غدًا الأحد: حفل عمر خيرت بقاعة سيد درويش في ذكرى أبوبكر خيرت حصريًا على هواء التليفزيون المصري

القاهرة – 24-10-2026
  أعلنت الهيئة الوطنية للإعلام عن تغطية تليفزيونية استثنائية ونقل حصري على الهواء مباشرة لفعاليات الاحتفالية الكبرى التي تنظمها أكاديمية الفنون، والتي تشهد منح درجة الدكتوراه الفخرية للموسيقار الكبير عمر خيرت، وإحياء ذكرى رحيل رائد العمارة والموسيقى أبو بكر خيرت.

تأتي هذه التغطية في إطار التعاون المستمر والوثيق بين الهيئة الوطنية للإعلام وأكاديمية الفنون، لتسليط الضوء على الأحداث الثقافية الكبرى وتوثيق لحظات تكريم القمم الإبداعية التي تشكل وجدان الفن المصري والعربي.

تفاصيل النقل التليفزيوني والبث المباشر

وينقل التليفزيون المصري وقائع الاحتفالية والحفل الموسيقي الكبير المقام على مسرح المركز الأكاديمي للثقافة والفنون (سيد درويش) بالهرم، في تمام الساعة الثامنة من مساء غدٍ الأحد (25 أكتوبر 2026) عبر:

1. البث التليفزيوني الفضائي والأرضي:

   • القناة الثانية بالتليفزيون المصري.

   • شاشة الفضائية المصرية.

2. التغطية الرقمية والبث الإلكتروني: تتيح الهيئة للمتابعين داخل مصر وخارجها متابعة الفعاليات لحظة بلحظة عبر المنصات الرقمية وروابط البث المباشر الرسمية لـ «ماسبيرو»:

   • رابط البث المباشر للقناة الثانية

   • رابط البث المباشر للفضائية المصرية

وتتولى تقديم التغطية التليفزيونية والاحتفالية الإعلامية الكبيرة شافكي المنيري.

الهيئة الوطنية للإعلام: إمكانيات تقنية عالية ورسالة تنويرية

وفي هذا السياق، أكد محمد إبراهيم الجوهري، رئيس قطاع التليفزيون، أن الهيئة الوطنية للإعلام برئاسة الكاتب أحمد المسلماني، وضعت كافة إمكانياتها الفنية والهندسية لضمان نقل الحدث بأعلى جودة بث تقنية وفنية على الهواء مباشرة.

وأوضح "الجوهري" أن هذا النقل الحصري يأتي ترسيخًا للدور التثقيفي والتنويري المنوط بالهيئة الوطنية للإعلام، واستمرارًا لرسالتها التاريخية في دعم وصرح بحجم أكاديمية الفنون وإبراز تكريماتها لرموز الفن والثقافة.

تكريم عمر خيرت وإحياء إرث المؤسس

وتشهد الجلسة الرسمية لمجلس أكاديمية الفنون، برئاسة الدكتورة نبيلة حسن، منح درجة الدكتوراه الفخرية للموسيقار عمر خيرت احتفاءً بمسيرته الموسيقية الاستثنائية التي أثرت الحركة الفنية وتجاوزت حدود الموسيقى التقليدية لتصل إلى العالمية.

كما تتضمن الاحتفالية، التي بيعت تذاكرها للجمهور ويترأس مسرحها الدكتور علاء سلامة، استحضار الإرث الفني والمعماري للمهندس والمؤلف الموسيقي الراحل أبو بكر خيرت، أول عميد للمعهد العالي للموسيقى «الكونسرفتوار» ومصمم مباني الأكاديمية؛ حيث يقدم عمر خيرت روائعه الخاصة إلى جانب مقطوعات من مؤلفات عمه الراحل.

مشاركة واعدة لمواهب «الكونسرفتوار»

وفي إطار التعاون الأكاديمي وصقل الأجيال الجديدة، يشارك في الحفل بالعزف المنفرد (Solo) اثنان من أبرز مواهب قسم البيانو بـ«الكونسرفتوار»، بترشيح من الدكتورة عفاف طلبة رئيسة القسم، ومتابعة الدكتور مصطفى جرانة، وبدعم من عميد المعهد الدكتور علاء عبد الله:

• زينة قدورة (الحاصلة على جائزة شوبان الدولية 2017): تقدم دراستين شاعريتين (مصنف 2 و4).

• مازن علاء الدين (الحاصل على جائزة المبدع الصغير 2023 وجائزة الفجيرة التشجيعية 2025): يقدم دراستين شاعريتين (مصنف 3 و9).

المهرجان الدولي للفيلم بفاس يعلن عن فتح باب الترشيح لدورته لعام 2027 ويحدد الشروط الفنية للتباري على "النجمة الذهبية"

فاس — 24-10-2026

  أعلنت إدارة المهرجان الدولي للفيلم بفاس رسمياً عن فتح باب استقبال طلبات المشاركة والأعمال السينمائية الراغبة في التنافس على جوائز دورته القادمة لعام 2027 والمقرر انعقادها بين 22 و26 أبريل القادم، وفي مقدمتها الجائزة الكبرى للمهرجان "النجمة الذهبية لفاس". ويأتي هذا الإعلان في إطار الاستعدادات المتواصلة لانطلاق فعاليات الدورة الجديدة واستقطاب أحدث الإنتاجات السينمائية.

الصحفي والإعلامي محمد بلغريب مؤسس ومدير المهرجان

ودعت إدارة المهرجان عموم السينمائيين، والمخرجين، والموزعين إلى تقديم أعمالهم وفق ضوابط ومعايير دقيقة تضمن تكافؤ الفرص ومستوى عالياً من الجودة الفنية والتنافسية.

شروط ومعايير المشاركة والتنافس

حددبلاغ المهرجان مجموعة من الشروط الأساسية لقبول الأعمال المشاركة، وهي كالتالي:

• الفئات المقبولة: يفتح المهرجان أبوابه أمام الأفلام الروائية بشقيها (الطويلة والقصيرة).

• تاريخ الإنتاج: يُشترط حصرياً أن تكون الأفلام المتقدمة من إنتاج سنتي 2025 أو 2026.

• الموعد النهائي: حددت الإدارة يوم 31 ديسمبر (دجنبر) 2026 كآخر أجل لاستقبال الطلبات والملفات.

• الالتزام الإداري: يُعد القبول النهائي للفيلم من طرف إدارة المهرجان ملزماً، حيث لا يحق للمنتج أو المخرج سحب العمل من البرمجة الرسمية للمهرجان بعد الإعلان الرسمي عن اختياره.

ملف الترشيح والمتطلبات الفنية

يتوجب على الراغبين في المشاركة إرسال ملف ترشيح متكامل يضم الوثائق والمعطيات التالية:

• رابط المعاينة الإلكتروني للفيلم، على أن يكون مرفقاً بكلمة السر الخاصة به (Password).

• الملصق الدعائي الرسمي للعمل السينمائي (Poster).

• ملخص الفيلم (Synopsis) محرر باللغتين العربية والفرنسية.

• السيرة الذاتية (CV) الخاصة بالمخرج أو الموزع.

طريقة التقديم

أكدت إدارة المهرجان أن تقديم المشاركات وإرسال الملفات الثبوتية يتم حصرياً عبر البريد الإلكتروني الرسمي والمعتمد للمهرجان:

البريد الإلكتروني للتقديم: Festivalfescinema@gmail.com

مهرجان الدار البيضاء الدولي للفيلم القصير يفتح باب المشاركة لدورته الخامسة لعام 2027

 

الدار البيضاء - 24-10-2026
  أعلن مهرجان الدار البيضاء الدولي للفيلم الروائي والوثائقي القصير رسمياً عن فتح باب استقبال المشاركات السينمائية لدورته الخامسة المرتقبة لعام 2027. وتأتي هذه الدورة الجديدة حاملةً لشعار تعبيري وإنساني عميق: "السينما والمرأة... صوت لا يُختزل، وحلم لا يتوقف"، لتكرس اهتمامها بالمرأة محوراً رئيسياً، مع إتاحة الفرصة أمام المخرجين والمنتجين وصناع الأفلام من المغرب ومختلف أنحاء العالم لتقديم إبداعاتهم.

السينما والمرأة: محور الدورة الخامسة

تسلط إدارة المهرجان الضوء في هذه الدورة على قضايا المرأة، محتفيةً بدورها وإبداعها الفني، مع تشجيع السينما على التعبير عن تجاربها الإنسانية وطموحاتها المتنوعة. ويأتي هذا التوجه إيماناً بأهمية دعم المرأة، وتمكينها، ومساندتها للوصول إلى ما تصبو إليه عبر الفن السابع.

فئات الأفلام المقبولة

تستقبل إدارة المهرجان الأعمال السينمائية ضمن ثلاث فئات رئيسية:

• الأفلام الروائية القصيرة

• الأفلام الوثائقية القصيرة

• أفلام الرسوم المتحركة (الأنيميشن)

شروط المشاركة العامة

لضمان جودة الأعمال وتكافؤ الفرص، وضعت اللجنة المنظمة مجموعة من الشروط الأساسية:

• المدة الزمنية: ألا تتجاوز مدة الفيلم 30 دقيقة.

• سنة الإنتاج: أن يكون إنتاج الفيلم ضمن السنوات الثلاث الأخيرة، من 2024 إلى 2027.

• عدد المشاركات: يحق لكل مخرج المشاركة بفيلم واحد فقط.

• لجنة التحكيم: تخضع جميع الأفلام المقدمة لتقييم لجنة مختصة، ويتم اختيار المؤهلة وفق المعايير الفنية للمهرجان.

• ملف المشاركة:

  • إرسال رابط صالح لمشاهدة الفيلم (مع مسؤولية المخرج عن صلاحية الرابط طوال فترة التقييم).

  • إرفاق الملصق الرسمي للفيلم.

  • إرفاق صورة حديثة للمخرج.

مسابقة أفلام الطلبة: منصة لاكتشاف المواهب الشابة

إيماناً بأهمية اكتشاف المواهب السينمائية الناشئة ودعم تجاربها الأولى، أعلنت إدارة المهرجان عن تخصيص مسابقة مستقلة لأفلام الطلبة ضمن فعاليات الدورة الخامسة، بهدف تشجيع الإبداع الأكاديمي والطلابي ومنح المخرجين الشباب فرصة حقيقية للتعريف بأعمالهم والتنافس على جوائز المهرجان.

• شروط مسابقة الطلبة:

  • أن يكون الفيلم مشروعاً طلابياً أو من إنجاز طالب أو مجموعة طلابية في إطار دراسي أو سينمائي طلابي.

  • الالتزام بالشروط العامة الأخرى (ألا يتجاوز 30 دقيقة، وأن يكون منتجاً بين 2024 و2027، فيلم واحد لكل مخرج).

  • تقديم ما يثبت الصفة الطلابية عند طلب إدارة المهرجان ذلك.

جوائز المهرجان ومسابقة الطلبة

تتنافس الأعمال المختارة ضمن المسابقات الرسمية ومسابقة الطلبة على باقة من الجوائز المرموقة:

• جائزة أفضل فيلم (أو أفضل فيلم طلابي)

• جائزة أفضل إخراج

• جائزة أفضل ممثل

• جائزة أفضل ممثلة

• جائزة أفضل فكرة

• جائزة أفضل سيناريو

طريقة وكيفية الإرسال

يدعو المهرجان كافة صناع الأفلام والطلبة المبدعين إلى اغتنام هذه الفرصة والمشاركة بأعمالهم للإسهام في دورة استثنائية تحتفي بالإبداع السينمائي. تُرسل المشاركات والملفات المطلوبة عبر البريد الإلكتروني الرسمي للمهرجان:

البريد الإلكتروني: Festivalmoroco@gmail.com

مهرجان الدار البيضاء الدولي للفيلم الروائي والوثائقي القصير – الدورة الخامسة (2027)

السينما والمرأة... صوت لا يُختزل، وحلم لا يتوقف.

انطلاق برنامج الصناعة لمهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية (IDFA 2026): آفاق جديدة للذكاء الاصطناعي، المقاومة، وصناعة الأفلام الوثائقية عالمياً

أمستردام، أكتوبر 2026 –
  أعلن مهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية (IDFA) عن تفاصيل برنامجه الصناعي المرتقب لعام 2026 (Industry Program)، والذي يقام في الفترة من 14 إلى 18 نوفمبر الجاري، جامعاً نحو 2,500 صانع فيلم ومحترف في قطاع السينما الوثائقية من جميع أنحاء العالم. يشمل البرنامج خمسة أيام من الحوارات، وتشبيك العلاقات، وتبادل المعرفة، متناولاً أهم التحديات والتوجهات الجريئة التي تبني مستقبل صناعة السينما الوثائقية اليوم.

أبرز محاور وفعاليات برنامج الصناعة 2026

يقدم البرنامج مزيجاً فريداً من الجلسات المرتكزة على الفنانين وتلك الموجهة نحو قطاع الصناعة، ومن أبرزها:

• السينما كفعل مقاومة: تتناول جلسة "Fighting back – Cinema as an act of resistance?" استكشاف قدرة السينما الوثائقية على مواجهة السلطة بما يتجاوز مجرد توثيق الانتهاكات، مستعرضة أرشيفات الثورة ولقطات المواطنين وسجلات المحاكم بمشاركة أسماء بارزة مثل المخرجة لورا بويتراس ومهند يعقوب.

• الذكاء الاصطناعي والأفلام الوثائقية: يسلط برنامج هذا العام الضوء بعمق على فرص ومخاطر الذكاء الاصطناعي من خلال جلسات مثل "End times – AI and documentary" و"Is AI stealing my documentary?" لمناقشة قضايا الترخيص للشركات التقنية، والأخلاقيات، والبدائل الأخلاقية الشفافة للقطاعات الإبداعية في إفادة لـ "المشروع الأوروبي المشترك للذكاء الاصطناعي".

• الإنتاج المشترك القائم على القيم وصناعة الأفلام بالمشاركة: تبحث جلسات مثل "Films we make together – Co-creating with young protagonists" في مسألة المشاركة الفعالة والتعاون مع المشاركين الشباب بحساسية عالية، بينما تطرح جلسة "Value-based co-productions" أدوات عملية لشراكات دولية عادلة تتجاوز القواعد الحرفية التقليدية لحقوق الملكية والعوائد.

• التوزيع المباشر والوصول للجمهور: ينطلق البرنامج بدراسة حديثة هي الأولى من نوعها من قِبل المرصد السمعي البصري الأوروبي حول شباك التذاكر والبيانات البثية الخاصة بالأفلام الوثائقية، مترافقة مع جلسات حول استراتيجيات تفاعل الجماهير وبناء المجتمعات الرقمية.

• احتفالية IDFA DocLab بمرور 20 عاماً: تحتفي النسخة العشرون للوسائط المتعددة والسرد الغامر بجلسات تبحث في حفظ وفن الوسائط الجديدة (Preserving the future) إضافة إلى يوم الشباب (Youth Day) ودور السينما الوثائقية في بناء المرونة النفسية للأجيال الناشئة.

هل الفعالية قاصرة على الحضور أم متاحة للسينمائيين والمشاهدين حول العالم؟

• طبيعة الحضور والوصول: يجمع البرنامج بشكل رئيسي 2,500 محترف وصانع أفلام على أرض الواقع في أمستردام عبر فعاليات تشمل طاولات مستديرة (Think Tanks)، وفعاليات وفود (Delegation Showcases)، ودوائر نقاشية (Bonfire Circles)، مما يتطلب تسجيلاً وحجز مقاعد تبدأ اعتباراً من الاثنين 26 أكتوبر الساعة 12:00 ظهراً.

• الاستفادة العالمية (للصنّاع والمشاهدين حول العالم):

  1. السينمائيون وصنّاع المحتوى: يمكنهم الاستفادة عبر متابعة الدراسات والأبحاث التقنية المنشورة (مثل أبحاث المرصد السمعي البصري الأوروبي ودراسات الذكاء الاصطناعي)، ومواكبة المخرجات والاستراتيجيات العالمية في التوزيع، والإنتاج المشترك التي تُنشر عبر منصة المحترفين في المهرجان.

  2. الجمهور والمشاهدون: رغم أن الحوارات والنقاشات الصناعية مخصصة للمحترفين، إلا أن القضايا التي تطرحها (كالقصص الواقعية للشباب، واستخدام الأرشيف، وأفلام المقاومة والذكاء الاصطناعي) تنعكس مباشرة على الأفلام الوثائقية التي تعرض عالمياً في قاعات السينما وعبر منصات البث لاحقاً، مما يثري تجربة المشاهدة الواعية للجمهور المهتم بالفن الوثائقي.

كيف يمكن الاستفادة من الفعالية؟

1. التسجيل وحجز المقاعد: للمحترفين الراغبين في المشاركة وحجز المقاعد، يمكنهم زيارة الموقع الرسمي لبرنامج الصناعة بدءاً من الإثنين 26 أكتوبر في تمام الساعة 12:00 ظهراً عبر الرابط المخصص: رابط برنامج الصناعة IDFA 2026.

2. الاطلاع على التقارير والدراسات: متابعة الأوراق البحثية، ودراسات السوق، واستراتيجيات التوزيع الجديدة المنشورة على بوابة IDFA Professionals للاستفادة منها في تطوير المشاريع الوثائقية المستقلة.

3. التواصل المهني: الاستفادة من شبكة العلاقات الدولية الواسعة التي يوفرها المهرجان من خلال التواصل مع المبرمجين، وصناديق التمويل، والخبراء المشاركين في عروض الوفود وجلسات النقاش.

مجلة «سومر السينمائي» تفتح باب المشاركة في ملف خاص عن «السينما والطفل» وتحدد الشروط التفصيلية للتقديم

 

بغداد - ديدالوم - 23-10-2026

  أعلنت مجلة سومر السينمائي عن فتح باب تلقي المشاركات العربية والدولية لإعداد ملفها الخاص القادم الذي يحمل عنوان «السينما والطفل»، في خطوة تهدف إلى إثراء النقاش الفكري والنقدي حول سينما الطفل ومستقبلها عربياً وإنسانياً، باعتبار الاهتمام بهذا القطاع هو استثمار حقيقي في وعي الإنسان منذ سنوات تشكيله الأولى.

أهداف الملف ومجالاته

يستهدف الملف المؤسسات المعنية بشؤون الطفل والثقافة والسينما، إضافة إلى الكتّاب، والنقاد، والباحثين المتخصصين. وترحب المجلة بـ:

• الدراسات الأكاديمية والفكرية المتعمقة.

• المقالات النقدية ورؤى تحليلية حول الأفلام الموجهة للأطفال.

• بحوث ومقالات تعرض وتنقد التجارب السينمائية المختلفة ذات الصلة بالطفولة.

(ملاحظة توضيحية من ردود إدارة المجلة على استفسارات المتابعين: المشاركة مخصصة للدراسات والمقالات وعروض ونقد الأفلام فقط، ولا تتاح المشاركة بسيناريوهات الأفلام القصيرة).

الشروط والضوابط الفنية للمشاركة

حددت إدارة المجلة الضوابط الفنية للمشاركات بناءً على استفسارات الكتّاب والباحثين كالتالي:

• عدد الكلمات:

  • الدراسات: تتراوح بين 2500 إلى 7000 كلمة.

  • المقالات وعرض ونقد الأفلام: لا تقل عن 1500 إلى 2500 كلمة.

  • (تنويه: أشارت المجلة إلى وجود إمكانية لوجود استثناءات في عدد الكلمات يتم الاتفاق عليها مسبقاً مع هيئة التحرير إن وجدت ضرورة لذلك).

• طبيعة العمل: النشر والمشاركة في المجلة هو عمل تطوعي يهدف لخدمة الثقافة السينمائية.

• صيغة التقديم: تُرسل الموضوعات حصرياً بصيغة ملف Word.

• المرفقات الشخصية والمهنية:

  • إرفاق صورة شخصية حديثة للكاتب صالحة للنشر.

  • إرفاق نبذة مختصرة عن السيرة الذاتية والمهنية للكاتب.

المواعيد وطريقة التقديم

• آخر موعد لاستلام المشاركات: 20 / 11 / 2026.

• بريد المراسلة والاستلام: sumerfilmf@gmail.com

وتختتم المجلة شعارها الدائم بالتأكيد على أن «السينما معرفة وهوية»، داعية كافة المهتمين والمعنيين بالمجال للمساهمة الفاعلة في إنجاح هذا الملف النوعي.

ثورة في تكنولوجيا العروض الحية: شركة FBR-Europe توسّع محفظتها التقنية باستثمار استراتيجي في لوحات Vanish Air Rental (VAR) من ROE Visual

ليك، هولندا – 15 أكتوبر 2026

  أعلنت شركة ROE Visual الرائدة عالمياً في تصنيع تقنيات شاشات العرض المرئي، عن انضمام شركة FBR-Europe — المزود الدولي الرائد لحلول شاشات LED — إلى قائمة مستثمريها الاستراتيجيين؛ حيث قامت الشركة بضخ استثمار ضخم لتوسيع أسطول تأجيرها عالي الأ المستوى عبر اقتناء لوحات Vanish Air Rental (VAR) الجديدة كلياً. يأتي هذا الاستثمار ليعزز التزام الطرفين بتوفير حلول بصرية متطورة وجاهزة للجولات الفنية المباشرة (Tour-ready) في قطاعات الحفلات الموسيقية الكبرى، البث التلفزيوني (Broadcast)، والفعاليات المؤسسية حول العالم.

الهيمنة التقنية وتخطي عقبات شاشات LED الشفافة

لتوفير فهم دقيق للدارسين والمهندسين والفنيين المهتمين بصناعة العروض المرئية، واجهت تقنية شاشات LED الشفافة عبر تاريخها تحديات هندسية معقدة؛ إذ كان تحقيق درجة شفافية عالية (True Transparency) غالباً ما يأتي على حساب المتانة الهيكلية للشاشة. إضافة إلى ذلك، اعتمدت التصاميم التقليدية على هياكل ضخمة وأعمدة مركزية لوحدات تغذية الطاقة (PSUs - Power Supply Units)، مما كان يخلق عوائق وعيوباً بصرية تُعرف بـ "التشويش البصري" (Visual Distraction)، والذي يكسر بدوره الخداع البصري المرجو للمشاهدين ويقيد مساحة إبداع مصممي المحتوى الرقمي.

وفي هذا السياق، نجحت ROE Visual في هندسة وتطوير لوحات VAR لتتجاوز هذه العقبات الجذرية عبر ابتكارات تقنية رائدة:

• توزيع الطاقة عبر الإطار النحيف: تخلت لوحات VAR تماماً عن عمود صندوق الطاقة المركزي الضخم، وقامت بإعادة تصميم الدوائر الإلكترونية لتوزيع التيار الكهربائي مباشرة من خلال الإطار النحيف للوحة، مما أزال أي شوائب بصرية في منتصف شاشة العرض.

• التصميم المثقّب وتكنولوجيا التلاشي (Perforated Layout): بفضل دمج تخطيط مثقّب لثنائيات الباعث الضوئي (LED) مع آليات قفل ومحاذاة مخصصة وسريعة (Custom Locking Mechanism)، يتلاشى الهيكل المادي للشاشة تماماً عن أعين الجمهور تماماً عند مسافة تتراوح بين خمس إلى ثمانية أمتار، مانحاً صناع المحتوى مساحة عرض نقية ومثالية (Flawless Canvas).

• التوازن بين المتانة وخفة الوزن: صُممت اللوحات خصيصاً لتتحمل ظروف النقل والسفر المتكرر في الجولات الفنية العالمية دون التأثير على جودة المظهر البصري.

رؤية استثمارية عالمية ودعم فني متكامل

تمتلك شركة FBR-Europe شبكة تشغيل عالمية واسعة وفروعاً متعددة في كل من هولندا، والولايات المتحدة الأمريكية، وبلجيكا، وألمانيا، وفرنسـا، وتُعرف في السوق الدولي بقدرتها الفائقة على تقديم أنظمة موثوقة ودعم فني متميز للإنتاجات العالمية المعقدة.

وعن هذا التعاون، صرح روبن فاير (Ruben Faber) من شركة FBR-Europe قائلاً:

"عندما شاهدنا لوحات VAR لأول مرة في معرض ISE 2026، أدركنا فوراً أنها الحلقة المفقودة التي كنا نبحث عنها لعملائنا في الجولات الفنية الحية. إن أكبر عقبة واجهتنا دائماً هي صناديق الطاقة التي تفسد التأثير البصري. لقد استثمرنا في لوحات VAR لأن تصميمها فائق الخفة، وميكانيكيتها الملائمة للجولات، وشفافيتها الحقيقية التي لا نظير لها، تمنح شركائنا في الإنتاج خيارات إبداعية غير مسبوقة، مما يغير قواعد اللعبة تماماً"

من جانبه، أضاف ريلوف باومان (Roelof Bouwman)، المدير التنفيذي لشركة ROE Visual:

"نحن فخورون للغاية بانضمام FBR-Europe إلى قائمتنا المتميزة؛ فهم لاعب عالمي يدرك تماماً التحديات والمتطلبات الصارمة لصناعة الموسيقى والجولات الفنية. لقد صممنا لوحات VAR خصيصاً لإزالة الحواجز التقليدية للشاشات الشفافة، ونحن نتوق لرؤية التصاميم المسرحية المذهلة التي سيتم إنجازها بفضل هذه التقنية".

التكامل مع الأسطول الحالي لشركة FBR-Europe

بهذا الاستثمار الجديد، تنضم لوحات VAR إلى أسطول ROE Visual المتميز لدى شركة FBR-Europe، والذي يضم بالفعل سلاسل متطورة رائدة في السوق مثل:

• Ruby Series

• Emerald Series

• Black Marble Series

ويؤكد هذا التنوع البيئي التقني مكانة FBR-Europe كشريك موثوق لتنفيذ العروض الحية عالية التأثير (High-impact live shows) بأعلى معايير الدقة والاحترافية.

نبذة عن شركة ROE Visual

تأسست شركة ROE Visual في عام 2006، وهي تكرس جهودها لتوفير تقنيات شاشات عرض LED متطورة تمنح المبدعين والمصممين والفنيين حول العالم القدرة على تحويل رؤاهم إلى حقيقة واقعة. ومن خلال الجمع بين التقنية المتقدمة، والمكونات الفاخرة، والشغف بالابتكار، أصبحت ROE Visual المعيار القياسي الصناعي في أسواق متعددة تشمل الجولات الفنية (Touring)، الإنتاج الافتراضي (Virtual Production)، البث التلفزيوني (Broadcast)، والتركيبات الثابتة (Fixed Installation). تدير الشركة مقرها الرئيسي في الصين إلى جانب شبكة واسعة من المكاتب الإقليمية لتقديم الدعم الشامل للعملاء.

نوفمبر المقبل.. الهيئة العامة لقصور الثقافة تعيد إطلاق المسابقة الأدبية المركزية لدعم المواهب الشابة

القاهرة - (21-10-2026):

  أعلنت الهيئة العامة لقصور الثقافة، برئاسة الفنان هشام عطوة، عن عودة انطلاق "المسابقة الأدبية المركزية" اعتباراً من الأول من نوفمبر المقبل وحتى نهاية ديسمبر 2026، وذلك في إطار خطط وزارة الثقافة الرامية إلى إثراء الحركة الأدبية، ودعم المبدعين، ورعاية المواهب الشابة في مختلف المحافظات المصرية.

رؤية ممتدة لاكتشاف الأقلام الواعدة

وفي تعليقه على هذا الحدث الثقافي، أكد الفنان هشام عطوة، رئيس الهيئة، أن عودة المسابقة الأدبية المركزية تمثل استكمالاً لرسالة الهيئة الممتدة عبر عقود في رعاية المبدعين وتنمية الوعي الثقافي بمختلف المحافظات.

وشدد "عطوة" على أن المسابقة تمتلك تاريخاً عريقاً في صياغة المشهد الإبداعي، وكانت ولا تزال حجر الأساس في اكتشاف العديد من القامات الأدبية التي تثري المكتبة العربية اليوم. مشيراً إلى أن دور الهيئة لا يقتصر على إعلان النتائج وتوزيع الجوائز المالية فحسب، بل يمتد إلى توفير الدعم الحقيقي والمستدام عبر تبني الأعمال الفائزة وطباعتها وتوصيلها للجمهور بما يضمن تواصل الأجيال الأدبية.

ستة مجالات رئيسية.. وتناول نقدي لـ "الذكاء الاصطناعي"

من جانبه، أوضح الشاعر وليد فؤاد، مدير عام الإدارة العامة للثقافة العامة، أن المسابقة تتيح الفرصة أمام الأدباء والكتاب والباحثين والموهوبين من الأجيال الجديدة للمشاركة في منافساتها التي تغطي ستة مجالات رئيسية متنوعة:

• الرواية

• المجموعة القصصية

• شعر الفصحى

• شعر العامية

• أدب الطفل: متمثلاً في مجموعة قصصية موجهة لشريحة عمرية محددة.

• الدراسات النقدية: وتأتي هذا العام تحت عنوان رئيسي لافت وهو: "الإبداع البشري في مواجهة الذكاء الاصطناعي.. قراءة نقدية في التحديات".

الشروط العامة والضوابط المنظمة للمسابقة

حددت الإدارة العامة للثقافة العامة (التابعة للإدارة المركزية للشئون الثقافية) مجموعة من الشروط والضوابط الواجب توفرها في المتقدمين:

• الجنسية: أن يكون المتسابق مصري الجنسية.

• الحد الأقصى للسن:

  • ألا يزيد سن المتقدم في مجالات الإبداع عن 40 عاماً.

  • ألا يزيد سن المتقدم في مجال الدراسات النقدية عن 50 عاماً عند بداية الإعلان.

• ضوابط الأعمال السابقة: ألا يكون المتسابق قد فاز بأي جائزة في المسابقتين الأخيرتين للهيئة (2020 / 2021)، وألا يكون العمل المقدم قد نال جائزة سابقة من أي جهة أخرى.

• السرية التامة: يُحظر كتابة اسم المتسابق أو أي بيانات شخصية على صفحات العمل لضمان نزاهة وسرية التحكيم.

• مجال واحد: عدم جواز اشتراك المبدع في أكثر من مجال واحد من مجالات المسابقة.

المواصفات الفنية للعمل الأدبي

لضمان دقة وتوحيد معايير المراجعة والتحكيم، التزمت الهيئة بمواصفات فنية دقيقة لتقديم الأعمال:

• برنامج التحرير: كتابة الأعمال ببرنامج (Word) على مقاس ورقي (A4) باستخدام خط (Simplified Arabic) بحجم 14.

• عدد الصفحات للرواية والدراسة النقدية: ألا تقل عن 70 صفحة ولا تزيد عن 100 صفحة.

• عدد الصفحات للمجموعة القصصية ودواوين الشعر (فصحى وعامية): ألا تقل عن 60 صفحة ولا تزيد عن 80 صفحة.

• عدد صفحات عمل أدب الطفل: ألا تزيد عن 50 صفحة.

آلية ومقار التقدم بالعمل

يتاح للمتسابقين تقديم نتاجهم الأدبي بطريقتين:

1. التقديم عبر الفروع والمواقع الثقافية التابعة لمقر إقامتهم أو عملهم بمحافظات الجمهورية.

2. التقديم مباشرة إلى الإدارة العامة للثقافة العامة بمقر الهيئة الكائن في مبنى وزارة الثقافة بالحي الحكومي في العاصمة الإدارية الجديدة.

محتويات ملف التقدم: تسليم 3 نسخ ورقية، مصحوبة بـ 3 أسطوانات مدمجة (CD) تحتوي على النسخة الإلكترونية بصيغة Word، مع استبعاد الأعمال المكتوبة بخط اليد تماماً. كما يشترط إرفاق استمارة التقديم، إقرار قانوني بالملكية الفكرية، سيرة ذاتية موثقة، وصورة بطاقة الرقم القومي مع إحضار الأصل للاطلاع عليه.

جوائز مالية ودعم بالنشر والطباعة

تكليلاً لجهود المبدعين وتقديراً لأعمالهم، رصدت الهيئة جوائز مالية موحدة للمجالات الستة على النحو التالي:

• المركز الأول: 4000 جنيه مصري.

• المركز الثاني: 3000 جنيه مصري.

• المركز الثالث: 2000 جنيه مصري.

وعلى صعيد الدعم الحقيقي، التزمت الهيئة بطباعة ونشر الأعمال الأدبية الفائزة بالمراكز الثلاثة الأولى (وكذلك المراكز المكررة) في كل مجال، لتقديم هذه الأصوات الشابة والواعدة إلى المكتبة العربية والساحة الثقافية.

جمعية "حتحور" والمركز الروسي يُكرّمان رائد التصوير السينمائي سعيد شيمي بحضور نخبة من صناع السينما وأبطال حرب 1973

 في احتفالية استثنائية بالمركز الثقافي الروسي بمناسبة ذكرى انتصار أكتوبر

القاهرة — 21-10-2026

  في احتفالية ثنائية مفعمة بأجواء الوطنية والوفاء الفني، احتفلت جمعية "حتحور للثقافة والفنون" بالتعاون مع المركز الثقافي الروسي بالقاهرة وجمعية الفيلم، بتكريم مدير التصوير الكبير سعيد شيمي، تقديرًا لمسيرته الفنية الحافلة ودوره التاريخي البارز كأحد المصورين القلائل الذين وثقوا مشاهد حية ومصيرية من حرب أكتوبر المجيدة 1973.

حضور سينمائي وبطولي حاشد

شهدت الندوة - التي أدارها بتميز الناقد السينمائي أحمد سعد الدين - حضورًا جماهيريًا ونوعيًا غفيرًا، تقدمه القبطان عمر عز الدين، أحد أبطال العمليات البحرية الحقيقية التي خُلدت في فيلم "الطريق إلى إيلات"، إلى جانب المخرج أحمد رشوان رئيس جمعية حتحور للثقافة والفنون، ود. شريف جاد مدير النشاط الثقافي بالمركز الروسي، والناقد السينمائي محمود عبد الشكور، ود. منى الصبان، والمخرجة أسماء إبراهيم.

كما شهدت الاحتفالية حضور عدد من مؤسسي جمعية حتحور، وهم: المخرجة حنان الشيمي، والمخرجة حنان راضي، والمنتج الفني أسامة عبد الجواد، والفنان أسامة نعيم. وحرص كوكبة من تلاميذ الأستاذ سعيد شيمي ومحبيه على المشاركة وتقديم شهادات إنسانية ومهنية ملهمة حول مسيرته، وكان من بينهم نجله شريف شيمي، ود. محمد شفيق، ود. حسين بكر، وشريف هلال، ومحمد المغربي.

ذاكرة الشاشة: عرض فيلم "أبطال من مصر"

استُهلت الأمسية بعرض الفيلم التسجيلي "أبطال من مصر" (إنتاج عام 1974)، وهو من إخراج أحمد راشد وتصوير سعيد شيمي. ويرصد الفيلم مجموعة من القصص البطولية والإنسانية الملهمة لمقاتلين من أبناء القوات المسلحة عقب انتصار أكتوبر، حيث أضفت مشاهد الفيلم أجواءً من الفخر والاعتزاز بين الحضور.

شهادات ومحطات: من مدرجات الأدب إلى أتون الجبهة

واستعرضت الندوة المحطات المفصلية في حياة مدير التصوير الكبير، بدءًا من شغفه المبكر أثناء دراسته بكلية الآداب، ثم انتقاله إلى المعهد العالي للسينما الذي تخرج فيه عام 1970، ليلتحق سريعًا بصفوف المبدعين الذين وهبوا عدساتهم لخدمة الوطن.

وفي كلمته، استعاد شيمي ذكرياته على جبهة القتال، موضحًا أنه تقدم في 7 أكتوبر 1973 برفقة زملائه بطلب عاجل إلى الكاتب الكبير يوسف السباعي، وزير الثقافة آنذاك، للحصول على تصريح بالتوجه فورًا إلى الخطوط الأمامية لتوثيق المعارك.

سعيد شيمي: "تلقينا الموافقة الرسمية في 12 أكتوبر، وتم تشكيل فريقين يتكون كل منهما من مخرج ومصور؛ حيث توجهتُ مع المخرج الكبير داود عبد السيد إلى نطاق الجيش الثاني الميداني بالإسماعيلية، بينما توجه الزميل محمود عبد السميع مع فريق عمل آخر إلى نطاق السويس."

وأشار شيمي إلى الاختلاف الجذري بين التصوير السينمائي الدرامي وتوثيق المعارك الحية، مؤكدًا أن الأخير يتطلب تركيزًا واستجابة فائقة السرعة وسط ظروف خطرة ومفاجئة.

كما كشف عن كواليس تصوير مشاهد العبور التي ظهرت في الأفلام اللاحقة، موضحًا أن الرئيس الراحل أنور السادات أصدر قرارًا بإعادة إخراج وتصوير مشاهد عبور القناة سينمائيًا بالذخيرة الحية وبنفس المخططات الهندسية لمعركة 73 تحت إشراف مخرج إيطالي واستعانة بمصورين مصريين لالتقاط اللحظة من زوايا متعددة.

تتويج المسيرة بالدرع التذكاري

وفي ختام الأمسية، قام المخرج أحمد رشوان، رئيس جمعية حتحور، بمشاركة د. شريف جاد، مدير النشاط بالمركز الثقافي الروسي، بتقديم درع الجمعية التقديري للأستاذ سعيد شيمي، وسط عاصفة من التصفيق والحفاوة من الحضور، تكريمًا لعطائه الممتد وأثره الباقي في ذاكرة السينما المصرية والعربية.

موضوعات ومقالات ذات صلة (من أرشيف موقع ديدالوم):

• تحميل كتب ومؤلفات مدير التصوير سعيد شيمي (PDF)

• مقالات ومراجع حول مسيرة الكتب السينمائية لسعيد شيمي

• تغطية تفصيلية عن الفيلم التسجيلي "أبطال من مصر" (1974)

• مشاهدة فيلم "البطيخة" للمخرج محمد خان وتصوير سعيد شيمي كاملًا أونلاين

• كتب سينمائية لا غنى عنها لكل مصور ومخرج مجانًا

• تغطية فعاليات ومهرجانات سينمائية وجوائز جمعية الفيلم

فوز المخرج المصري مراد مصطفى بجائزة أفضل إخراج في مهرجان ماليزيا السينمائي الدولي، والاستعداد لإطلاق الدورة العاشرة

كوالالمبور - 21-10-2026

  اختتمت فعاليات الدورة التاسعة من مهرجان ماليزيا السينمائي الدولي (MIFFest) بحفل توزيع جوائز "ماليزيا جولدن جلوبال" (MGGA) الذي أقيم في قاعة "ميجا ستار أرينا" بالعاصمة كوالالمبور، بمشاركة عدد من صناع السينما والأفلام الدولية تحت شعار "الصدى" (Resonance).

فوز مصري بجائزة أفضل إخراج

حصد المخرج المصري مراد مصطفى جائزة "أفضل إخراج" عن فيلمه "عائشة لا تستطيع الطيران بعيداً" (Aisha Can’t Fly Away). يتناول الفيلم قصة مقدمة رعاية سودانية تجسد مظاهر التباين والتحديات التي يواجهها المهاجرون في القاهرة، حيث ركزت اللجنة في اختيارها على طريقة معالجة المخرج للواقع الاجتماعي وتسليط الضوء على جوانب الصمود الفردي للإنسان في ظروف الظروف الصعبة.

قوائم الجوائز الرئيسية للدورة التاسعة

ضمت قائمة الجوائز الممنوحة في حفل الختام العناوين التالية:

• أفضل فيلم: Lucky Lu للمخرج لويد لي شوي (Lloyd Lee Choi).

• أفضل إخراج: مراد مصطفى عن فيلم Aisha Can’t Fly Away.

• أفضل سيناريو: لويس إميليو غوزمان (Luis Emilio Guzmán) عن فيلم The Red Hangar.

• أفضل تصوير سينمائي: دييغو بيكينو (Diego Pequeño) عن فيلم The Red Hangar.

• جائزة الأمل الجديد: فيلم Ah Girl للمخرجة أن جيك جيك بريسيلا (Ang Geck Geck Priscilla).

• جائزة اختيار الجمهور: فيلم Sirât للمخرج أوليفر لاكس (Óliver Laxe).

• أفضل ممثل: ماهيندرا بيريرا عن دوره في فيلم Riverstone.

• أفضل ممثلة: مناصفة بين أون شوان جينغ (Ah Girl) وليلا جينو (Silent Rebellion).

• أفضل ممثل مساعد: بريانثا سيريكومارا عن فيلم Riverstone.

• أفضل ممثلة مساعدة: أودري لين عن فيلم Girl.

• جائزة الإنجاز المتميز في السينما: الممثل والمخرج الصيني وو جينغ (Wu Jing).

• جائزة الإنجاز مدى الحياة: المخرج والكاتب الكوري الجنوبي لي تشانغ دونغ (Lee Chang-dong).

الاستعداد للدورة القادمة

أعلنت إدارة المهرجان في ختام البيان عن فتح باب التقديم لاستقبال المشاركات والأعمال السينمائية للدورة القادمة ابتداءً من منتصف شهر أكتوبر الحالي، تمهيداً لإقامة الدورة العاشرة من المهرجان في عام 2027.

المركز القومي للمسرح يُعلن إطلاق الدورة الثانية من مسابقة "د. علاء عبد العزيز سليمان للتأليف المسرحي للكُتّاب الشباب" (2026/2027)

القاهرة – 21-10-26

  أعلن المركز القومي للمسرح والموسيقى والفنون الشعبية عن فتح باب التقديم للدورة الثانية من مسابقته السنوية المخصصة للشباب: "مسابقة الكاتب الراحل د. علاء عبد العزيز سليمان للتأليف المسرحي للكُتَّاب الشباب"، وذلك لدعم الطاقات الإبداعية الشبابية وإثراء المشهد المسرحي بنصوص جديدة ومتميزة.

شروط التقديم والروافد الإبداعية

أوضح المركز أن المسابقة تستهدف الكُتّاب الشباب وفق المبادئ والشروط التالية:

1. السن: ألا يزيد عمر المتسابق عن 40 عامًا بحلول الأول من أكتوبر 2026.

2. الأصالة والسابقة: ألا يكون النص المقدم قد سبق له الفوز في أي مسابقة مسرحية أخرى، وألا يكون قد تم إنتاجه من قِبَل أي من جهات الإنتاج الرسمية.

3. الابتكار: ألا تكون المسرحية مُعدَّة عن وسيط إبداعي آخر (نص أصلي غير مقتبس).

4. اللغة: يُتاح تقديم النصوص باللغة العربية الفصحى أو اللهجة المحلية.

5. المشاركة: يحق للمتسابق المشاركة بـ نص مسرحي واحد فقط.

إجراءات ومواعيد المشاركة

• فترة استقبال النصوص: تُقبل طلبات الترشح والنصوص في الفترة من 1 سبتمبر 2026 وحتى 31 أكتوبر 2026.

• آليات التقديم الإلكتروني:

  • يتم تعبئة استمارة التسابق الإلكترونية وإرفاق النص المسرحي وصورة ضوئية من بطاقة الرقم القومي للمتسابق.

  • يُرسل النص المسرحي بصيغة (Word) عبر البريد الإلكتروني المعتمد للمركز: centerdrama2023@gmail.com.

• التقديم الورقي/المباشر: في حال تعذر الإرسال إلكترونيًا، يُمكن تسليم الأعمال بمقر المركز القومي للمسرح (9 شارع حسن صبري – الزمالك – القاهرة) خلال أيام العمل الرسمية، مع ضرورة إرفاق نسخة إلكترونية بصيغة (Word).

• المستندات المطلوبة: يُرفق مع الطلب إقرار كتابي بملكية المتسابق لكافة حقوق الملكية الفكرية الخاصة بالنص المُقدَّم.

• إعلان النتائج: يُعلن عن أسماء الفائزين في أول شهر يناير 2027.

الجوائز والفرص الإنتاجية

خصصت اللجنة المنظمة جوائز مالية وفرصًا استثنائية لدعم ونشر الأعمال الفائزة:

• الجائزة الأولى: 10,000 (عشرة آلاف جنيه مصري).

• الجائزة الثانية: 8,000 (ثمانية آلاف جنيه مصري).

• الجائزة الثالثة: 6,000 (ستة آلاف جنيه مصري).

ممائات إضافية للفائزين:

• ترشيح النصوص الفائزة للإنتاج المسرحي ضمن خطة الإدارة المركزية للبيت الفني للمسرح.

• طباعة ونشر الأعمال الفائزة في إصدار خاص يتولى المركز القومي للمسرح إصداره.

• إقامة احتفالية خاصة لتكريم الفائزين وتسليم الجوائز.

رابط التقديم والمشاركة

للتسجيل وملء استمارة التنافس ورفع المستندات المطلوبة، يُرجى زيارة الرابط التالي:

🔗 استمارة التقديم لمسابقة د. علاء عبد العزيز سليمان للتأليف المسرحي

ختام فعاليات مهرجان "Middle East Now" في فلورنسا: 6 أيام من السينما الثائرة والتعاطف الإنساني تحت شعار "حركات جذرية"

فلورنسا – الصحافة الثقافية - 21-10-2026

  اختتمت في العاصمة الثقافية الإيطالية فلورنسا فعاليات الدورة السابعة عشرة من مهرجان "Middle East Now" (الشرق الأوسط الآن)، والتي أقيمت في الفترة من 6 إلى 11 أكتوبر 2026. وجسدت نسخة هذا العام، التي حملت شعار "Radical Movements" (حركات جذرية: قصص وأجساد وممرات أعادت رسم حدودنا)، مساحة حيّة للتضامن الإنساني والحراك الفني والفكري.

وعلى مدار ستة أيام، تحولت قاعات سينما "La Compagnia" وسينما "Astra" بالإضافة إلى عدة مراكز ثقافية وفنية في المدينة، إلى ملتقى جماهيري حاشد جمع بين أكثر من 30 إخراجياً وفناناً وضيفاً خاصاً من منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا، ومئات الزوار والمهتمين بالسينما القضايا الإنسانية.

الفن كوسيلة للمقاومة: برامج وفعاليات خاصة

شهدت هذه الدورة حراكاً ثقافياً تجاوز حدود شاشات العرض ليلامس الذاكرة والتجارب الحية من خلال مشاريع متميزة:

• المعارض الفنية والرمزية: استضاف سينما "La Compagnia" المعرض الشخصي للفنان والرسام الكاريكاتيري السياسي السوداني خالد البيه بعنوان "Revolution, Intermission" (ثورة، استراحة)، موجهاً من خلاله سردية بصرية نقدية قوية.

• فوتوغرافيا الانتماء: تستمر الشراكة الفنية مع معرض الصور الفوتوغرافية الجماعي "WHAT MOVES US" في صالة "Street Levels Gallery" حتى 31 أكتوبر 2026، حيث يستعرض المصورون إرديم فارول، وإبراهيم بهاء الدين، وسكندر خليف خرائط الأجساد والمساحات الحرة في تركيا ومصر وتونس.

• العروض المسرحية والموسيقية: تألق الفنان الفلسطيني فادي مراد بمسرحيته الاستثنائية "COME BACK HOME" التي لامست وجدان الحاضرين وأعادت تعريف مفهوم العودة والانتماء. كما أضفى الفنان الإيراني-الإيطالي ماني نعيمي بعداً موسيقياً خاصاً على فعاليات المهرجان.

• التواصل الثقافي والطهي: أقيمت ورش تجريبية وثقافية أبرزها فعالية "حلويات الحب" بالتعاون مع فداء أبو حمدية وساميرة دريوش في مدرسة "Cordon Bleu" للطهي، لتقديم رحلة حسية بين المطبخين الفلسطيني والمغربي، إلى جانب جولة "MIGRANTOUR" للتعرف على الثقافات المتعددة، وفعالية "سورية بوب أب"، ودروس في اللغة العربية.

القائمة الكاملة لجوائز المهرجان لعام 2026

أعلنت لجان التحكيم وإدارة المهرجان وتصويت الجمهور عن الجوائز للفيلم الفائزة في هذه الدورة:

• جائزة الجمهور (Middle East Now Audience Award 2026): ذهبت لفيلم THE STORIES للمخرج أبو بكر شوقي (إنتاج مشترك بين مصر، النمسا، والسويد).

• جائزة سينما إيران وأفغانستان - فيليتشيتا فيرارو (Felicetta Ferraro 2026): مُنحت لفيلم WRITING HAWA للمخرجة نجيبة نوري (أفغانستان، قطر، فرنسا، هولندا).

• التنويه الخاص للمهرجان (Special Mention): حصل عليه فيلم WOMEN OF REVOLUTION للمخرجة مينا أكباري (إيران، ألمانيا).

• جائزة أفضل فيلم قصير من اختيار طاقم المهرجان (Best Short - Staff Award): فاز بها فيلم QAHER للمخرجة ندى خليفة (بولندا، فلسطين، مصر).

• جائزة Best OFF Award (بالتعاون مع OFF Cinema): فاز بها الفيلم القصير KENTUCKY GAZA للمخرج عمر رمال (الأردن)، مع تنويه خاص لفيلم MEMORIES OF A WINDOW للمخرجين مهرانه سالمیان وأمين باكتبار (إيران).

• جائزة REAL SCREEN AWARD (لدعم الأفلام الوثائقية قيد الإنجاز): مُنحت لفيلم OUT OF PLACE للمخرج محمد المجيدلاوي (فلسطين).

• جوائز التوزيع MYmovies ONE Distribution Awards: أُسندت لكل من فيلم OUT OF PLACE للمخرج محمد المجيدلاوي (فلسطين)، وفيلم ELSEWHERE للمخرجة ميليس بيردر (تركيا).

رسالة ختامية: "صنع المجتمع هو الرد الجذر الوحيد"

في بيان الختام، عبرت إدارة المهرجان عن امتنانها العميق للجمهور الغفير الذي ملأ القاعات وتابع العروض عبر منصة "MyMovies"، ولضيوف المهرجان والمؤسسات الداعمة وفريق العمل والمتطوعين.

وأكد المهرجان في بيانه أن القصص الملحة والقادمة من فلسطين، ولبنان، وإيران، ومصر، وسورية، وأفغانستان أثبتت أن "صنع المجتمع والترابط الإنساني هو الرد الراديكالي الوحيد الممكن في وجه العزلة واللامبالاة"، مؤكدين أن حركة "Radical Movements" لن تتوقف هنا بل ستستمر نحو مستقبل يسوده العدل والسلام.

مؤسسة البحر الأحمر تسجل حضورًا بـ 12 فيلمًا في سباق الأوسكار.. بينها الفيلم المصري «القصص» لأبو بكر شوقي الذي يمثل مصر

جدة – القاهرة 20-10-2026

  أعلنت مؤسسة البحر الأحمر السينمائي عن مشاركة 12 فيلمًا مدعومًا من الصندوق التابع لها في سباق منافسات الدورة الـ99 لجوائز الأوسكار (عام 2027) ضمن فئة أفضل فيلم دولي؛ ويأتي في مقدمتها الفيلم المصري «القصص» للمخرج أبو بكر شوقي، والذي اختارته لجنة سينمائية خاصة أشكَلتها نقابة المهن السينمائية لتمثيل مصر رسميًا في المسابقة.

تفاصيل اختيار الفيلم المصري «القصص»

جاء اختيار فيلم «القصص» — وهو من تأليف وإخراج أبو بكر شوقي، وبطولة أمير المصري ونيللي كريم وفاليري، وإنتاج شركة "فيلم كلينك" للمنتج محمد حفظي — عقب تصدره عمليات التصويت التي أجرته لجنة الترشيح المصرية برئاسة نقيب المهن السينمائية المخرج مسعد فودة، وبمشاركة 53 عضوًا سينمائيًا.

ووفقًا لبيانات اللجنة، شمل التقييم 36 فيلمًا جرى إنتاجها بين أكتوبر 2025 وسيلتمبر 2026. وتأهل فيلم «القصص» للقائمة القصيرة بعد حصوله على 22 صوتًا في المرحلة الأولى، ثم حسم الاختيار الرسمي في المرحلة الثانية بنيله 14 صوتًا من أصل 4 أفلام تنافست في القائمة النهائية، وهي: «دخل الربيع يضحك» (9 أصوات)، و«كولونيا» (4 أصوات)، و«المستعمرة» (صوتان).

كما أرسل مخرج فيلم «الحياة بعد سهام» — الذي استُبعد من الترشح لاختلاف جنسية الفيلم المثبتة بالأوراق مع اللوائح — رسالة صوتية أبدى فيها دعمه لاختيار فيلم «القصص» ممثلًا للسينما المصرية.

قائمة الأفلام المشاركة في السباق الأوسكاري

تتوزع الأفلام الـ12 المدعومة من صندوق البحر الأحمر على دول من العالم العربي وأفريقيا وآسيا، حيث جرى اختيار 11 فيلمًا منها تمثيلًا رسميًا لبلدانها، وهي:

• مصر: «القصص» (إخراج أبو بكر شوقي).

• المملكة العربية السعودية: «مسألة حياة أو موت» (إخراج أنس باطهف).

• الجزائر: «رقية» (إخراج يانيس كوسيم).

• الأردن: «غرق» (إخراج زين دريعي).

• المغرب: «توت الأرض» (إخراج ليلى المراكشي).

• سوريا: «الجانب الآخر من الشمس» (إخراج توفيق صابوني).

• تشاد: «سمسم، ليلة النجوم» (إخراج محمد صالح هارون).

• جورجيا: «غوريا» (إخراج ليفان كوغواشفيلي).

• إندونيسيا: «أربعة فصول في جاوة» (إخراج كاميلا أنديني).

• رواندا: «بنيمانا» (إخراج ماري كليمنتين دوسابجامبو).

• سنغافورة: «نحن جميعًا غرباء» (إخراج أنتوني تشين).

وينضم إليها الفيلم الـ12 «أنغ» للمخرج ثيجا ريو (الهند)، والذي تأهل للمنافسة مباشرةً عقب فوزه بجائزة «بلاتفورم» في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي 2026، وذلك وفق القواعد الجديدة لأكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة التي تمنح الفائزين بجوائز محددة في المهرجانات الدولية حق التأهل المباشر.

تصريحات ومواعيد المرحلة القادمة

أوضح فيصل بالطيور، الرئيس التنفيذي لمؤسسة البحر الأحمر السينمائي، أن وصول 12 فيلمًا مدعومًا من الصندوق إلى منافسات الأوسكار يعكس نتائج الاستثمار في دعم صُنّاع الأفلام ومساندة مشاريعهم السينمائية من مراحل التطوير وحتى التوزيع الدولي.

وتتزامن هذه المشاركات مع مشاركات سابقة للفيلم الرواندي «بنيمانا» الحائز على جائزة الكاميرا الذهبية في مهرجان كان، إلى جانب مشاركة 8 أفلام مدعومة في مهرجان تورنتو الأخير.

الجدول الزمني لأكاديمية الأوسكار (الدورة 99):

• 15 ديسمبر 2026: إعلان القائمة القصيرة لفئة الفيلم الدولي.

• 21 يناير 2027: إعلان الترشيحات النهائية.

• 14 مارس 2027: إقامة حفل توزيع الجوائز في لوس أنجلوس.