الجمهور.

أما محاولة حل المشكلة بمجرد تغيير الصياغة، فقد تنتج موقفًا عبثيًا من نوع:

الطريق لم يُغلق...

هو فقط كان مفتوحًا نظريًا، ومغلقًا عمليًا،

والسيارات التي توقفت ثلاث ساعات كانت ربما تتأمل جمال المحاور! 😂

وهنا نصل إلى القاعدة الأهم:

لا تحاول أن تقنع الجمهور بأن الواقع الذي يعيشه غير موجود.

لأن الجمهور قد يختلف مع تفسيرك للواقع، لكنه يظل أقدر منك على معرفة ما حدث له شخصيًا.

وفي العمل الإعلامي، لا تكمن المشكلة دائمًا في أن تكون المعلومة خاطئة تمامًا؛ أحيانًا تكمن المشكلة في أن تكون الصياغة الرسمية صحيحة لغويًا، لكنها غير صادقة في وصف التجربة التي يعيشها الجمهور.

ولهذا، إذا تعارض البيان مع ما يراه ويعيشه آلاف الناس في الشارع...

فلا تراهن على أن الناس ستصدق البيان.

راجع البيان.

مهرجان وهران الدولي للفيلم العربي يعلن فتح باب المشاركة لدوته الـ 14 ويحدد آخر أجل للتقديم

• المهرجان يُقام بمدينة وهران الجزائرية خلال الفترة من 18 إلى 24 ديسمبر 2026.

• الموعد النهائي لاستقبال طلبات المشاركة في الفئات الثلاث هو الأربعاء 30 سبتمبر 2026.

وهران – الجزائر

أعلنت إدارة مهرجان وهران الدولي للفيلم العربي عن الشروع الرسمي في استقبال طلبات المشاركة في مختلف مسابقات دورتها الرابعة عشرة، والمزمع عقد فعالياتها بمدينة وهران الجزائرية في الفترة الممتدة من 18 إلى 24 ديسمبر 2026.

ودعت إدارة المهرجان كافة المخرجين والمنتجين وصنّاع السينما من مختلف دول الوطن العربي إلى تقديم أحدث إنتاجاتهم السينمائية للمنافسة في أقسام المهرجان الرسمية، مشيرة إلى أن باب التسجيل يستمر حتى يوم الأربعاء 30 سبتمبر 2026 كآخر أجل لاستقبال طلبات الترشح والأعمال السينمائية، تمهيداً لعرضها على لجان الانتقاء والتحكيم.

مسابقات الدورة والروابط المباشرة للتسجيل

تتضمن المنافسة الرسمية للدورة الـ 14 ثلاث مسابقات سينمائية رئيسية، وقد خصصت إدارة المهرجان استمارات إلكترونية مباشرة لكل فئة عبر منصتها الرقمية تسهيلاً لإجراءات التسجيل:

1. مسابقة الأفلام الروائية الطويلة:

   تستهدف الأعمال السردية الطويلة التي تعكس التطورات الفنية والجمالية للسينما العربية المعاصرة.

   •  رابط استمارة التسجيل المباشر:

     https://film.oranfestival-dz.com/الأفلام-الروائية-الطويلة/

2. مسابقة الأفلام الروائية القصيرة:

   تستقبل التجارب والرؤى الروائية القصيرة لصنّاع الأفلام والسينمائيين الشباب.

   •  رابط استمارة التسجيل المباشر:

     https://film.oranfestival-dz.com/الأفلام-الروائية-القصيرة/

3. مسابقة الأفلام الوثائقية:

   تستهدف الأعمال الوثائقية والتسجيلية التي تتناول القضايا الإنسانية، الثقافية، والاجتماعية بأساليب سينمائية حديثة.

   •  رابط استمارة التسجيل المباشر:

     https://film.oranfestival-dz.com/الأفلام-الوثائقية/

متطلبات بيانات استمارة التقديم

يتطلب استكمال طلب الترشح لكل مسابقة ملء البيانات الفنية والشخصية المحددة في الاستمارة الرقمية، والتي تشمل:

• بيانات العمل السينمائي: العنوان الأصلي للفيلم، بلد الإنتاج، لغة الفيلم، تاريخ الإصدار، التصنيف، مدة العرض، تحديد نوع العرض الأول (عرض عالمي أول، عرض عربي أول... إلخ)، بالإضافة إلى ملخص الفيلم.

• رابط العرض المسبق: توفير رابط إلكتروني فعال لمعاينة الفيلم عبر الإنترنت (Online Screener) مصحوباً بكلمة المرور الخاصة بالرابط.

• بيانات المخرج والإنتاج: الاسم واللقب، الجنسية، البريد الإلكتروني، رقم الهاتف، نبذة عن السيرة الذاتية، والسيرة الذاتية التفصيلية.

قنوات التواصل والتسجيل الرسمي

للتسجيل والاستفسار عن اللوائح التنظيمية للمهرجان، يمكن التواصل مع إدارة المهرجان عبر القنوات التالية:

• المنصة الرقمية المخصصة للتسجيل: https://film.oranfestival-dz.com

•  البريد الإلكتروني لاستقبال الطلبات: filminscription@oranfestival-dz.com

صدور العدد (30) من مجلة "سومر السينمائي": ملف شامل حول "السينما والذكاء الاصطناعي" وحوار موسع مع الناقد أسامة عسل

 ديدالوم / 28 أغسطس 2026

صدر حديثاً عن إدارة مهرجان سومر السينمائي الدولي العدد الثلاثون (30) من مجلة "سومر السينمائي" (شهريّة تعنى بفن السينما، عدد آب وأيلول 2026)، برئاسة تحرير الكاتب والإعلامي نزار شهيد الفدعم. ويقدم العدد طرحاً فكرياً ونقدياً مستفيضاً يسلّط الضوء على التحولات الكبرى في صناعة الصورة ومستقبل الإعلام السينمائي العربي والدولي.

ملف العدد: السينما والذكاء الاصطناعي

أفردت المجلة ملفاً رئيسياً مكثفاً يناقش التساؤل الفلسفي والتقني الإشكالي: "ماذا سيفعل الذكاء الاصطناعي بالسينما، وماذا ستفعل السينما به؟". وأكد رئيس التحرير نزار شهيد الفدعم في الافتتاحية أن الذكاء الاصطناعي يتجاوز كونه مجرد أداة مساعدة للمؤثرات البصرية، ليتحول إلى شريك في اتخاذ القرار الإبداعي وسرد القصة والتنبؤ بسلوك الجمهور، مشدداً على أن "السينما ليست مجرد صورة متقنة، بل تجربة تقوم على الذاكرة والانفعال والخيال والخطأ الإنساني".

ويتضمن ملف العدد الأوراق والمقالات النقدية التالية:

• مستقبل السينما في عصر الأنظمة الذكية (السينما الإدراكية): بقلم د. تحسين الشيخلي.

• تأثير الذكاء الاصطناعي والتقنيات الرقمية والحاسوبية على السينما: بقلم د. جواد بشارة.

• الشبح في آلة العرض (الذكاء الاصطناعي وروح السينما في القرن 21): بقلم حازم قاسم حسن.

• سينما المستقبل والذكاء الاصطناعي: بقلم أسامة ختلان.

• عندما يولد النجم في السينما رقمياً: بقلم د. صفاء زهير.

• الذكاء الاصطناعي يعيد تشكيل تعليم السينما في المجر: إعداد وترجمة إدارة المجلة.

حوار العدد: الناقد أسامة عسل لـ "سومر السينمائي"

شهد العدد حواراً مطولاً مع الناقد السينمائي المصري (المقيم في دبي) أسامة عسل، أجرى معه الحوار نزار شهيد الفدعم. وتناول العسل أبرز تحولات الصناعة وأزمات التمويل، مؤكداً جملة من المواقف النقدية البارزة:

• نهاية الورق وبقاء النقد الجاد: أشار عسل إلى أن الصحافة الورقية السينمائية انتهت تقنياً واقتصادياً، وأن المستقبل للإعلام الرقمي متعدد المنصات. كما شدد على أن وفرة المحتوى والانطباعات السريعة عبر وسائل التواصل لا تلغي الحاجة للنقد الرصين بل تجعلها أكثر إلحاحاً.

• حدود الذكاء الاصطناعي: أكد أن التكنولوجيا لا تلغي الإنسان المبدع ولا تستبدله، لكون الخوارزميات عاجزة عن إنتاج التجربة الإنسانية المليئة بالألم والخيال.

• واقع السينما العربية: أوضح أن السينما العربية حققت حضوراً في المهرجانات لكنها لم تؤسس صناعة مستدامة بعد، وأن مستقبلها يبدأ بتأسيس سوق مشتركة وتمويل مستقل ببدائل عربية لحماية حرية المبدع.

• مشروع سينماتوغراف: يراهن المشروع على تقديم تحليل وسياق عميق للصناعة بدلاً من الاكتفاء بالسبق الصحفي أو الشائعات.

دراسات ومقالات فكرية ونقدية

ضم العدد مجموعة غنية من البحوث والنصوص النقدية الرفيعة:

• مفهوم الأيديولوجيا في السينما (من يصنع صورة العالم؟): دراسة نقدية للكاتب نزار شهيد الفدعم تتناول مفهوم القوة الناعمة والهيمنة الثقافية والتداخل بين السوق والأيديولوجيا في أفلام هوليوود والسينما العالمية والعربية.

• الرواية والسمعي البصري (السينما، التلفزيون): دراسة أكاديمية بقلم د. عزيز زروقي.

• جدلية الناقد والمخرج في صناعة الفيلم السينمائي: بقلم الناقد ناجح حسن.

• بين فلسفة بودريار ونبوءة المستقبل: بقلم أوس حسن.

• في فيلم (ماتريكس) الفيلم المغربي من كوميديا الحلقة الفركوسية إلى سكيتشات البوز التيكتوكية: بقلم د. محمد بنعزيز.

شاشة الناقد، المهرجانات والمكتبة

اشتمل قسما النقد والمتابعات على المواضيع الآتية:

• الإنسانوية المهيمنة وإعادة صياغة الوعي المناهض للحرب في أوديسة نولان: بقلم د. مالك خوري.

• موت روبن هود: روح تائهة تبحث عن الخلاص: بقلم مناف محمد.

• فيلم اختبار خاطئة للموت: اختبار دموي لهشاشة العلاقات: بقلم مرفت عمر.

• برادا الصحافة في مواجهة التحول الرقمي: بقلم د. نزار السامرائي.

• (سبايدر نوار) نيكولاس كيج في ثوبه الجديد (عنكبوت خارق أم محقق من العهد الماضي؟): بقلم د. هاني حجاج.

• من العهد الماضي، فيلم قطار الأحلام بين تطلع الإنسان وامتداد البيئة: بقلم أسامة عبد الكريم.

• فيلم 7 Dogs كسر المعايير السينمائية: بقلم سعد أحمد ضيف.

• تغطيات المهرجانات والمذكرات: تضمن العدد تغطية خاصة لمهرجان لوكارنو السينمائي 2026، ومذكرات سينمائية بعنوان "سينما المعاريف.. استعادة الشاشة المفقودة" بقلم عبد الرحيم التوراني حول تجربة د. مالك خوري.

• مكتبة سومر: عرض لكتاب "من الصورة إلى الصورة: كيف يكتب السيناريو لأصغر فرهادي" (عرض محمد عودة)، وكتاب "المونتاج: فلسفة البنية الذهنية وتجلياتها في السلوك الإنساني" لـ حيدر الفتلاوي.

• الصفحة الأخيرة: مقال وختام العدد بعنوان "مشاهدة الأفلام وطقوسها الساحرة... لماذا نحب السينما" بقلم علي العقباني.

رابط التحميل المجاني المباشر

تتيح إدارة مجلة "سومر السينمائي" العدد كاملاً للتحميل والتصفح المجاني بصيغة PDF لدعم الباحثين والمهتمين بالثقافة السينمائية:

تحميل العدد (30) من مجلة سومر السينمائي مجاناً عبر Google Drive

رئاسة مجلس الوزراء تنشر البيان التوضيحي الكامل بشأن تسوية مديونيات "الوطنية للإعلام" لصالح بنك الاستثمار القومي.. نص البيان

القاهرة – 28-8-2026

في إطار التوجه الحكومي الهادف إلى فض التشابكات المالية بين مؤسسات الدولة المختلفة ودعم إعادة هيكلة الهيئات الاقتصادية والإعلامية، أعلنت وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية تفاصيل الاتفاق التاريخي المبرم لتسوية المديونيات المتراكمة على الهيئة الوطنية للإعلام لصالح بنك الاستثمار القومي، والتي يعود بعضها إلى ثمانينيات القرن الماضي.

وتأتي هذه الخطوة تنفيذاً لتوجيهات القيادة السياسية بضرورة إيجاد حلول جذرية للملفات المالية المعلقة وإصلاح الهياكل التمويلية للهيئات العامة، بما يضمن خفض الدين العام المحلي وتعزيز الاستقرار المالي. وتضمن الاتفاق إسقاط فوائد وغرامات تأخير بقيمة 51.4 مليار جنيه، لتستقر قيمة التسوية النهائية عند 88.3 مليار جنيه دون احتساب أي أعباء مالية جديدة.

وتشمل آلية السداد نقل ملكية 44 أصلاً غير مستغل (أراضٍ ومبانٍ) بقيمة 18.06 مليار جنيه لصالح البنك، على أن تتكفل الدولة بسداد باقي المديونية عبر تخصيص أراضٍ من أملاكها، مع الإبقاء على الأصول المُدرة للعائد لضمان استمرارية نشاط الهيئة. كما يثمر الاتفاق عن فك رهن أسهم الهيئة في شركتي "النايل سات" و"مدينة الإنتاج الإعلامي"، بما يتيح لها استعادة حرية التصرف في استثماراتها ودعم خطط التطوير المستقبلي.

نص البيان الرسمي الصادر عن وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية

يمكن الاطلاع على المصدر الرسمي للبيان عبر الصفحة الرسمية لرئاسة مجلس الوزراء على منصة فيس بوك.

بيان صادر عن وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية:

حرصاً على الشفافية والإيضاح للرأي العام.. "التخطيط والتنمية الاقتصادية" تكشف التفاصيل الكاملة لتسوية مديونيات "الهيئة الوطنية للإعلام" المستحقة لبنك الاستثمار القومي

- بإعفاء 51.4 مليار جنيه من الفوائد والغرامات.. التسوية أغلقت المديونيات التاريخية بقيمة 88.3 مليار جنيه دون المساس بالأصول المُدرة للعائد.

- نقل ملكية 44 أصلاً غير مستغل بقيمة 18 مليار جنيه لصالح "بنك الاستثمار القومي".. والدولة تسدد باقي المديونية بأراضٍ من الدولة.

- الاتفاق سينتج عنه فك رهن أسهم مملوكة للهيئة الوطنية للإعلام في شركتي النايل سات ومدينة الإنتاج الإعلامي كانت مرهونة لبنك الاستثمار القومي مقابل المديونية وبما يمكن الهيئة من الاستفادة الكاملة من أسهمها بمدينة الانتاج الإعلامي والنايل سات

في إطار حرص وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية على إعلاء مبدأ الشفافية، والمبادرة بإيضاح الحقائق للرأي العام، كشفت الوزارة عن التفاصيل المالية الكَاملة للإتفاق التاريخي الذي تم توقيعه مؤخراً لتسوية المديونيات المتراكمة على الهيئة الوطنية للإعلام لصالح بنك الاستثمار القومي، والتي يعود أصل بعضها إلى ثمانينيات القرن الماضي، وذلك في خطوة جذرية لإنهاء التشابكات المالية بين جهات الدولة، وتسوية المديونيات بما يخفض الدين العام المحلي ويتيح الفرصة للهيئات بتقوية مراكزها المالية والقيام بالأدوار المنوطة بها.

وأوضحت وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية أن التدخل الحاسم وتوجيهات القيادة السياسية لإنهاء هذا الملف وملفات المديونيات التاريخية للجهات والهيئات الأخرى أسفر عن إسقاط وإلغاء فوائد وغرامات تأخير متراكمة على "الهيئة الوطنية للإعلام" بإجمالي 51.4 مليار جنيه. وبموجب هذا الإعفاء، استقرت القيمة النهائية لتسوية المديونية عند 88.3 مليار جنيه، مع إغلاق الملف بالكامل وعدم احتساب أي غرامات تأخير جديدة بدءاً من أول يوليو 2026 وحتى إتمام إجراءات التسوية.

وفيما يخص آلية السداد، نص الاتفاق على نقل ملكية 44 أصلاً غير مستغل تابع للهيئة (عبارة عن قطع أراضٍ ومبانٍ) إلى بنك الاستثمار القومي بقيمة 18.06 مليار جنيه كسداد لجزء من المديونية.

وأكدت الوزارة أن الدولة ستتدخل بتوفير أراضٍ من أملاكها لصالح بنك الاستثمار القومي لسداد القيمة المتبقية من المديونية بالكامل، بما يسهم في تعظيم أصول البنك وتمكينه من إعادة استغلالها في مشروعات قومية توفر المزيد من فرص العمل.

وشددت الوزارة على أن عملية الحصر والتسوية تمت بحرص شديد لضمان عدم المساس بأي أصول تابعة للهيئة الوطنية للإعلام "تُدر عائداً"، وذلك للحفاظ على مركزها المالي وضمان استدامتها، وضمان قيامها بالأدوار المنوطة بها.

وأشارت وزارة التخطيط والتنمية الاقتصادية إلى أن من أهم مكتسبات هذا الاتفاق هو "فك رهن" الأسهم المملوكة للهيئة الوطنية للإعلام في شركتي "النايل سات" و"مدينة الإنتاج الإعلامي"، والتي كانت مرهونة لصالح البنك. وسيتم تحرير هذه الأسهم فور الإنتهاء من نقل ملكية الأصول المتفق عليها، مما يمكن الهيئة من الإستفادة الكاملة من استثماراتها، ويعزز مركزها المالي.

الفيلم السينمائي "LAST MEMORY" للمخرج أحمد يوسف يخوض جولة دولية بتمثيل رسمي في مهرجانات إسبانية وإيطالية لعام 2026

القاهرة / خاص ديدالوم:

يسجل الفيلم السينمائي "LAST MEMORY" للمخرج أحمد يوسف حضوراً دولياً لافتاً في الأوساط السينمائية، عقب اختياره رسمياً وتأهله للقوائم النهائية في عدد من المهرجانات الدولية لعام 2026، والتي تحتفي بالتجريب السينمائي والرؤى التقنية المعاصرة.

وجاءت مشاركات الفيلم عبر المحطات الدولية التالية:

• مهرجان ماربيا السينمائي الدولي في إسبانيا (Marbella International Film Festival - MIFF): تم اختيار الفيلم رسمياً للعرض ضمن مسابقات الدورة الحادية والعشرين للمهرجان (7–11 أكتوبر 2026)، عقب مفاضلة بين أكثر من 800 عمل سينمائي مشارك.

  • الموقع الرسمي: Marbella International Film Festival

• مهرجان بورانو لسينما الذكاء الاصطناعي بالبندقية (Burano AI Film Festival - BAIFF): وصل الفيلم إلى القائمة النهائية (Finalist) للمهرجان المقرر انعقاده في إيطاليا (13–17 أكتوبر 2026)، مستهدفاً التنقيب عن التجريب الفني المستحدث.

  • الموقع الرسمي: Burano AI Film Festival

• مهرجان منطقة الذكاء الاصطناعي الدولي (AI ZONE International AI Film Festival): نال الفيلم الاختيار الرسمي (Selected) في الدورة الثانية للمهرجان لعام 2026.

  • الموقع الرسمي: AI International Film Festival

حين يصبح المصير قابلًا للبرمجة (الذاكرة، السلطة، والذكاء الاصطناعي)

تتجاوز القيمة الفنية لفيلم "LAST MEMORY" كونه تجربة منفذة بواسطة تقنيات توليدية، لتستقر في عمق التفكيك النقدي للعلاقة بين الذاكرة، الإرادة، والسلطة الرقمية. ينطلق الفيلم من تساؤل إنساني حول ما يتبقى للإنسان عند فقدان كل شيء سوى الذاكرة، ليتحول تدريجياً نحو طرح فلسفي أكثر رعباً: من يملك حق تحديد ما نتذكره، ومن يملك القدرة على صياغة مصيرنا؟

يقدم العمل قراءة سيميولوجية متقدمة عبر المحاور التالية:

• إعادة تعريف الذاكرة من النفسي إلى البرمجي: يعيد الفيلم صياغة مفهوم الذاكرة؛ من مجرد انطباع إنساني وصورة مستدعاة، إلى بيانات مخزنة ونسق برمجي قابل للتحميل (New Memory Sequence - Loading). تخرج الذاكرة هنا من نطاق علم النفس لتصبح مادة قابلة للإدارة والتحرير.

• المتحكم الدنيوي وعرش الشاشات: يزيح الفيلم التصور الميتافيزيقي التقليدي لـ "المتحكم في المصائر"، يستبدل السلطة المتعالية بشخص دنيوي يجلس أمام حاسوب وشاشات مراقبة تفاعلية. يتحول الحاسوب إلى "عرش تقني" يجسد المعرفة والمراقبة المطلقة، مشكلاً علاقة جديدة تنقل المعادلة من (الخالق / المخلوق) إلى (المبرمج / المستخدم).

• البناء الميتاسينمائي والمفارقة التوليدية: يتقاطع مضمون الفيلم مع وسيلة إنتاجه؛ فالفيلم الذي يحذر من محاكاة الواقع وصناعة ذكريات زائفة، صُنع بالكامل بواسطة أدوات الذكاء الاصطناعي التوليدي (مثل Veo 3 وGPT Image وFlow). يضع الفيلم المشاهد أمام تجربة بصرية كاملة الأركان لم تقف أمام كاميرا تقليدية قط، مما يحول تجربة المشاهدة ذاتها إلى ممارسة عملية لمحاكاة الذاكرة المصطنعة.

• الثنائية البصرية للدفء والبرودة: يبني الفيلم صراعاً جمالياً بين عالم الذاكرة الدفيء (الإضاءة الطبيعية واللمس والأسرة) وعالم النظام البارد (الدرجات الزرقاء، الشاشات، والبيانات). وتكمن ذروة الرعب الفلسفي في قدرة النظام البرمجي على توليد هذا الدفء نفسه، مما يلغي الحد الفاصل بين الحقيقي والمصطنع.

يخلص الفيلم في بنائه الدائري إلى نقل البطل (Daniel) من حالة فردية خاصة إلى نموذج إنساني عام داخل منظومة معقدة، ليطرح سؤاله الأخلاقي الأكثر إلحاحاً: هل سنظل بشرًا إذا أصبح الماضي والمستقبل قابلين للتحرير كملف إلكتروني، ومن يملك حق كتابة الذاكرة والمصير؟

أفلام الرعب تكرّس هيمنتها السينمائية في 2026 بعروض عالمية وترميمات كلاسيكية

مهرجان Fantastic Fest 2026 يكشف عن قائمته

في ظل النجاح الاستثنائي الذي حققته أفلام الرعب عام 2026 وتصدرها شباك التذاكر الأمريكي متفوقة على أفلام الخيال العلمي، أعلن مهرجان "فانتاستيك فيست 2026" (Fantastic Fest) عن قائمة أحدث دوراته باعتباره الحدث الأكبر لسينما الأنواع (Genre Cinema) في الولايات المتحدة. ويقدم المهرجان هذا العام تجسيداً للتجدد النوعي الذي تشهده السينما عبر الرعب النفسي، وإعادة إحياء الأساطير، والرعب المائي والمستقبلي، إلى جانب تكريم الكلاسيكيات.

عروض الافتتاح والختام والجالا

• افتتاح المهرجان (Beware Boiúna): العرض العالمي الأول لفيلم المخرج مايك بي نيلسون، ومن بطولة لوجان مارشال جرين وجيسيكا روث، حيث تواجه بعثة طبية في غابات الأمازون مفترساً أسطورياً يُدعى "بويونا".

• فيلم الختام (The Swallow): ينتهي المهرجان بعمل من إخراج كفين كولش ودينيس ويدماير، وتدور أحداثه حول خمسة مراهقين يُتركوا لمصيرهم في غابة مميتة.

• عرض الجالا (Resident Evil): رؤية إخراجية جديدة يقدمها زاك كراغر (مخرج فيلم Weapons)، من بطولة أوستن أبرامز وبول والتر هوسر، وتتبع ساعي بريد يُحاصر في مستشفى معزول وسط تفشٍ لكائنات متحولة.

أبرز أعمال الرعب والتجديد النوعي

• Victorian Psycho (العرض الأول في أمريكا الشمالية): ينتمي للرعب القوطي، وهو من بطولة "ملكة الصراخ" مايكا مونرو وتوماسين مكنزي وجيسون آيزاكس، وتدور أحداثه عام 1858 حول مربية غامضة يتزامن وصولها لقصر ناءٍ مع اختفاء العاملين.

• مسلسل Carrie (العرض الأول في أمريكا): اقتباس تلفزيوني جديد لقصة ستيفن كينج الشهيرة من إبتكار رائد الرعب مايك فلاناجان وبطولة متيو ليلارد وأمبر ميدثاندر.

• Play House: الفيلم الفائز بمسابقة (Fantastic Pitch 2025) للمخرج نيكولاس كورتشيو، وتدور قصته حول تجديد منزل متهالك يكشف عن أشرطة فيديو غامضة لبرنامج ملعون.

• Pathetic Fallacy: دراما رعب نفسي وأساطير أرواح الغابات من إخراج أدم إيجيبت مورتيمر، وبطولة كيد كودي وترافيس فيميل.

• Full Phil: عرض عالمي أول للمخرج كوينتين دوبيو وبطولة وودي هارلسون وكريستين ستيوارت.

تكريمات وترميمات كلاسيكية

• تكريم المخرج وولتر هيل: عرض خاص لفيلم الأكشن والكلاسيكيات Extreme Prejudice (1987) تكريماً لمسيرته السينمائية.

• عروض النسخ المرممة: تشمل القائمة العرض العالمي الأول للنسخ المرممة بدقة 4K لفيلم Blood Feast (1963) وفيلم Screamplay (1984)، إلى جانب عرض شريط 35 ملم لفيلم Henry: Portrait of a Serial Killer (1986).

تجسد الدورة الجديدة لمهرجان Fantastic Fest 2026 حالة الانتعاش الفني والتجاري التي تعيشها سينما الرعب هذا العام، حيث أثبتت قدرتها المستمرة على التجدد ومحاكاة مخاوف العصر الحديث عبر رؤى إخراجية مبتكرة تجمع بين النجوم البارزين وصناع السينما المستقلة.

جدول عروض Fantastic Fest 2026: القائمة الكاملة لأعمال المهرجان ومواعيد الانطلاق

تنعقد أعمال مهرجان "فانتاستيك فيست 2026" (Fantastic Fest) خلال الفترة الممتدة بين 10 سبتمبر و27 نوفمبر 2026، ليؤكد مكانته كأكبر مهرجان لسينما الأنواع والرعب في الولايات المتحدة. وتأتي دورة هذا العام تتويجاً للهيمنة الواضحة لأفلام الرعب على شباك التذاكر الأمريكي عام 2026 وتفوقها التجاري والفني، حيث يتضمن المهرجان 67 عملاً سينمائياً وتلفزيونياً تنوعت بين الافتتاحات العالمية الأولى، العروض الإقليمية، والترميمات الكلاسيكية.

العروض الرئيسية والمهرجانات الهامة

• افتتاح المهرجان (Beware Boiúna): العرض العالمي الأول (إخراج مايك بي نيلسون) – بطولة لوجان مارشال جرين وجيسيكا روث.

• عرض الجالا (Resident Evil): (إخراج زاك كراغر) – بطولة أوستن أبرامز وبول والتر هوسر.

• فيلم الختام (The Swallow): (إخراج كفين كولش ودينيس ويدماير) – بطولة جريس فان دين.

• تكريم خاص (Extreme Prejudice): عرض تكريمي للمخرج وولتر هيل لفيلمه الصادر عام 1987.

• العرض الأول في أمريكا الشمالية (Victorian Psycho): (إخراج زاكاري ويغون) – بطولة مايكا مونرو وتوماسين مكنزي.

• العرض التلفزيوني الأول (Carrie): مسلسل تلفزيوني (إبتكار مايك فلاناجان) – بطولة متيو ليلارد.

• Full Phil: (إخراج كوينتين دوبيو) – بطولة وودي هارلسون وكريستين ستيوارت.

• Play House: (إخراج نيكولاس كورتشيو) – العرض العالمي الأول والفائز بـ Fantastic Pitch.

العروض العالمية الأولى (World Premieres)

• The Cycle (إخراج جوردان داوني)

• Pathetic Fallacy (إخراج أدم إيجيبت مورتيمر)

• Godmother (إخراج جون فيرون)

• Corpus (إخراج كورين إيفانز)

• Death Has No Master (إخراج خورخي ثيلين أرماند)

• The Glorious Dead (إخراج جون أدامز وتوبي بوزر)

• Jim Queen (إخراج نيكولا أثان وماركو نغوين)

• Little Doors (إخراج أنتوني أوبيربيك)

• Magick Mtn. (إخراج هانا ماي لي وهال ساتين)

• Mr. Creamjeans' Hidey Hole (إخراج هيث بينفيلد)

• Welcome to Dolly's House (إخراج رادي فو، تري موتا، سيفن إيتش)

• I Have Proof (إخراج جيمس كولين بريساك)

• Jollyface (إخراج جاستن فلويد)

• Gimme Truth (إخراج براد أبراهامز وسيمن إنيس)

• Sick (إخراج أغاتا ترزيبوتشوسكا)

• The Spiral (إخراج هانا فينر - فيلم قصير)

• Ürei (إخراج يركيزهان بايجان - فيلم قصير)

العروض الأولى الدولية وفي أمريكا الشمالية

• Bloody Tennis (إخراج نيكايس كريسوس)

• River (إخراج جوشوا جيوليانو)

• Phreaker (إخراج أدم يورك)

• Cinco minutos más (إخراج خافيير رويز كالديرا)

• Arkipelag (إخراج أليكس شولمان)

• Paradise (إخراج بوب كوليرز)

• The Birthday Party (إخراج ليا ميسيوس)

• The Blood Countess (إخراج أولريكي أوتينغر)

• Compliance (إخراج كايل مانجيوني سميث)

• Donkey Princess (إخراج خواكين كوتشينا وكريستوبال ليون)

• The Face of Horror (إخراج آنا بيلر)

• Ghost in the Cell (إخراج جوكو أنوار)

• Dekle noci (إخراج لوكا مارشيتيك)

• Half (إخراج سامجاد)

• The Heretiks (إخراج غريغ بيشوب)

• Into the Sky (إخراج إيفان بوكسبوم ودرو مايلري)

• Janur Ireng (إخراج كيمو ستامبويل)

• Kick On (إخراج نيك كوزاكيس)

• Kung Fu Deadly (إخراج فيرغال كوستيلو ولي هوانغ)

• Kylgor in the Grisly Abyss (إخراج ميسون نيوتن ديروشي)

• No Rest for the Wicked (إخراج كاسبر كالي)

• Kraken (إخراج محمد شبان وتيو جوردان رودس)

• Platypus (إخراج جوشوا غراتون)

• Posthumous (إخراج جوش تانر)

• A Prayer for the Dying (إخراج دارا فان دوزين)

• Punaista lunta (إخراج إيليا راوتسي)

• Roma elastica (إخراج برتراند مانديكو)

• The Squirrel (إخراج ماركوس ليهموستيرو)

• Too Many Beasts (إخراج سارة أرنولد)

• Upiro (إخراج أوسكار مارتين)

• Le vertige (إخراج كوينتين دوبيو)

• What Happened to Doris? (إخراج نيك سايمون)

• Wild Horse Nine (إخراج مارتن ماكدونا)

• 3 nedelje posle (إخراج ميروسلاف تيرزيتش)

الترميمات الأرشيفية والكلاسيكيات

• Blood Feast (1963) – عرض عالمي أول لنسخة 4K المرممة.

• Henry: Portrait of a Serial Killer (1986) – عرض عالمي أول لشريط 35 ملم.

• Frisk (1995) – العرض الأول في أمريكا الشمالية لنسخة 4K المرممة.

• Screamplay (1984) – عرض عالمي أول لنسخة 4K المرممة.

• Ogroff (1983) و Roy del espacio (1983) – عروض عالمية الأولى للنسخ المرممة.

• Hell House (2001) و My Teacher Eats Biscuits (1996) – عروض كلاسيكية واستعادية خاصة.
  

 

مهرجان لوكارنو 79 يختتم أعماله: "الفهد الذهبي" للفيلم الروماني "لا تنتمي إلى هنا".. وحضور مصري وعربي ضمن قائمة الجوائز

Davide Padovan © Locarno Film Festival

لوكارنو – وكالات

  اختُتمت في مدينة لوكارنو السويسرية فعاليات الدورة التاسعة والسبعين من مهرجان لوكارنو السينمائي الدولي، والتي شهدت فوز الفيلم الروماني Nu e locul tau aici (لا تنتمي إلى هنا) بالجائزة الكبرى للمهرجان "الفهد الذهبي" (Pardo d’Oro) في المسابقة الدولية، إلى جانب تسجيل حضور لأعمال وسينمائيين مصريين وعرب ومشاركات عربية مشتركة ضمن قائمة الجوائز في مختلف المسابقات.

وعلى صعيد السينما المصرية، حصد الفيلم القصير "خوفو" (Khufu) للمخرج محمود عاصي (إنتاج مشترك بين مصر، فرنسا، السويد، وكندا) جائزة "الفهد الصغير الفضي" (Pardino d’Argento) المقدمة من مؤسسة Arts3 في المسابقة الدولية للأفلام القصيرة ضمن قسم "نُمور الغد" (Pardi di Domani).

كما شملت الجوائز مشاركات سينمائية عربية؛ حيث فاز الفيلم الفلسطيني "الثوار لا يموتون" (Revolutionaries Never Die) للمخرج مهند يعقوبي (إنتاج فلسطين، بلجيكا، وقطر) بجائزة لجنة التحكيم الخاصة CINE+OCS في مسابقة "سينمائيو الحاضر". وحصلت الممثلة منال عيسى على جائزة "الفهد لأفضل أداء تمثيلي" في المسابقة ذاتها عن دورها في فيلم L'estive للمخرجين نائل خليفي وليزا ديبوش (إنتاج بلجيكا وفرنسا). بالإضافة إلى ذلك، فاز الفيلم الغاني/الفرنسي/السعودي Ego Reach We All (Our Time Will Come) للمخرج أمارتاي أرمار بجائزة "الفهد للتغيير" (Pardo for Change)، مع نيل الممثل إدريسو تونتي جونيور جائزة أفضل أداء تمثيلي عن دوره في الفيلم نفسه.

وجاءت الجائزة الكبرى للمهرجان "الفهد الذهبي" من نصيب المخرج الروماني فلورين شيربان عن فيلمه الروائي الطويل Nu e locul tau aici (لا تنتمي إلى هنا)، والذي يعود به إلى الإخراج بعد غياب ثماني سنوات عبر دراما أسرية تتناول العلاقة بين الأب والابن.

وقال المدير الفني للمهرجان، جيونا أ. نازارو: «تتفاعل هذه الجوائز المعاصرة والمثيرة بشكل وثيق مع التحولات التي تشهدها صناعة السينما وعالمنا اليوم. لقد سلطت لجنة التحكيم الضوء على أهمية الشكل واللغة السينمائية، وأشادت بأعمال قادرة على الوصول إلى جمهور عريض».

القائمة الكاملة لجوائز مهرجان لوكارنو 79 (Palmarès)

1. المسابقة الدولية (Concorso Internazionale)

• الفهد الذهبي – الجائزة الكبرى للمهرجان ومدينة لوكارنو:

  • فيلم Nu e locul tau aici (لا تنتمي إلى هنا / You Don't Belong Here) – إخراج: فلورين شيربان (رومانيا).

• جائزة لجنة التحكيم الخاصة – مدينتا أسكونا ولوسوني:

  • فيلم A Margem do Rio (ضفة النهر / The Riverbank) – إخراج: ماتيوس فارياس وإينوك كارفاليو (البرازيل / ألمانيا).

• جائزة الفهد لأفضل إخراج – مدينة وإقليم لوكارنو:

  • المخرج هونغ سانغ سو عن فيلم Nun Dul Dega Eomne (لا مكان ألقي فيه بصري / Nowhere to Lay My Eyes) (كوريا الجنوبية).

• جائزة الفهد لأفضل أداء تمثيلي:

  • كيم مين هي عن دورها في فيلم Nun Dul Dega Eomne (لا مكان ألقي فيه بصري) للمخرج هونغ سانغ سو (كوريا الجنوبية).

• جائزة الفهد لأفضل أداء تمثيلي:

  • مونيكا بيلوتشي عن دورها في فيلم Ketticè للمخرج جيوفاني تورطوريتشي (إيطاليا).

• تنويه خاص:

  • الممثل تيودور بوتانيسكو عن دوره في فيلم Nu e locul tau aici (لا تنتمي إلى هنا) للمخرج فلورين شيربان (رومانيا).

• تنويه خاص:

  • الممثل كزافييه بيرجيرون عن دوره في فيلم Violence du corps de l'autre للمخرج دينيس كوتيه (كندا).

2. مسابقة سينمائيو الحاضر (Concorso Cineasti del Presente)

• الفهد الذهبي – مسابقة سينمائيو الحاضر:

  • فيلم La ilusión de un verano sin fin (وهم صيف لا ينتهي / The Illusion of an Everlasting Summer) – إخراج: أليساندرا سانغوينيتي (الأرجنتين / الولايات المتحدة).

• جائزة أفضل مخرج صاعد – مدينة وإقليم لوكارنو:

  • المخرجة بياتريس جيبسون عن فيلم At Night (المملكة المتحدة / فرنسا).

• جائزة لجنة التحكيم الخاصة CINE+OCS:

  • فيلم Revolutionaries Never Die (الثوار لا يموتون) – إخراج: مهند يعقوبي (فلسطين / بلجيكا / قطر).

• جائزة الفهد لأفضل أداء تمثيلي:

  • إدريسو تونتي جونيور عن دوره في فيلم Ego Reach We All للمخرج أمارتاي أرمار (غانا / فرنسا / السعودية).

• جائزة الفهد لأفضل أداء تمثيلي:

  • منال عيسى عن دورها في فيلم L'estive للمخرجين نائل خليفي وليزا ديبوش (بلجيكا / فرنسا).

• تنويه خاص:

  • فيلم Los días libres (أيام العطلة / The Days Off) – إخراج: لوسيلا مارياني (الأرجنتين / البرازيل / المكسيك / فرنسا).

• تنويه خاص:

  • فيلم Hanabi (زهرة النار / Fire Flower) – إخراج: أنا فاز (فرنسا / البرازيل).

• جائزة سواتش للعمل الأول (Swatch First Feature Award):

  • فيلم La ilusión de un verano sin fin (وهم صيف لا ينتهي) – إخراج: أليساندرا سانغوينيتي (الأرجنتين / الولايات المتحدة).

3. جوائز الفهد للتغيير (Pardo for Change)

• جائزة الفهد للتغيير:

  • فيلم Ego Reach We All (Our Time Will Come) – إخراج: أمارتاي أرمار (غانا / فرنسا / السعودية).

• تنويه خاص (الفيلم الطويل):

  • فيلم Los nuevos (الوافدون الجدد / The Newcomers) – إخراج: رودريغو بلا (المكسيك / إسبانيا).

• تنويه خاص (الفيلم القصير):

  • فيلم Private Property (ملكية خاصة) – إخراج: ديباك راونيار (الولايات المتحدة / نيبال / فرنسا / أستراليا).

4. جوائز لوكارنو للأطفال (Locarno Kids Screenings)

• جائزة لوكارنو للأطفال (La Mobiliare):

  • فيلم PARADEISA – إخراج: مارلين فالين (ألمانيا).

5. نُمور الغد (Pardi di Domani)

أ. مسابقة سينما المؤلف القصير (Concorso Corti d’Autore):

• الفهد الصغير الذهبي (WePresent مقدمة من WeTransfer) لأفضل فيلم قصير لمؤلف:

  • فيلم The Bovine Comedy (الكوميديا البقرية) – إخراج: راتشابوم بونبونشاتشوك (فرنسا).

• تنويه خاص:

  • فيلم Et si Thuy n'existait pas (ماذا لو لم تكن ثوي موجودة) – إخراج: كارلو فرانسيسكو ماناتاد (الفلبين / فرنسا / إندونيسيا).

ب. المسابقة الدولية للأفلام القصيرة (Concorso Internazionale):

• الفهد الصغير الذهبي من مؤسسة Arts3 لأفضل فيلم قصير دولي:

  • فيلم Melk – إخراج: فيليب أنثونيسين (بلجيكا).

• الفهد الصغير الفضي من مؤسسة Arts3 للمسابقة الدولية:

  • فيلم Khufu (خوفو) – إخراج: محمود عاصي (مصر / فرنسا / السويد / كندا).

• جائزة الفهد لأفضل إخراج من WeShort للمسابقة الدولية:

  • فيلم Mutrion – إخراج: ماركو كافازين (إيطاليا).

• الفيلم القصير المرشح لجوائز الفيلم الأوروبي (EFA Candidate):

  • فيلم Melk – إخراج: فيليب أنثونيسين (بلجيكا).

• تنويه خاص:

  • فيلم Las damas – إخراج: كاميل زيهين (فرنسا).

ج. المسابقة الوطنية السويسرية (Concorso Nazionale):

• الفهد الصغير الذهبي من SRG SSR لأفضل فيلم قصير سويسري:

  • فيلم Typhoon Mambo – إخراج: دومينيكو سينغها بيدرولي (سويسرا / فرنسا / تايلاند).

• الفهد الصغير الفضي من SRG SSR للمسابقة الوطنية:

  • فيلم Alles Gute (اعتني بنفسك / Take Care) – إخراج: باتريشيا شتروبين (سويسرا).

• جائزة أفضل موهبة سويسرية صاعدة:

  • فيلم Respirer une fois sur trois – إخراج: شارلين جينو (سويسرا).

ينطلق من يوليو حتى أغسطس: "عمّان السينمائي 2026" يكشف عن فعاليات وجلسات الدورة السابعة

عمّان – 20 يوليو 2026 
يستعد مهرجان عمّان السينمائي الدولي – أوّل فيلم لإطلاق فعاليات دورته السابعة خلال الفترة الممتدة من 26 يوليو حتى 3 أغسطس 2026، معلناً عن برنامج حافل بالجلسات الحوارية المفتوحة للجمهور بمشاركة نخبة من أباطرة وصنّاع السينما العربية والعالمية.

وتسلط الدورة المرتقبة الضوء بشكل خاص على السينما التونسية عبر استضافة الفنانة هند صبري والمنتجة دُرّة بوشوشة، إلى جانب لقاءات حوارية ملهمة مع الممثل والناشط خالد عبد الله، والمخرج الفلبيني العالمي بريانتي ميندوزا.

وتؤكد هذه الحوارات التزام المهرجان باتخاذ مكانته كمنصّة حوار حقيقية تجمع بين الرؤى الفنية والتشاركية، وتمنح الجمهور وصنّاع الأفلام فرصة استثنائية للغوص في عمق التجارب التي صاغت مسيرة هؤلاء القامات والأسئلة المفصلية التي تشغل عالمهم السينمائي.

جدول الحوارات والفعاليات المرتقبة

1. حوار مع خالد عبد الله: الفنان كقوة تأثير وتغيير

• المكان: مسرح الرينبو

• الموعد: 27 يوليو | الساعة: 06:00 مساءً

• إدارة الجلسة: ماري نزال البطاينة

محاور الجلسة: يتأمل الممثل والكاتب والناشط خالد عبد الله مسيرة تشكّلت عند تقاطع الفنّ والسياسة والهوية والعمل الجماعي. وتطرح الجلسة تساؤلات حول مسؤولية الفنان في التفاعل مع القضايا الراهنة بمسؤولية، ودون اختزال العمل الفني في مجرد شعارات، وكيفية تحويل الحضور العام إلى فعل مؤثر.

2. حوار مع هند صبري: رحلة غنية في السينما العربية

• المكان: مسرح الرينبو

• الموعد: 29 يوليو | الساعة: 06:00 مساءً

• إدارة الجلسة: فادي ج. حدّاد

محاور الجلسة: تستعيد الفنانة هند صبري محطات مسيرتها الفنية الحافلة، بدءاً من انطلاقتها في السينما التونسية وصولاً إلى نجوميتها بالسينما المصرية والعربية. وتتناول الجلسة معايير اختيارها للشخصيات والمشاريع، وكيفية تطوير أدواتها التمثيلية في ظل متغيرات الصناعة والوقوف تحت أضواء الشهرة.

3. حوار مع بريانتي ميندوزا (عقب عرض فيلم "ما روزا")

• المكان: مسرح الرينبو

• الموعد: 31 يوليو | عرض الفيلم: 06:00 مساءً | بدء الحوار: 08:00 مساءً

• إدارة الجلسة: مراد أبو عيشة

محاور الجلسة: يلتقي المخرج الفلبيني العالمي الحائز على جوائز دولية بالجمهور ليعرض أسلوبه السينمائي الفريد ورؤيته في نقل حكايات الناس العاديين بصدق، إضافة إلى إدارته للممثلين وصناعة السينما عبر مسيرة حافلة تمتد لأكثر من عقدين.

4. جلسة "الأوّل والأحدث" مع المنتجة دُرّة بوشوشة

• المكان: الهيئة الملكية الأردنية للأفلام

• الموعد: 1 أغسطس | الساعة: 08:00 مساءً

• إدارة الجلسة: بسّام الأسعد

محاور الجلسة: تستعرض المنتجة التونسية المخضرمة رحلتها بين إنتاجاتها الأولى وأحدث أعمالها، وتعاونها مع كبار المخرجين العرب والتونسيين، إلى جانب دورها في منصات التطوير مثل "سود إكريتور" و"أيام قرطاج السينمائية". كما تبحث الجلسة واقع تمويل الأفلام وآليات التعامل مع صناديق الدعم والإنتاج المشترك.

نقابة المهن السينمائية تعلن فتح باب الترشح للأفلام المصرية للمنافسة على تمثيل مصر في أوسكار 2026

تستهدف فئة "أفضل فيلم روائي عالمي".. واشتراط العرض التجاري واستيفاء المعايير الرسمية لأكاديمية الأوسكار

القاهرة – يوليو 2026

أعلنت نقابة المهن السينمائية رسمياً عن فتح باب التقدم أمام صُنّاع السينما المصرية لترشيح أعمالهم السينمائية (سواء الروائية، الوثائقية، أو أفلام الرسوم المتحركة) للعرض على اللجنة الخاصة باختيار الفيلم الذي سيمثل جمهورية مصر العربية في مسابقة "أفضل فيلم روائي عالمي" (Best International Feature Film) ضمن منافسات الدورة الـ99 لجوائز الأوسكار لعام 2026.

تأتي هذه الخطوة حرصاً من النقابة على دعم السينما المصرية وحضورها في المحافل الدولية الكبرى، واختيار العمل الأكثر استحقاقاً لتمثيل مصر وفق قواعد أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة (AMPAS).

شروط وضوابط الترشح

حددت نقابة المهن السينمائية مجموعة من الشروط التنظيمية التي يجب أن تتوافر في الأفلام الراغبة في التقدم للعرض على لجنة الاختيار:

• العرض التجاري: يجب أن يكون الفيلم قد أُنتج وتَمَّ عرضه لمدة 7 أيام متتالية على الأقل في دار عرض تجارية داخل مصر.

• لغة الفيلم: أن تكون غالبية الحوار الناطق في الفيلم بلغة غير اللغة الإنجليزية.

• الدعاية والتسويق: أن يكون الفيلم قد تم الإعلان عنه عبر وسائل الدعاية المعتادة (داخل أو خارج دور العرض) ووصل إلى الجمهور بشكل مباشر.

• تاريخ العرض: أن يكون العرض الأول للفيلم في مصر خلال الفترة الممتدة من 1 أكتوبر 2025 وحتى 23 سبتمبر 2026.

• المدة الزمنية: ألا تقل مدة عرض الفيلم عن 40 دقيقة.

قواعد تشكيل لجنة الاختيار وآلية العمل

أوضحت النقابة أن آلية التقييم والتصويت ستتم بشفافية وكفاءة من خلال الخطوات التالية:

1. تشكيل اللجنة: يتم إصدار قرار بتشكيل لجنة الاختيار من قِبَل نقيب المهن السينمائية، وتضم نخبة من السادة المتخصصين والخبراء في مختلف مجالات صناعة السينما المصرية.

2. إعداد القوائم: تقوم اللجنة برصد وقيد كافة الأفلام المنتجة والمعروضة تجارياً في الفترة من 1 أكتوبر 2025 وحتى 30 سبتمبر 2026.

3. التصويت والترشيح: تُعد اللجنة قائمة قصيرة من الأفلام المؤهلة، ويتم تحديد جلسات مشاهدة لأعضاء اللجنة تليها عملية تصويت لاختيار الفيلم الفائز بشرف التمثيل الرسمي لمصر في الأوسكار.

وسائل التواصل وتقديم الأفلام

تطالب النقابة السادة المنتجين وصُنّاع الأفلام الراغبين في التواصل مع لجنة الاختيار أو ترتيب مشاهدة أعمالهم، المراسلة عبر البريد الإلكتروني المخصص للجنة:

البريد الإلكتروني للجنة الاختيار:

cinemaegypt43.oscar@gmail.com

الروابط الرسمية والقواعد التفصيلية

للاطلاع على القواعد الكاملة والشروط التفصيلية الصادرة عن أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة (Oscars) للدورة الـ99، يمكنكم زيارة الرابط الرسمي للتسجيل والأحكام:

• شروط وقواعد الأوسكار الرسمية: Oscars Rules & Eligibility