"اسأل صندوق البحر الأحمر: جولة مرحلة ما بعد الإنتاج" جلسة أونلاين مفتوحة لدعم صناع الأفلام سجل وشارك فيها مجانًا

جدة، المملكة العربية السعودية

في إطار جهوده المستمرة لتمكين المواهب السينمائية وتسهيل وصول المبدعين إلى فرص الدعم والتمويل، أعلن صندوق البحر الأحمر عن تنظيم جلسة حوارية افتراضية مفتوحة بعنوان "اسأل صندوق البحر الأحمر: جولة مرحلة ما بعد الإنتاج" (Ask the Fund: Postproduction cycle).

تهدف هذه الجلسة إلى الإجابة عن كافة استفسارات صناع الأفلام والمخرجين والمنتجين الراغبين في التقديم على جولة تمويل مرحلة ما بعد الإنتاج، وتزويدهم بالمعلومات والأدوات اللازمة لتقديم طلباتهم بنجاح وبثقة تامة.

تفاصيل موعد الجلسة والمنصة

• التاريخ: الأربعاء، 15 يوليو 2026.

• الوقت: من الساعة 4:00 مساءً وحتى 5:00 مساءً (بتوقيت المملكة العربية السعودية).

• المكان: عبر الإنترنت (جلسة افتراضية مفتوحة للجميع).

• رابط التسجيل والانضمام: يمكن للمهتمين التسجيل مباشرة عبر منصة مايكروسوفت تيمز من خلال الضغط هنا.

محاور الجلسة السينمائية

ستركز الجلسة التفاعلية على تقديم دليل شامل ومفصل يتناول النقاط التالية:

• متطلبات التقديم: الشروط والمعايير الأساسية الواجب توافرها في المشاريع المؤهلة للحصول على دعم مرحلة ما بعد الإنتاج.

• آلية التقييم: كيف تدرس اللجان المختصة في الصندوق الطلبات المقدمة، وما هي أبرز النقاط التي ترفع من فرص قبول المشروع.

• إجابات مباشرة: فتح المجال لاستقبال الأسئلة الحية من الحضور والإجابة عليها لمساعدتهم على تذليل التحديات التي قد تواجههم أثناء التقديم.

قادة الجلسة والمتحدثون

يشرف على هذه الجلسة ويقدمها نخبة من مسؤولي وخبراء صندوق البحر الأحمر، لضمان تقديم معلومات دقيقة وتوجيهات عملية مباشرة لصناع السينما، وهم:

1. عماد إسكندر – مدير صندوق البحر الأحمر السينمائي.

2. محمد جستانية – رئيس إدارة دورات التمويل.

3. منذر التويرب – رئيس عقود الصندوق.

دعوة للمشاركة: يسر صندوق البحر الأحمر دعوة جميع صناع السينما المهتمين بالتقديم إلى استغلال هذه الفرصة الفريدة، وتجهيز أسئلتهم واستفساراتهم الفنية والقانونية لطرحها مباشرة على مسؤولي الصندوق، بما يضمن إعداد ملفات تقديم متكاملة ومحترفة.

آخر تحديثات شركة ARRI تكشف رسمياً عن كاميرا البث الجديدة ALEXA 35 Live Xtreme وتُطلق تحديثات برمجية شاملة

ميونخ، 7 يوليو 2026
 أعلنت شركة ARRI الرائدة في مجال تكنولوجيا السينما والبث عن إطلاق كاميرا البث الجديدة ALEXA 35 Live Xtreme، والتي تُمثّل قفزة نوعية في تلبية متطلبات البث التلفزيوني الحي للأحداث الرياضية والترفيهية. وتتميز الكاميرا الجديدة بقدرتها على توفير مخرجات ذات معدل إطارات مرتفع (HFR) تصل إلى 8 أضعاف السرعة العادية عبر بيئات العمل التقليدية المعتمدة على واجهة الإرسال الرقمي المتسلسل (SDI).

بالتوازي مع الكاميرا الجديدة، أعلنت الشركة عن حزمة من التحديثات البرمجية الكبرى لعائلة كاميرات ALEXA 35 ونظام الإنتاج المباشر LPS-1، لتوفر منظومة إنتاج متكاملة ومترابطة للمخرجين والمصنعين.

الميزات الأساسية لكاميرا ALEXA 35 Live Xtreme

تدمج الكاميرا الجديدة جودة الصورة السينمائية الفائقة المعهودة من ARRI مع المرونة التقنية التي تتطلبها الاستوديوهات وعربات البث الخارجي. ومن أبرز ميزاتها:

• تراخيص دائمة لمعدلات الإطارات المرتفعة (HFR): مدمجة مسبقاً عبر مخارج SDI دون الحاجة لتثبيت إضافي.

• لقطات حركة بطيئة فائقة الجودة واقتصادية الكلفة: تتيح التقاط اللقطات بدقة عالية ومعدل نقل سلس، مما يلغي الحاجة للاستعانة بكاميرات منفصلة ومكلفة مخصصة للسرعات العالية فقط.

• اتساق بصري كامل: يضمن الحفاظ على المظهر السينمائي وتدرجات ألوان البشرة الطبيعية بين البث المباشر المعتاد ولقطات الإعادة البطيئة (Highlight Reels).

• تغذية حية متزامنة مع التحكم في ضبابية الحركة (Motion Blur): تتيح المنظومة دمج وتوليف أطوار الحركة (Phases) عبر واجهة الويب الخاصة بنظام LPS-1، مما يسهل مطابقة الحركة مع الكاميرات الأخرى ذات السرعة القياسية في موقع التصوير.

• التوافق مع خوادم الإعادة القياسية: تدعم الكاميرا العمل المباشر مع خوادم البث الشهيرة مثل EVS وSimplyLive.

المواصفات التقنية السريعة: الكاميرا مزودة بمستشعر Super 35 من طراز ARRI ALEV 4 CMOS بمصفوفة ترشيح الألوان "Bayer"، وتصل دقتها القصوى إلى $4608 \times 3164$ بكسل. يدعم المستشعر نطاقاً واسعاً من معدلات الإطارات يتراوح بين 0.75 و 660 إطاراً في الثانية، ويبلغ وزن جسم الكاميرا مع مثبت العدسة PL ونظام نقل الألياف الضوئية حوالي 6.3 كجم.

ويمكن للمهتمين بطلب استعراض عملي للكاميرا ملء الاستمارة المخصصة عبر صفحة المنتج الرسمية لـ ALEXA 35 Live Xtreme.

مسارات الترقية: مرونة كاملة لدعم الأجيال السابقة

تلتزم ARRI بمبدأ استدامة الاستثمار وتوفير مسارات مرنة للمستخدمين عبر ترقيات برمجية وعتادية لضمان عدم بقاء أي عميل في الخلف:

1. الكاميرات المباعة من عام 2026 فصاعداً: تأتي كاميرات ALEXA 35 Live مهيأة تقنياً (Xtreme-ready). ويمكن ترقيتها مباشرة للوظائف الكاملة عبر شراء رخصة السرعات العالية (High Speed License) ورخصة الـ SDI الجديدة من متجر ARRI الإلكتروني.

2. الكاميرات المباعة قبل عام 2026: تتطلب هذه الطرازات ترقية عتادية (Hardware) داخل أحد مراكز صيانة ARRI المعتمدة لتصبح متوافقة مع ميزات "Xtreme"، مثل ميزة زوم تتبع التركيز داخل الصورة (Picture-in-Picture Tracking Zoom).

3. كاميرات السينما (ALEXA 35 Cine): تتوفر خيارات ترقية مخصصة لتجهيز الكاميرات السينمائية للعمل ضمن تطبيقات البث متعدد الكاميرات (Multi-camera application).

للمزيد من التفاصيل حول الخيارات المتاحة، يمكنكم زيارة صفحة مسارات الترقية الرسمية.

إطلاق الحزمة البرمجية SUP 6.1.0 لعائلة ALEXA 35

تزامناً مع الكشف عن الكاميرا الجديدة، أصدرت ARRI تحديث البرنامج التشغيلي SUP 6.1.0 لكافة طرازات عائلة ALEXA 35 (الطراز القياسي، وXtreme، وLive، وLive Xtreme). ويأتي التحديث بالميزات التالية:

• Picture-in-Picture Tracking Zoom: تتيح للمشغلين تتبع وتكبير جزء من الكادر داخل نافذة صغيرة مع الحفاظ على رؤية المشهد الكامل المحيط.

• دعم الإرسال عالي السرعة لكاميرا ALEXA 35 Xtreme: عبر مخرج مزدوج 12G-SDI لتقديم معدلات تصل إلى 120 إطاراً في الثانية بدقة UHD و480 إطاراً في الثانية بدقة HD.

• بيانات الموقع الجغرافي (GPS Metadata): دعم تسجيل إحداثيات الموقع مباشرة في البيانات الوصفية للمقاطع عبر وحدات GPS خارجية.

• تراكب إشارات الـ Tally عبر الـ SDI وتحسينات استقرار الـ Genlock.

تنصح الشركة كافة المستخدمين بالانتقال إلى النسخة الجديدة، مع التنويه بعدم إجراء التحديث أثناء الإنتاج الفعلي. يمكنكم تحميل التحديث وقراءة دليل التشغيل عبر صفحة الدعم.

تحديث نظام الإنتاج المباشر LPS-1 إلى النسخة SUP 1.4.1

لم تغفل ARRI عن تحديث العمود الفقري لعملية البث، وهو نظام نقل البيانات عبر الألياف الضوئية LPS-1 الذي يتألف من مهايئ الكاميرا (FCA) والمحطة الأرضية (FBS) القادرة على نقل طاقة وفيديو بدقة 4K غير مضغوط لمسافة تصل إلى 2 كم (أو 10 كم عبر كابلات التكتيك).

يقدم التحديث الجديد SUP 1.4.1 الميزات التالية لجميع أنظمة LPS-1:

• دعم مخرجات HFR عبر الـ SDI (اعتماداً على الكاميرا المستخدمة).

• التحكم في إشارات الـ Tally عبر بروتوكولات TSL 3.1 و 5.0.

• إمكانية إخراج أنماط الاختبار (Test Patterns) وتراكب معلومات العرض على الشاشة.

• تحسين استقرار المزامنة الخارجية (Genlock Stability).

التحديث متوفر الآن للتحميل المباشر مع ملاحظات الإصدار عبر صفحة دعم نظام LPS-1 للإنتاج المباشر.

منظومة متكاملة للتصوير متعدد الكاميرات

تكتمل البنية التحتية للكاميرا الجديدة بمجموعة من الملحقات المخصصة للاستخدام الاحترافي في الاستوديوهات والملاعب:

• شاشة LPM-1: شاشة بمقاس 10 بوصات وسطوع يصل إلى 1500 nits تضمن رؤية واضحة تحت أشعة الشمس المباشرة.

• مهايئ العدسات الكبيرة LLA-1: يوفر طريقة ميكانيكية متينة لتركيب الكاميرا على عدسات البث الصندوقية الضخمة (Box Lenses).

• لوحة التحكم Skaarhoj RCP Pro ARRI V2B: تتيح التحكم الكامل في إعدادات الكاميرا وتلوين الصورة المباشر عبر بروتوكول CAP الخاص بـ ARRI، بما يشمل التحكم في معدل الإطارات، وملفات الإعدادات، وقوام الصورة (ARRI Textures).

فتح باب التقديم لبرنامج "مواهب برلينالي 2027": منصة عالمية لصنّاع السينما الصاعدين ودعم إنتاجي يصل إلى 120 ألف يورو

برلين، ألمانيا
  أعلنت إدارة مهرجان برلين السينمائي الدولي عن فتح باب التقديم للنسخة الجديدة من برنامج "مواهب برلينالي" (Berlinale Talents 2027)، والذي يعد الملتقى الأبرز عالمياً للتبادل الإبداعي، وتطوير الأفكار، وبناء الشراكات السينمائية المستدامة. يمتد البرنامج في الفترة من 12 إلى 17 فبراير 2027، ليجمع 200 صانع أفلام متميز من جميع أنحاء العالم ضمن مجتمع سينمائي عابر للحدود والثقافات.

شروط ومعايير التقديم: من يمكنه المشاركة؟

يستهدف البرنامج المحترفين الواعدين الذين يمتلكون في سجلهم المهني عملين قصيرين على الأقل، أو فيلماً طويلاً، أو مسلسلاً عالي الجودة، على أن تكون هذه الأعمال قد عُرضت رسمياً في مهرجانات سينمائية، أو دُور العرض، أو عبر منصات البث الرقمي.

يفتح البرنامج أبوابه لأكثر من 15 تخصصاً سينمائياً تشمل:

• الممثلين، والمخرجين، والمنتجين، وكتّاب السيناريو.

• مديري التصوير، والمحررين (المونتيرين)، ومصممي الصوت، والملحنين.

• مصممي الديكور (الإنتاج)، ومصممي الأزياء.

• الصحفيين والنقاد السينمائيين، والموزعين، ووكلاء المبيعات، ومسؤولي التسويق.

• منسقي البرامج السينمائية ومقيمي الأفلام (Curators).

مواعيد مهمة وبرامج تخصصية داخل المنصة

مواعيد التقديم السنوية (2026):
المهلة المبكرة (Early Bird): 19 أغسطس 2026 (الساعة 12:00 ظهراً بتوقيت وسط أوروبا الصيفي CEST).
الموعد النهائي للتقديم: 2 سبتمبر 2026 (الساعة 12:00 ظهراً بتوقيت وسط أوروبا الصيفي CEST).

1. قمة مواهب برلينالي (Summit)

تضم جلسات حوارية عامة، وورش عمل، وحلقات نقاشية تجمع المشاركين بنخبة من أبرز الأسماء السينمائية عالمياً (والتي استضافت سابقاً مبدعين مثل مارتن سكورسيزي، وهيام عباس، وتيلدا سوينتون، وكلوي جاو). تهدف القمة إلى تعميق الممارسات المهنية وتحفيز التعاون بين التخصصات المختلفة.

2. مختبر مواهب برلينالي (Berlinale Talents Lab)

يعود المختبر هذا العام بالشراكة مع Gold Rush Pictures، وهو مخصص حصرياً لخريجي البرنامج السابقين (Alumni) لتطوير مشاريعهم السينمائية والتلفزيونية الجديدة عبر جلسات توجيه فردية وجماعية. ستقدم لجنة تحكيم خاصة جوائز تطوير تصل قيمتها الإجمالية إلى 15,000 يورو (تحت اسم The Golden Eggs).

3. سوق مشاريع المواهب (Talent Project Market)

متاح للمنتجين (سواء كانوا من الخريجين أو المتقدمين لأول مرة) الذين يملكون مشاريع أفلام طويلة مطورة بالكامل ويبحثون عن منتجين مشاركين أو شركاء تمويل، حيث يتيح لهم عقد لقاءات مباشرة مع خبراء الصناعة في سوق برلين للإنتاج المشترك.

4. مسابقة الأفلام القصيرة "THE DREAM MAKERS"

بالتعاون مع استوديوهات بابيلسبيرغ (Studio Babelsberg)، وESCAC، ومهرجان سيتجيس، تقدم شركة CUPRA فرصة استثنائية لصناع الأفلام القصيرة؛ حيث يحصل المشروع الفائز على توجيه احترافي ودعم إنتاجي كامل بميزانية تصل إلى 120,000 يورو لتحويل الفكرة إلى فيلم سينمائي.

تجربة ملهمة وشبكة عالمية مستدامة

تتجاوز تجربة "مواهب برلينالي" أيام المهرجان الستة، لتضم شبكة مستمرة تشمل أكثر من 10,000 خريج حول العالم. وفي شهادة لأحد مشاركي نسخة 2026، وُصف البرنامج بأنه: "مساحة فريدة للحوار الصادق والتأمل المشترك، وبناء علاقات إنسانية ومهنية عميقة تعزز التعاطف داخل بيئة صناعة السينما".

ندوات إرشادية عبر الإنترنت (Webinars)

لمساعدة المتقدمين، سيعقد فريق عمل البرنامج ندووتين تفاعليتين للإجابة عن الاستفسارات وتقديم نصائح حول كيفية التقديم:

• الندوة الأولى: 28 يوليو 2026 الساعة 4:00 مساءً (CEST).

• الندوة الثانية: 3 أغسطس 2026 الساعة 11:00 صباحاً (CEST). (يتطلب الحضور التسجيل المسبق عبر الموقع الإلكتروني للحصول على رابط الاجتماع).

تفاصيل الاتصال والمعلومات الإضافية

• الموقع الإلكتروني الرسمي وتفاصيل التقديم: www.berlinale-talents.de

• البريد الإلكتروني للاستفسارات: talents@berlinale.de

• الهاتف: 515-25920 30 49+

• العنوان: Potsdamer Platz 11, 10785 Berlin, Germany

ملاحظة: تقام الدورة الـ77 لمهرجان برلين السينمائي الدولي في الفترة من 10 إلى 21 فبراير 2027.

فتح باب استقبال الأفلام للمشاركة في مهرجان تامبيري السينمائي الدولي 2027 أبرز المهرجانات المؤهلة للأوسكار والبافتا وجوائز السينما الأوروبية

أعلن مهرجان تامبيري السينمائي الدولي Tampere Film Festival عن فتح باب استقبال طلبات المشاركة في مسابقات دورته السابعة والخمسين، المقرر إقامتها خلال الفترة من 10 إلى 14 مارس 2027 في مدينة Tampere، داعياً صناع الأفلام من مختلف أنحاء العالم إلى تقديم أعمالهم عبر المنصات الإلكترونية المعتمدة.

ويُعد المهرجان أحد أهم مهرجانات الأفلام القصيرة في أوروبا، كما أنه مهرجان مؤهل لجوائز الأوسكار®، والبافتا BAFTA، وجوائز الأكاديمية الأوروبية للأفلام (EFA)، ويحمل اعتماد الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF) ضمن المهرجانات الدولية المرموقة.

ويستقبل المهرجان المشاركات في ثلاث مسابقات رئيسية هي:

• المسابقة الدولية (International Competition) – آخر موعد للتقديم: 3 نوفمبر 2026.
• المسابقة الوطنية الفنلندية (National Competition) – آخر موعد للتقديم: 1 ديسمبر 2026.
• مسابقة أفلام النوع (Genre Competition) – آخر موعد للتقديم: 3 نوفمبر 2026.

وتتاح المشاركة إلكترونياً عبر منصتي FilmFreeway وShortFilmDepot، بينما تتوفر اللوائح الكاملة ونماذج التقديم من خلال صفحة المسابقات الرسمية للمهرجان.

شروط المشاركة في المسابقة الدولية

تستقبل المسابقة الدولية الأفلام القصيرة في جميع الأنواع السينمائية، وتشمل:

• الأفلام الروائية.
• الأفلام الوثائقية.
• أفلام التحريك.
• الأفلام التجريبية.

وتشترط إدارة المهرجان أن:

• ألا تتجاوز مدة الفيلم 30 دقيقة بما في ذلك شارة النهاية.
• يكون الفيلم قد أُنجز اعتباراً من 1 يناير 2025 أو بعده.
• يكون الإنتاج مكتملاً، مع قبول النسخ غير النهائية فقط بعد موافقة مسبقة من إدارة المهرجان.
• يُقدَّم الفيلم مرة واحدة فقط.
• لا يشترط العرض العالمي الأول.
• تكون نسخة العرض بصيغة DCP أو ملف رقمي (Apple ProRes 422 أو H.264).
• أن تكون نسخة المشاهدة باللغة الإنجليزية أو مترجمة بالكامل إلى الإنجليزية.
• يتحمل مقدم الفيلم جميع حقوق الملكية الفكرية.
• يلتزم صانع الفيلم بعرض العمل ضمن المهرجان في حال اختياره وقبول الدعوة رسمياً.
• لا يقدم المهرجان أي رسوم عرض للأفلام المختارة.

رسوم التقديم

حدد المهرجان ثلاث مراحل للتقديم:

• Early Bird: 16 يورو للفيلم الواحد حتى 1 سبتمبر 2026.
• Regular: 18 يورو حتى 1 أكتوبر 2026.
• Final Deadline: 20 يورو حتى 3 نوفمبر 2026.

وأكدت إدارة المهرجان أن رسوم الاشتراك غير قابلة للاسترداد تحت أي ظرف.

خطوات التقديم

تتم عملية التقديم عبر:

1. التسجيل في منصة FilmFreeway أو ShortFilmDepot.
2. تعبئة استمارة التقديم بدقة.
3. رفع صورة ثابتة واحدة على الأقل للفيلم بدقة 300 dpi.
4. التأكد من عمل رابط مشاهدة الفيلم.
5. أن تكون نسخة المشاهدة باللغة الإنجليزية أو مترجمة إليها.
6. اختيار Tampere Film Festival – International Competition 2027.
7. سداد رسوم الاشتراك.

ومن المقرر إعلان النتائج النهائية بنهاية يناير 2027 عبر الموقع الرسمي للمهرجان، مع إخطار أصحاب الأفلام المختارة قبل الإعلان الرسمي.

الجوائز

تمنح لجنة تحكيم دولية مكونة من ثلاثة أعضاء الجوائز التالية:

• الجائزة الكبرى (Grand Prix): 5000 يورو بالإضافة إلى كأس المهرجان "Kiss".
• ثلاث جوائز فئوية بقيمة 1500 يورو لكل من:
  • أفضل فيلم روائي.
  • أفضل فيلم تحريك.
  • أفضل فيلم وثائقي.
• شهادات تنويه خاصة.
• جائزة الجمهور.
• ترشيح الفيلم الفائز من قبل المهرجان للمنافسة على جائزة الفيلم القصير الأوروبية وفق لوائح الأكاديمية الأوروبية.

كما يؤهل الفوز بجوائز أفضل فيلم، وأفضل فيلم روائي، وأفضل فيلم وثائقي في المسابقة الدولية الفيلم للتقدم مباشرة إلى ترشيحات جوائز الأوسكار® دون الحاجة إلى العرض التجاري التقليدي، شريطة استيفاء لوائح الأكاديمية.

في حال اختيار الفيلم

يوفر المهرجان للمشاركين المختارين عدداً من المزايا، منها:

• استخدام المعلومات الواردة في استمارة التقديم في المواد الإعلامية.
• ترجمة الأفلام إلى اللغة الفنلندية.
• توفير إقامة مجانية لممثل واحد عن الفيلم لمدة ثلاث ليالٍ أثناء المهرجان.
• عرض الفيلم ضمن منصة TFF Online Film Festival داخل فنلندا (بموافقة صانع الفيلم).
• إدراج الفيلم في مكتبة المهرجان الرقمية TFF Online Film Library للمحترفين المعتمدين حول العالم (بموافقة صاحب الفيلم).
• تحمل تكاليف إعادة نسخة العرض عند الحاجة.

عن المهرجان

تأسس مهرجان تامبيري السينمائي الدولي عام 1968، ويُعد اليوم واحداً من أكبر ثلاثة مهرجانات للأفلام القصيرة في أوروبا إلى جانب مهرجاني Clermont-Ferrand International Short Film Festival وInternationale Kurzfilmtage Oberhausen.

ويستقطب المهرجان سنوياً نحو 20 ألف زائر، ويشارك فيه قرابة 900 محترف سينمائي، بينما يعرض حوالي 400 فيلم ضمن أكثر من 100 عرض سينمائي على مدار خمسة أيام.

روابط التقديم والمعلومات

للاطلاع على اللوائح الكاملة والتقديم إلى مسابقات المهرجان، يمكن زيارة:

• الصفحة الرسمية للمسابقات – Tampere Film Festival 2027
• التقديم عبر FilmFreeway
• التقديم عبر ShortFilmDepot

وللاستفسارات المتعلقة باللوائح أو الجداول الزمنية، يمكن التواصل عبر البريد الإلكتروني:
films@tff.fi.

أجندة سينمائية دولية حافلة لـ "فيبريسي" وشراكات جديدة تدعم سينما الفانتازيا والوثائقيات.. والناقدة أمنية عادل تمثل مصر في مهرجان "المقشة الطائرة"

 شهدت أروقة الاتحاد الدولي للنقاد السينمائي (فيبريسي) نشاطاً ديناميكياً مكثفاً خلال الفترة الماضية، تمثل في توسيع شبكة مهرجاناته الدولية وإبرام شراكات استراتيجية جديدة، إلى جانب حضور بارز للنقاد العرب والمصريين في المحافل السينمائية العالمية.

وفي لفتة تعكس الحضور النسائي والنقدي المميز، شاركت الناقدة السينمائية المصرية أمنية عادل كممثلة لجمهورية مصر العربية في لجنة تحكيم "فيبريسي" الرسمية بـ مهرجان "المقشة الطائرة" الدولي لأفلام المرأة في دورته التاسعة والعشرين المنعقدة بالعاصمة التركية أنقرة، وذلك إلى جانب الناقدة الفرنسية ناديا مفلاح والناقدة التركية إيجي فيترينيل، حيث ركزت اللجنة على الاحتفاء بأصوات النساء في السينما ضمن الفعاليات التي انطلقت في شهر مايو الماضي.

وعلى صعيد التوسعات الجديدة للاتحاد، أعلنت "فيبريسي" عن خطوة تاريخية غير مسبوقة في عالم سينما الأنواع والفانتازيا؛ حيث تم الاتفاق مع مهرجان "بوكتشون" الدولي لأفلام الفانتازيا (BIFAN) في كوريا الجنوبية لتأسيس أول لجنة تحكيم رسمية للاتحاد في دورته الثلاثين المقبلة (المقرر إقامتها من 2 إلى 12 يوليو 2026)، لتكون هذه هي المرة الأولى على الإطلاق التي تُمنح فيها جائزة "فيبريسي" في مهرجان مخصص لأفلام الفانتازيا. وفي سياق متصل، تم تأسيس لجنة تحكيم جديدة في مهرجان "سيتغيس" الدولي لأفلام الفانتازيا في كاتالونيا بدءاً من نسخة عام 2026، وهو المهرجان العريق الممتد منذ عام 1968 كأحد أبرز المنصات العالمية لأفلام الرعب والخيال العلمي.

كما عزز الاتحاد تواجده في مجال السينما الوثائقية عبر إقامة تعاون جديد لتأسيس لجنة تحكيم في مهرجان "جي هلافا" الدولي للأفلام الوثائقية بوسط وشرق أوروبا، وذلك بدءاً من دورته الثلاثين المقررة في الفترة من 23 أكتوبر إلى 1 نوفمبر 2026.

وعلى صعيد الروابط المستمرة، عاد نقاد "فيبريسي" للعام الثاني على التوالي إلى مهرجاني بيشكيك السينمائي الدولي و"آرت فيلم فيست كوشيتسه" لدعم السينما الإقليمية، بموازاة مواصلة الشراكات الطويلة مع مهرجانات كراكوف، وترانسيلفانيا، ومومباي. وأسفرت لجان تحكيم شهر مايو في هذه المهرجانات عن تتويج عدد من الأعمال البارزة؛ منها فيلم The Tale of Silyan للمخرجة تامارا كوتيفسكا، وفيلم Don’t Let Me Die للمخرج أندري إيبور، وفيلم Yo (Love is a Rebellious Bird) للمخرجة أنا فيتش بانكر وايت، وفليم Another Birth للمخرجة إيزابيل كالاندار.

وفي الشق الثقافي والتعليمي، أعلنت "فيبريسي" عن فتح باب التقدم للدورة الـ21 لورشة عمل "مشروع وارسو للنقاد" بالتعاون مع مهرجان وارسو السينمائي الدولي (المقام من 9 إلى 18 أكتوبر 2026) والموجهة للصحفيين والشركاء الشباب في بداية مسيرتهم المهنية. كما كشف الاتحاد عن اختيار الكتاب المشاركين في المنشور المشترك مع المهرجان السينمائي البولندي والمخصص للاحتفاء بإرث المخرج الراحل كريستوف كيشلوفسكي.

واختتم الاتحاد استعراض حصاده بنعي شخصيتين بارزتين في الحقل السينمائي؛ الأولى هي ناقدة السينما الإسرائيلية الراحلة إدنا فاينارو التي تم تأبينها عبر مقال للناقد بابلو أوتين استعرض مسيرتها في النقد الدولي عبر منصات مثل "واريتي" و"سكرين إنترناشيونال"، والثانية هي المخرجة ومؤلفة القصص المصورة الفرنسية الإيرانية مرجان ساترابي (مخرجة فيلم Persepolis) التي غيبها الموت في الرابع من يونيو الماضي عن عمر ناهز 56 عاماً.

الفيلم المصري القصير "ضحكة يونس" يتأهل رسمياً لمهرجان "OMNI" الدولي لسينما الذكاء الاصطناعي بأستراليا

القاهرة – ديدالوم:
​​​​​​​في خطوة لافتة تؤكد حضور المبدعين السينمائيين المصريين في صياغة مستقبل الفن الرقمي، أعلنت إدارة مهرجان OMNI International AI Film Festival في أستراليا عن اختيار الفيلم المصري القصير "ضحكة يونس" (Younes' Smile) للمخرج أحمد يوسف، ضمن القائمة الرسمية المترشحة لدورته الجديدة المتميزة OMNI 1.5 "Hyperphantasia".

وجاء تأهل الفيلم المصري بعد جولة تصفية صارمة؛ حيث اختارت لجنة التحكيم الدولية 180 فيلماً فقط لتمثيل أحدث تيارات سينما الذكاء الاصطناعي التوليدي، وذلك من بين أكثر من 3,800 عمل سينمائي تقدم للمهرجان من مختلف دول العالم.

إشادة رسمية وثقة دولية: وفي خطاب الاختيار الرسمي الموجه للمخرج أحمد يوسف، أعربت إدارة المهرجان ولجنة تحكيمه عن انبهارها بالمستوى البصري والجمالي للفيلم، مؤكدة أن العمل "برز بوضوح" وسط آلاف المشاركات العالمية بفضل ما يحمله من "رؤى بصرية جديدة ومذهلة".

وتكتسب هذه الإشادة ثقلاً نقدياً رفيعاً بالنظر إلى تشكيل لجنة التحكيم التي تضم نخبة من أبرز صناع السينما وخبراء التكنولوجيا عالمياً، وفي مقدمتهم المخرج الهوليوودي الشهير أليكس بروياس (صاحب الأفلام الأيقونية الرائدة I, Robot و The Crow و Dark City)، إلى جانب المخرج كلايتون جاكوبسون، والفنانة الرقمية ثيا ماي بومان، وعالم أخلاقيات الذكاء الاصطناعي البروفيسور توبي والش.

لغة بصرية مشحونة بالإنسانية: وعلى العكس من النمط السائد في توظيف أدوات التوليد الرقمي في سينما الخيال العلمي، ينحاز فيلم "ضحكة يونس" بالكامل إلى السرد الإنساني العاطفي. إذ يتناول الفيلم قصة شاب يفقد إيمانه بذاته، ليتقاطع طريقه مع طفل صغير يحمل قلباً نقياً أكبر من عمره، وتنشأ بينهما علاقة تبرهن على أن التغيير وصناعة الأمل لا يتطلبان معجزات، بل يكفيهما الاحتواء، والرحمة، ويد تمتد في اللحظة المناسبة، مرسخاً فكرة أن الحب والقبول حق إنساني أصيل قادر على إضاءة عتمة الروح.

جدير بالذكر أن مهرجان OMNI يعد من المنصات العالمية الرائدة المخصصة بالكامل للاحتفاء بالسينما التوليدية (AIGC)، وتقام فعاليات الدورة الحالية بالشراكة مع منصة التصميم العالمية Envato في مركز التكنولوجيا والابتكار الرقمي (The Collider) بمدينة سيدني الأسترالية، لتشكل عروضها واجهة لأبرز الطفرات التجريبية التي يمتزج فيها الخيال الإنساني بجماليات الـ Hyperphantasia الرقمية.

للمرّة الأولى في تاريخه الممتد لـ 70 عاماً: كاميرات ARRI تصنع التاريخ في "يوروفيجن 2026" بلمسة هوليوودية سينمائية

فيينا، النمسا –
في خطوة ثورية غير مسبوقة غيرت مفاهيم البث التلفزيوني المباشر، شهدت المسابقة الغنائية الأوروبية "يوروفيجن 2026" (Eurovision Song Contest) التي أقيمت في العاصمة النمساوية فيينا، تحولاً بصرياً وتاريخياً؛ حيث تم تصوير الحدث بالكامل باستخدام 24 كاميرا من طراز ARRI ALEXA 35 Live، لتبتعد المسابقة لأول مرة عن كاميرات البث التقليدية وتعتمد بالكامل على جودة الصورة السينمائية الهوليوودية.

الطموح النمساوي: من منصة التتويج إلى ريادة البث

بدأت القصة عندما توجت النمسا بلقب المسابقة عام 2025 في سويسرا، مما منح هيئة البث النمساوية الرسمية (ORF) شرف استضافة وتنظيم حدث عام 2026. ولم تكن (ORF) تسعى لمجرد تنظيم ناجح، بل كانت عازمة على ترك بصمة لا تُمحى في تاريخ أضخم بث حي لحفل موسيقي في العالم.

وفي هذا السياق، صرّح مايكل كوغلر، رئيس المخرجين في (ORF):

"أردنا تقديم شيء جديد تماماً يرفع من القيمة البصرية للمسابقة. لقد استلهمنا فكرتنا من هوليوود، وأردنا تقديم العروض بمظهر سينمائي يحاكي الحفلات الضخمة لنجوم عالميين مثل تايلور سويفت وفرقة كولدبلاي."

تفاصيل تقنية تصنع الفارق لأول مرة

لتحقيق هذه الرؤية الطموحة، تم اختيار نظام الكاميرات المتعددة (ARRI Multicam System) المزود بمستشعرات Super 35، ونطاق ديناميكي رائد في الصناعة، وحساسية استثنائية للإضاءة.

وخلال الاختبارات الأولية في السويد، ظهر الفارق الشاسع بين كاميرات ARRI والكاميرات التقليدية، وهو ما أوضحه كوغلر قائلاً:

"عند وضع كاميرات ARRI بجانب كاميرات البث القياسية، لاحظنا تدرجات ألوان مختلفة تماماً، خاصة مع عناصر الإضاءة والنيران والمؤثرات الخاصة. في الكاميرات العادية، يظهر تأثير النار كومضة ضوء بيضاء دون تفاصيل، أما مع كاميرات ARRI، فيمكنك رؤية الألوان الحقيقية لاللهب وهي تتطور من البنفسجي إلى الأصفر ثم الأبيض الزجاجي. هذه تفاصيل لم يشهدها المشاهد في المنزل من قبل."

أبرز الميزات التقنية التي قدمتها ARRI في الحدث:

• تحديثات برمجية فورية: طوّر مهندسو ARRI حزم تحديث مخصصة للمسابقة تشمل تصحيح الألوان متعدد المصفوفات (multi-matrix color correction).

• سهولة الدمج: تم دمج محطات الألياف الضوئية (ARRI FBS-1) ووحدات التحكم (Skaarhoj RCP) في عربات البث الخارجي التابعة لشركة NEP في ألمانيا خلال يوم واحد فقط.

• حرية الحركة الكاملة: لم تقيد الكاميرات السينمائية حركة الإخراج، بل تم استخدامها على الرافعات (Scorpio cranes)، منصات الكابلات ثلاثية الأبعاد (3D cable rigs)، وعربات التتبع، بالإضافة إلى التصوير المحمول باليد.

25 فيديو كليب عالي الجودة.. في بث حي ومباشر!

أحد أكبر التحديات والإنجازات في "يوروفيجن 2026" كان قدرة النظام على تطبيق "أنماط بصرية مخصصة" (Bespoke Creative Looks) لكل دولة على حدة. وقبل الانطلاق، جهزت ARRI "كتيب أنماط" يحتوي على نحو 50 مظهراً بصرياً مستوحى من أشهر الفيديوهات الموسيقية العالمية.

وقد اختارت جميع الوفود المشاركة تقريباً مظهراً سينمائياً خاصاً بها، باستثناء دولة واحدة فقط فضلت المظهر التقليدي. بل إن الوفد البلغاري، الذي فاز بالمسابقة، استخدم مظهرين بصريين مختلفين خلال عرضه الباهر.

وعن مرونة هذا النظام، علّق مصور الكاميرا المحمولة برنهارد بوبوفيتش:

"كان لكل دولة جدول ألوان (LUT) خاص بها يتم تحميله في الكاميرات فوراً، وكان التنقل بين الأنماط المختلفة يتم بسلاسة فائقة بنقرة زر واحدة. كمصور في الساحة القريبة من الجمهور والوفود، فوجئت بخفة وزن الكاميرا وسهولة التعامل معها مقارنة بكاميرات السينما التقليدية."

وبفضل شبكة العمل الآلية التي صممتها ARRI، تم تبديل الأنماط البصرية تلقائياً لقطة بلقطة (shot-by-shot)، مما جعل الحفل النهائي يبدو للمشاهدين وكأنه تجميعة لـ 25 فيديو كليب تم إنتاجها وهندسة ألوانها في أرقى استوديوهات هوليوود، ولكنها نُفذت في حقيقة الأمر بشكل لحظي ومباشر ودون أي عمليات إنتاج لاحق (Post-production).

إشادة عالمية ومستقبل جديد للتلفزيون

تم بث الحفل الختامي الكبير في 16 مايو 2026 إلى أكثر من 40 دولة حول العالم، وجاءت النتيجة مبهرة للملايين في المنازل وللتقنيين في فيينا على حد سواء؛ حيث بدت ألوان البشرة طبيعية ودافئة، وتلاشت تماماً مشاكل تشويه الشاشات الضخمة (Moiré effects) التي تحدث عادة مع كاميرات البث القياسية.

وفي ختام هذا الإنجاز التاريخي، أكد مايكل كوغلر أن هذه التجربة ستغير وجه الإعلام المرئي:

"أعتقد أن ما حدث سيغير مستقبل التلفزيون إلى الأبد. لقد فتحنا الباب للغة بصرية مختلفة تماماً، وليس فقط لبرامج الترفيه الحية، بل يمتد هذا الإمكان الهائل ليشمل التغطيات الرياضية الكبرى أيضاً."

مؤسسة بابلون للأفلام تفتح باب استقبال المشاركات لدورة مهرجانها الوثائقي الجديدة

بغداد – الكرادة

  أعلنت مؤسسة بابلون للأفلام، المؤسسة الثقافية والفنية المستقلة، عن فتح باب التقديم واستقبال الأفلام للمخرجين وصناع السينما الوثائقية من داخل العراق ومن مختلف أنحاء العالم، للمشاركة في الدورة القادمة من مهرجانها السنوي للأفلام الوثائقية.

يأتي هذا الإعلان في سياق جهود المؤسسة المستمرة لتعزيز المشهد الإبداعي في العراق، وخلق مساحات للتعبير الفني الحر الذي يعكس قضايا المجتمع ويُبرز الهوية الحضارية للعراق من خلال عدسة السينما الوثائقية.

دعوة لصناع الأفلام: قصص تلهم العالم

يستهدف المهرجان المخرجين الذين يمتلكون أفلاماً وثائقية (طويلة أو قصيرة) تروي قصصاً مؤثرة، أو تسلط الضوء على القضايا الإنسانية، الاجتماعية، الثقافية، والبيئية.

وجاء في بيان اللجنة المنظمة:

"يسعدنا الترحيب بالأفلام الوثائقية من صناع الأفلام المحليين والعالميين. سواء كان عملك عبارة عن فيلم استكشافي طويل أو فيلم قصير قوي، ندعوك لمشاركة قصصك معنا والانضمام إلينا للاحتفال بالقوة التحويلية لصناعة الأفلام الوثائقية القادرة على الإلهام، التعليم، وإثارة محادثات هادفة."

عن مؤسسة بابلون للأفلام

انطلقت مؤسسة بابلون من رؤية عميقة تؤمن بأن الثقافة والفن يمثلان قوة ناعمة قادرة على إحداث التغيير الإيجابي في المجتمع، وأن العراق يمتلك طاقات إبداعية هائلة تستحق أن تُحتضن وتُقدَّم للعالم.

وتعمل المؤسسة على تنظيم المهرجانات الفنية، عروض الأفلام، والورش التدريبية بالتعاون مع جهات رسمية حكومية ودولية، إلى جانب بناء شراكات استراتيجية مع مؤسسات ثقافية عالمية لدعم الإنتاج الإبداعي وتمكين المواهب الناشئة والمحترفة على حد سواء.

تفاصيل ورابط التقديم

• الفئات المقبولة: الأفلام الوثائقية الطويلة والقصيرة.

• النطاق الجغرافي: مفتوح للمخرجين من العراق وكافة دول العالم.

• رابط التسجيل المباشر: يمكنكم تسجيل أفلامكم عبر الرابط التالي: موقع مؤسسة بابلون - سجل فيلمك.

معلومات الاتصال والتواصل

تفتح المؤسسة أبوابها ومقراتها للتواصل مع كافة وسائل الإعلام وصناع الأفلام عبر القنوات التالية:

• الموقع الجغرافي: الكرادة، بغداد، العراق.

• رقم الهاتف (مع مفتاح العراق الدولي): 964773978046+ أو 00964773978046

• البريد الإلكتروني: babylon.filminstitute@gmail.com

المركز الثقافي الصيني بالقاهرة يطلق فعاليات "بانوراما الأفلام الصينية القصيرة 2026" الاثنين المقبل

القاهرة - 18-6-2026

  أعلن المركز الثقافي الصيني بالقاهرة عن إطلاق فعاليات "بانوراما الأفلام الصينية القصيرة 2026"، والتي تمتد على مدار ثلاثة أيام في الفترة من الاثنين 22 يونيو وحتى الأربعاء 24 يونيو الجاري، بهدف تعزيز التبادل الثقافي والفني بين مصر والصين، وتقديم تجارب سينمائية فريدة لعشاق الفن السابع.

وجه المركز دعوة خاصة للإعلاميين، والنقاد، والعاملين في مجال السينما، بالإضافة إلى محبي الفنون والثقافات المختلفة، للمشاركة في هذه الفعاليات التي تشكل منصة حوارية لتبادل الخبرات والأفكار بين صناع السينما في البلدين. وتشجيعاً للجمهور المصري، ستُعرض جميع الأفلام مترجمة إلى اللغة العربية.

جدول العروض والفعاليات

تُقام جميع العروض والندوات في قاعة السينما بمقر المركز الثقافي الصيني بالقاهرة، وفقاً للبرنامج التالي:

• اليوم الأول: الاثنين، 22 يونيو (الساعة 6:00 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: SUMMER KNOWS و LOST IN COUNT.

  • الفعاليات: يعقب العرض حوار مفتوح مع مخرجي الأفلام الصينية لمناقشة تجاربهم الإبداعية.

• اليوم الثاني: الثلاثاء، 23 يونيو (الساعة 6:30 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: DISTANCE IN BETWEEN، و REUNION، و HI, MARILYN.

  • الفعاليات: جلسة حوارية ونقاش متبادل مع المخرجين الصينيين حول صناعة السينما القصيرة.

• اليوم الثالث: الأربعاء، 24 يونيو (الساعة 6:30 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: MR. RED، و PLEASE REDIAL LATER، إلى جانب إعادة عرض لفيلمي SUMMER KNOWS و LOST IN COUNT.
    
    ملاحظة للمهتمين: تُعد هذه البانوراما فرصة استثنائية ليس فقط لمشاهدة سينما مغايرة، بل للتفاعل المباشر مع صناع الأفلام الصينيين والتعرف عن قرب على تقنيات ورؤى السينما الآسيوية الحديثة. الدخول مفتوح لجميع محبي السينما والمهتمين بالتبادل الثقافي.

بمشاركة الأردن، مصر، السعودية، السودان، وبلدان عربية أخرى: مهرجان عمّان السينمائي الدولي يعلن المشاريع المختارة لمنصّات التسويق 2026

عمّان – 15 حزيران (يونيو) 2026

أعلن مهرجان عمّان السينمائي الدولي – "أول فيلم"، أمس الاثنين، عن قائمة المشاريع السينمائية المختارة للمشاركة في منصّات التسويق التابعة لـ "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" في دورتها السابعة، مواصلاً التزامه الراسخ بدعم المواهب السينمائية العربية ومواكبة نتاجاتهم الإبداعية في مرحلتي التطوير وما بعد الإنتاج.

وشهدت منصّات التسويق لهذا العام إقبالاً استثنائياً؛ حيث استقبلت اللجنة 154 مشروعاً من مختلف أنحاء المنطقة العربية، مما يعكس الحيوية الكبيرة التي يشهدها قطاع صناعة السينما في المنطقة.

منافسة قوية وتقييم احترافي

ستُعرض المشاريع التي وقع عليها الاختيار أمام لجنة تحكيم تضم نخبة من المتخصصين والخبراء في القطاع السينمائي العربي والدولي. وستتولى اللجنة تقييم الأعمال بناءً على:

• الرؤية الفنية المبتكرة والأصالة.

• إمكانات التطوير والوصول إلى الجمهور.

• القدرة على المنافسة الفنية للحصول على مجموعة من الجوائز المالية والعينية القيمة.

وتنطلق فعاليات "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" في الفترة الممتدة بين 27 تموز/يوليو و1 آب/أغسطس 2026، كجزء أساسي من فعاليات الدورة السابعة للمهرجان.

"ما وراء الإطار".. سينما تبحث في المسكوت عنه

وفي تعليق له على جودة الاختيارات، أكد بسّام الأسعد، مدير قسم الصناعة والابتكار والشراكات الاستراتيجية في المهرجان، على التطور النوعي للمشاريع قائلاً:

"نشهد هذا العام نموًا واضحًا، ليس فقط في عدد المشاريع المختارة، بل أيضًا في جودة القصص المقدّمة وطموحها وتنوّع عوالمها. وتأتي هذه الاختيارات منسجمة مع شعار المهرجان لهذا العام (ما وراء الإطار)، إذ تنظر إلى ما لا يظهر دائماً في الصورة: أثر النزوح، صمت العائلات، ثقل الذاكرة، هشاشة الانتماء، والأسئلة التي تجعل من كل قصة ضرورة سينمائية."

تفاصيل المشاريع المختارة حسب الفئات:

1. المشاريع الأردنيّة الأولى في مرحلة التطوير (للمخرجين الأردنيين أو المقيمين)

• بين بيوت (الأردن) – إخراج: راية شعبان.

• غمضي يا وردة (الأردن، السعودية) – إخراج: رولان حسن، إنتاج: فهد سمان.

• الميت بخير والأحياء قلقون (الأردن، لبنان) – إخراج: فاطمة رشا شحادة، إنتاج: سامر بطيخي ولؤي خريش.

• بس بيناتنا، أوك؟ (الأردن) – إخراج: حياة أبو سمرة، إنتاج: بديع فتوح.

• أم العبد (الأردن) – إخراج: حمزة حميدة، إنتاج: وداد شفاقوج.

2. المشاريع العربيّة في مرحلة التطوير

• عن الحب وقوانين سبتمبر (السودان) – إخراج: محمد كردفاني، إنتاج: خالد عوض.

• رقصني (لبنان) – إخراج: ليلى بسمة، إنتاج: نتاليا بافلوف.

• أخاف يوم أقابلك (مصر) – إخراج: خالد منصور، إنتاج: رشا حسني.

• لا شاماد (تونس) – إخراج: لطفي عاشور، إنتاج: سباستيان هوسينو.

• الزيارة الأخيرة (سوريا) – إخراج: زياد كلثوم، إنتاج: مي عودة وزورانا موشيكيتش.

• مينا (لبنان) – إخراج: ماري روز الأسطا، إنتاج: آنا-ماريا بيرفان.

• ذكرني أن أنسى (السعودية) – إخراج: لمى جمجوم، إنتاج: مريم سندي ومودة سلام.

• العساس (ليبيا) – إخراج: مهند الأمين، إنتاج: ليندا بلخيرية.

• قصر نظر (الأردن) – إخراج: أمجد الرشيد، إنتاج: نيكولا لوبريتر ورولا الناصر.

• إلى أين أنتمي؟ – (السودان) إخراج: إبراهيم أحمد "سنوبي"، إنتاج: طلال عفيفي.

3. المشاريع العربيّة في مرحلة ما بعد الإنتاج

• أنا واحد منهم (سوريا) – إخراج: نديم سليمان، إنتاج: حليم سليمان.

• أنا قادم يا إمام (العراق) – إخراج: حسن صبري، إنتاج: مرتضى الوائلي.

• بعد ثلاثة أعوام من اللون الأخضر (سوريا) – إخراج: الأيهم علي وعمرو الشعشوع، إنتاج: ساشا أيوب.

• أسطورة محمود (قطر، فلسطين) – إخراج: ميار حمدان وشيماء التميمي، إنتاج: شيماء التميمي ومحمد فخرو.

• بيني وبينك (لبنان) – إخراج: ديما الجندي، إنتاج: مارين فييانت.

بيئة حاضنة متكاملة لصنّاع الأفلام

بالتوازي مع العروض والمنصات التسويقية، تشكّل "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" مساحة مهنية تفاعلية متكاملة؛ حيث يضم البرنامج جدولاً متنوعاً من الورشات التدريبية المتقدمة والجلسات الحوارية التي تجمع السينمائيين بالخبراء الدوليين، مما يسهم بشكل مباشر في تعزيز التعاون الإقليمي والدولي، تطوير المهارات الفنية، وبناء شبكة علاقات مهنية مستدامة تخدم مستقبل السينما العربية.

مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير يعلن فتح باب تقديم الأفلام لدورته الثامنة لعام 2026

القاهرة
  أعلنت إدارة مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير (Cairo Shorts) عن فتح باب استقبال طلبات المشاركة والأفلام للمنافسة في فعاليات دورته الثامنة. ويسعى المهرجان، الذي يعد منصة رائدة في تسليط الضوء على الإبداعات السينمائية القصيرة، إلى استقطاب أبرز وأحدث الأفلام من مصر ومختلف دول العالم، ودعم مسيرة صناع الأفلام المستقلين.

ويمكن للمخرجين وصناع السينما تقديم أعمالهم مباشرة عبر المنصة العالمية المعتمدة "فيلم فري واي" من خلال الرابط التالي: https://filmfreeway.com/cairo-shorts.

رؤية طموحة لدعم السينما المستقلة يأتي المهرجان هذا العام كمنصة مخصصة للاحتفاء بصناع الأفلام المستقلين، وإتاحة الفرصة لعرض أعمالهم الروائية والوثائقية القصيرة أمام الجمهور والخبراء. ويهدف المهرجان إلى إعطاء دفعة قوية لحركة إنتاج الأفلام في مصر، وتعزيز أواصر التعاون والإنتاج المشترك بين السينمائيين، من خلال التركيز على الأعمال المبتكرة، الشجاعة، والجريئة التي تغرد خارج السرب والسينما التجارية التقليدية.

ولا تقتصر خدمات المهرجان على فترة انعقاد الدورة فحسب؛ بل تمتد أنشطته وعروضه على مدار العام لمساعدة السينمائيين المستقلين في مجالي الإنتاج والتوزيع، بالإضافة إلى تنظيم ورش عمل وندوات تخصصية على هامش الفعاليات.

شروط وأحكام المشاركة في الدورة الثامنة: وضعت إدارة المهرجان مجموعة من المعايير والضوابط للأفلام الراغبة في المشاركة، وجاءت كالتالي:

1. نوعية ومدد الأفلام: يقبل المهرجان الأفلام القصيرة، الأفلام الوثائقية، وأفلام طلبة المعاهد والجامعات، على أن تتراوح مدة الفيلم بين 4 دقائق و30 دقيقة كحد أقصى.

2. آلية التقديم والترجمة: يتم استقبال وتقييم الأفلام حصرياً عبر الإنترنت (من خلال رابط منصة تقديم الأفلام المذكور)، ويُشترط وجود ترجمة باللغة الإنجليزية للأفلام المقدمة.

3. تاريخ الإنتاج: يشترط المهرجان أن تكون الأفلام قد أُنتجت في شهر يناير 2025 أو ما بعده.

4. حقوق العرض: بمجرد تقديم الفيلم، يوافق صانعه على عرضه جماهيرياً داخل قاعات السينما المخصصة للمهرجان، وستتبع كافة العروض جلسات نقاشية (Q&A) تجمع بين الجمهور والسينمائيين. كما يمنح المخرج إدارة المهرجان حق استخدام لقطات ومقاطع فيديو ترويجية وملصقات الفيلم لأغراض الدعاية والترويج.

5. الملكية الفكرية: يجب أن تكون الأفلام المقدمة خالية من أي نزاعات قانونية، مع ضرورة حصول صانع العمل على كافة حقوق الموسيقى والعرض.

6. الخصوصية والأمان: يلتزم المهرجان بعدم مشاركة أو بث أي فيلم عبر الإنترنت دون الحصول على إذن مسبق ومكتوب من صناعه.

7. موعد الإعلان: سيتم إخطار صناع الأفلام المقبولة بحالة طلباتهم في موعد أقصاه 10 نوفمبر 2026.

(ملاحظة: تحتفظ إدارة مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير بالحق في تعديل أي من المعلومات الواردة في لوائحها، بما في ذلك التواريخ، وأماكن العرض، والفعاليات، والجوائز، وشروط الأهلية، دون إشعار مسبق).

اتحاد النقابات الفنية يحسم الجدل بشأن فيلم برشامة (نص البيان والقصة الكاملة)

القاهرة 3-6-2026
  أصدر اتحاد النقابات الفنية (السينمائية، والتمثيلية، والموسيقية) بياناً حاسماً وعاجلاً لوضع حد لحالة الجدل الواسع واللغط المحتدم في الأوساط الفنية والسياسية وعلى منصات التواصل الاجتماعي، بالتزامن مع العرض التجاري الحالي لفيلم "برشامة" في دور السينما وتحقيقه إيرادات ضخمة. وجاء البيان ليؤكد دعم النقابات الكامل لحرية الإبداع والتعبير، والرفض القاطع لمحاكمات النوايا وسياسات التخوين أو فرض الوصاية الفكرية على المبدعين.

أبعاد الأزمة: "غش جماعي" وإيفيهات تفجّر غضب عضو مجلس النواب عن "حزب النور"

  تدور أحداث فيلم "برشامة" في إطار كوميدي ساخر خلال يوم واحد داخل لجنة امتحانات الثانوية العامة (نظام منازل) في إحدى القرى الريفية. وتتحول هذه اللجنة إلى حالة من الفوضى العارمة والغش الجماعي عقب الوفاة المفاجئة لمراقب اللجنة (أو هكذا يبدو إثر فقدانه للوعي).
  العمل من بطولة النجوم: هشام ماجد، وريهام عبد الغفور، وباسم سمرة، ومصطفى غريب، ومن إخراج خالد دياب.

  النجاح الجماهيري الكبير الذي يشهده الفيلم حالياً في دور العرض رغم تسريبه بجودة عالية على الإنترنت في ظاهرة تستحق الدراسة، فجّر موجة عارمة من اللغط على الإنترنت والمواقع الإخبارية والسوشيال ميديا.
  تعود أسباب هذا الجدل إلى اتهامات حادة وُجهت للعمل بـ "الإساءة للرموز الدينية والثوابت والمقدسات"؛ حيث اعترض المهاجمون على حوارات و"إيفيهات" داخل الفيلم رأوا أنها تسخر من بعض العبارات الفقهية، فضلاً عن عقد مقارنات تمس الدين وتتحدث عن "تفضيل جهنم" والغريب أن فكرة تفضيل جهنم هذه ليست جديدة لا في الفن ولا الأدب العربي وردت عبارات شبيهة بل في قصائد شعرية قديمة وحديثة متداولة ولم يعترض عليها أحد من قبل وصلت مثلا لقول الشاعر الراحل أمل دنقل المأثور: "المجد للشيطان معبود الرياح.. من قال لا في وجه من قالوا نعم".

صخب تحت قبة البرلمان ومطالبات بوقف العرض

ولم يتوقف هذا الانقسام عند حدود الفضاء الرقمي، بل انتقل سريعاً إلى قبة البرلمان المصري. حيث فجّر الأزمة رسمياً النائب أحمد خليل خير الله، رئيس الهيئة البرلمانية لحزب النور، والذي تقدم ببيان عاجل إلى رئيس مجلس النواب مطالباً بوقف عرض الفيلم فوراً وسحبه من دور السينما. واستند النائب في مطلبه إلى وجود "إيفيهات" اعتبرها مسيئة للثوابت والمقدسات والرموز الدينية.

هذا التحرك البرلماني قسّم الجمهور والمتابعين إلى جبهتين؛ فبينما أيد قطاع من المواطنين مطالب نائب حزب النور لحماية الهوية والثوابت، دافع قطاع آخر بقوة عن الفيلم، مؤكدين أن العمل يندرج تماماً تحت إطار الكوميديا الساخرة والنقد الاجتماعي لمعالجة ظاهرة سلبية كالغش.

توضيح لمحتوى بيان اتحاد النقابات الفنية

أمام هذا التصعيد البرلماني، سارع اتحاد النقابات الفنية لإصدار بيان توضيحي حسم فيه موقفه من الأزمة بناءً على عدة ركائز أساسية:

• احترام النقد الموضوعي: شدد الاتحاد على تقديره الكامل لحق الجمهور والنقاد في الاختلاف وتوجيه النقد الفني الموضوعي للأعمال المعروضة، معتبراً إياه جزءاً أصيلاً لتطوير صناعة السينما.

• تجريم التحريض والتكفير: أعلن الاتحاد رفضه القاطع والمطلق لكافة ممارسات التخوين، أو التحريض، أو التكفير التي وُجهت لصناع فيلم "برشامة"، واصفاً إياها بأنها صور من "الإرهاب الفكري" ونشر الكراهية التي تجاوزها المجتمع.

• الحماية القانونية والدستورية: حذر البيان من أن أي تجاوزات تقع ضد الفنيين والمبدعين ستواجه بحزم وبكافة الوسائل القانونية المتاحة، متمسكاً بالحق الذي كفله الدستور المصري في حرية التعبير ورفض محاكمات النوايا أو فرض الوصاية الفكرية.

نص بيان اتحاد النقابات الفنية (دون تعديل):

  بيان إتحاد النقابات الفنية، السينمائية برئاسة المخرج/ مسعد فودة، والتمثيلية برئاسة الدكتور/ أشرف زكي، والموسيقية برئاسة الفنان/ مصطفى كامل، بخصوص فيلم «برشامة»

  يؤكد اتحاد النقابات الفنية برئاسة المخرج عمر عبد العزيز تقديره الكامل لحق النقد الفني الموضوعي لكافة الأعمال السينمائية والدرامية، باعتباره جزءًا أصيلًا من الحوار الثقافي والفني الذي يسهم في تطوير الصناعة والارتقاء بها.حيث كان قد أثير لغطا بحث أحد الأفلام السينمائية وهو " برشامة" ومن ثم يؤكد اتحاد النقابات الحق الأصيل للنقد والإختلاف فى الرأي

  وفي المقابل، يرفض الإتحاد بنقاباته الثلاث السينمائية برئاسة مسعد فودة والتمثيلية برائسة الدكتور أشرف زكى والموسيقية برئاسة الفنان مصطفى كامل ، بشكل قاطع أي ممارسات تنطوي على التخوين أو التحريض أو التكفير تجاه أي عمل فني أو صُنّاعه، ويؤكد أن هذه الممارسات تُعد من أشكال نشر الكراهية، بل وتمثل نوعًا من الإرهاب الفكري الذي تجاوزَه المجتمع.

  ويحذر اتحاد النقابات من أن أي تجاوزات من هذا النوع ضد العاملين في المجال الفني ستُواجَه بكافة الوسائل القانونية المتاحة، مع اتخاذ الإجراءات اللازمة لحماية أعضائها.

  و أن مصر الرائدة والسبّاقة في شتى مجالات الفنون، لن تسمح بعودة ممارسات الإقصاء الفكري أو محاكمات النوايا أو فرض الوصاية على حق المبدعين في التعبير، وهو الحق الذي كفله الدستور المصري ويُعد أحد الركائز الأساسية التي لا تقبل المساومة أو الانتقاص.

  وفي الختام، يدعو إتحاد النقابات الفنية الجميع إلى الالتزام بقيم الحوار الحضاري واحترام الاختلاف، ورفض جميع أشكال التحريض والتخوين والتكفير التي تهدد المناخ الثقافي والفني في المجتمع.

مهرجان "VS-FILM" للأفلام القصيرة جداً يفتح باب الاشتراك لدورته الثالثة (التقديم متاح حتى 15 سبتمبر عبر الروابط المرفقة بالداخل)

  2 يونيو 2026

  أعلنت إدارة مهرجان "VS-FILM" الدولي للأفلام القصيرة جداً رسمياً عن فتح باب التسجيل والاشتراك أمام صناع السينما والمبدعين للمشاركة في منافسات دورته الثالثة. ومن المقرر أن تنطلق فعاليات هذه الدورة في الفترة من 28 أكتوبر وحتى 1 نوفمبر المقبل، تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية ومحافظة السويس.

تفاصيل المسابقات والمواعيد النهائية للاشتراك

يستهدف المهرجان نوعية خاصة من الفنون السينمائية التي تتسم بالتكثيف والإيجاز؛ حيث يفتح أبوابه للأفلام القصيرة جداً ضمن فئتين رئيسيتين:

• الأفلام التي لا تتجاوز مدتها 5 دقائق.

• الأفلام التي لا تتجاوز مدتها 10 دقائق.
  
   تنبيه هام للمخرجين والصناع: حددت إدارة المهرجان يوم 15 سبتمبر المقبل كـ موعد نهائي وأخير لاستقبال طلبات المشاركة وإغلاق باب التسجيل.

شروط ومعايير قبول الأفلام

وضعت اللجنة التنظيمية للمهرجان معايير محددة لضمان حصرية وقيمة العروض المنافسة، وجاءت الشروط كالتالي:

• أن تكون الأفلام المتقدمة من إنتاج عامي 2025 و2026 فقط.

• يشترط عدم مشاركة الأفلام المتقدمة في أي مهرجانات سينمائية مصرية سابقة.

• المسابقة مفتوحة لجميع المواهب والشباب في مختلف فروع صناعة الفيلم (كتابة، تصوير، إخراج، ومونتاج).

روابط التسجيل الفورية (اضغط للتقديم)

يمكن لكافة صناع الأفلام والراغبين في خوض غمار المنافسة تقديم أعمالهم مباشرة عبر الروابط الإلكترونية التالية:

• • الرابط المباشر الأول للتسجيل: منصة التقديم لـ VS-FILM

  • الرابط البديل (استمارة جوجل): استمارة تقديم الأفلام القصيرة جداً

رؤية جديدة: برامج مبتكرة وتمكين للشباب

وفي سياق التحضيرات، صرح الدكتور أسامة أبونار، رئيس المهرجان، بأن الدورة الثالثة ستشهد طفرة ملموسة من خلال إطلاق برامج وأقسام سينمائية جديدة تماماً.

وأضاف أبونار:
"نستهدف هذا العام توسيع رقعة الفعاليات؛ حيث تستضيف عدة مواقع ثقافية وتعليمية بمدن محافظة السويس لأول مرة عروضاً سينمائية، ندوات، وورش عمل (ماستر كلاس). كما نولي اهتماماً خاصاً بمشاركة الطلاب والدارسين للفنون لإكسابهم خبرات عملية مباشرة في تنظيم المهرجانات وإدارة المسابقات."

ومن جانبه، أكد السيد زياد باسمير، المدير التنفيذي للمهرجان، أن التجهيز لهذه الدورة بدأ فور إسدال الستار على الدورة الثانية العام الماضي، مشيراً إلى أن المهرجان يسعى جاهدياً منذ انطلاقته الأولى للوصول بالإبداع السينمائي إلى أكبر قاعدة جماهيرية ممكنة داخل وخارج محافظة السويس، مع التركيز على دعم المواهب الشابة واكتشاف دماء جديدة في عالم السينما القصيرة.

"ملتقى أفلامُنا" يُعلن أسماء وتفاصيل المشاريع المشاركة في دورته العاشرة بمشاركة 18 فيلماً عربياً

بيروت – يونيو 2026
  في وقتٍ تتصاعد فيه التحديات الوجودية في المنطقة، وتتزايد محاولات طمس الهوية والرواية العربية، أعلن "ملتقى أفلامُنا" عن إطلاق دورته العاشرة. وتأتي هذه الدورة كرسالة صمود سينمائية وثقافية تؤكد الالتزام الراسخ بدعم صناع الأفلام الذين يصرّون على مواصلة الإبداع والإنتاج وسط ظروف الحرب، التهجير، والتهميش القسري.

"مقابل إصرار الاحتلال على مَحوِنا بشرًا وحجرًا وتاريخًا ورواية، نُصرّ على إطلاق الدّورة العاشرة من “ملتقى أفلامُنا”؛ مؤكّدين على أنّ روايات وصوَر العالم العربيّ ستواصل انتشارها لتتحدّى السّرديّات المشوَّهة وتُظهرَ التّنوّع والغنى في منطقة لطالما عانت من تشويه حقيقتها." — إدارة ملتقى أفلامُنا

تشهد هذه الدورة اختيار 18 مشروعاً سينمائياً تمثل مقاربات بصرية وفكرية متجذرة في واقع المنطقة، وتتوزع المشاريع بين فلسطين، لبنان، مصر، تونس، الصومال، المغرب، وسوريا. وتتنوع الأعمال المختارة بين 13 فيلماً في مرحلة التطوير (8 روائية و5 وثائقية)، و5 أفلام وثائقية طويلة في مرحلة الإنتاج.

تفاصيل المشاريع المشاركة

أولاً: المشاريع في مرحلة التطوير (13 مشروعاً)

• حكاية ريشة وسمكة (مصر)

  • إخراج: أحمد الهواري | إنتاج: هالة لطفي (شركة «حصّالة» للإنتاج السينمائي).

  • القصة: يتناول الفيلم قصة محمود وليلى اللذين ورثا مرضاً نادراً أصابهما بالعجز التام، ليدخلا ذويهما في دوامات من التخبط واليأس بحثاً عن خلاص يجدونه وافراً ومجسداً في ليلى ومحمود أنفسهم.

• ريحة الجنة (تونس)

  • إخراج: حسام سلولي | إنتاج: سارة بن حسن (أنستن بلو).

  • القصة: في مدينة تونسية تئن تحت وطأة النفايات السامة، يتحول الحمل الأول لزوجين شابين، إثر حادث مأساوي، إلى كابوس صامت يقلب حياتهما رأساً على عقب.

• شاب في مأزق (مصر)

  • إخراج: أحمد صبحي | إنتاج: بريهان موسى (هاند برينت فيلمز).

  • القصة: رحلة يخوضها الشاب العشريني "علي" لإنقاذ والده المسجون، لتتكشف له توترات عائلية عميقة وحقائق صادمة تحوّل مهمته إلى مواجهة مؤلمة مع ماضيه ورحلة لاكتشاف الذات.

• اقبل رجائي للدفن (الصومال، جيبوتي)

  • إخراج: محمد شيخ | إنتاج: قدير حربي (أليل فيلمز).

  • القصة: في قرية رعوية نائية، تتحول منافسة طفولية بين الصبيين "واسوجي" و"ورموجي" إلى مأساة إثر وفاة الأخير في مجرى نهر جاف. ومع تضارب الروايات، تنقسم القرية بين الأعراف والعدالة بعد رفض والدته دفنه دون حقيقة.

• حيوانات (مصر، فرنسا)

  • إخراج: مراد مصطفى | إنتاج: سوسن يوسف (بونانزا).

  • القصة: يهرب المراهق "مالك" مع فتاة غامضة تُدعى "نورة" إثر جريمة تورط فيها شقيقه التوأم "رشيد". وخلال تنقلهما بين المدن المصرية، تبدأ الغرائز الإنسانية لمالك بالتفكك لتطلق العنان لجانب وحشي.

• مُختفي - اسم مؤقت (سوريا، لبنان، العراق، فرنسا)

  • إخراج: أنس زواهري | إنتاج: أحمد الحاج (سينما الريح).

  • القصة: خمس نساء سوريات يواجهن الإخفاء القسري لأبنائهن وأزواجهن، ويقاومن المحو السياسي والاجتماعي والاقتصادي عبر الحفاظ على الذاكرة في تفاصيل حياتهن اليومية بالريف السوري المهمش.

• اكتب رسالة إلى صديقك الفرنسي (مصر)

  • إخراج: يمنى خطاب | إنتاج: محمد تيمور (كايوس فيلمز).

  • القصة: فيلم ذاتي تبحث فيه المخرجة عن مفهوم الصداقة وهي على أعتاب الأربعين، منطلقة من رسائل قديمة لصديقتها الفرنسية لتوجّه كاميرتها نحو صديقاتها المقربات في رحلة مليئة بالأسئلة والشكوك.

• كرامة (المغرب)

  • إخراج: فاطم العياشي | إنتاج: يونس لزرق (جوجب).

  • القصة: يرصد الفيلم خمسة شبان مغاربة يشقون طريقاً جديداً نحو العدالة والكرامة بين الجامعات، مدرجات الملاعب، واستوديوهات الراب، رافضين الاستسلام لثنائية اليأس أو الهجرة.

• يونس في بلاد الشوق (مصر، السودان، السويد، النرويج)

  • إخراج: عبدالوهاب شوقي | إنتاج: مارك لطفي (فيج ليف ستوديوز).

  • القصة: بعد وفاة شيخه، يغادر يونس عالمه الروحي المغلق ليتتبع أثر مطرب طفولته المفضّل في عوالم القاهرة وصعيد مصر الخفية، مختبراً العيش خارج الوصاية وسط الفئات المهمشة.

• سيارة الدار الآخرة للأفراح (فلسطين)

  • إخراج: وسام الجعفري | إنتاج: حنا عطالله (رووت 243).

  • القصة: تمنح المصحة النفسية رجلاً فلسطينياً في الخمسينيات إجازة قصيرة لحضور حفل زفاف عائلي، لينقلب الحدث إلى فوضى عبثية تتصادم فيها هواجسه السياسية مع قلق العائلة واحتجاجات الشارع.

• المسافة التي أسكنها (لبنان، فرنسا)

  • إخراج: جوزف خلوف، إيليز بوشليه (ريتا زاهي) | إنتاج: جوزف خلوف (ذا فيلم مونك).

  • القصة: تعود "إيليز" بعد خمسين عاماً من تبنيها في فرنسا إبان الحرب الأهلية اللبنانية، لتقصّي جذورها المتباعدة بين سكون الجبال والبيئة البرية، متلمسة طريقها بين ما بقي وما اندثر.

• حَدَثَ ما لم يَحْدُث (لبنان)

  • إخراج: إيلي كمال | إنتاج: جانا وهبه (العِليَّة للإنتاج).

  • القصة: ليلة حاسمة داخل فندق متداعٍ تجمع مصائر سكان متنوعين، يواجه كل منهم صراعاته الخاصة في ظلال مدينة مضطربة وغير مستقرة.

• بحر السنة (لبنان)

  • إخراج: جويل أبو شبكة | إنتاج: لارا أبو سعيفان (أفلام بلا مكان).

  • القصة: تنطلق المخرجة التي تحولت إلى مزارعة في رحلة مدتها عام لاختبار "البواحير" (طريقة موروثة للتنبؤ بالطقس) أثناء بناء مشروع زراعي مستدام بالبقاع، ليتشابك عملها مع اضطرابات المناخ والسياسة في بحث عن الصمود والبقاء.

ثانياً: المشاريع في مرحلة الإنتاج (5 أفلام وثائقية طويلة)

• مدينة بلا أبواب (سوريا، قطر)

  • إخراج: إياد الجرود | إنتاج: عبد الرحمن الكيلاني (فيش آي فيلمز).

  • القصة: يوثق الفيلم حكاية مدينة "سراقب" المعلقة في الفراغ، حيث تهمس أنقاضها بقصص العائدين المدفوعين برغبة البقاء، ليتحول ترميم الجدران والصمت إلى رحلة بحث عن المعنى واستعادة النبض.

• أسافر إلى جسدي (تونس، البرازيل)

  • إخراج: بسام بن ابراهيم | إنتاج: ندى المازني حفيظي (ليث للانتاج).

  • القصة: يتبع الفيلم "جاد"، وهو شاب عابر جندرياً يبلغ من العمر 27 عاماً، يغادر تونس إلى البرازيل بحثاً عن هويته ومساحة تحتضنه في المنفى، ليصبح الجسد مساحة للعبور، المقاومة، وإعادة بناء الذات بعد فقدان الوطن.

• اعترافات جسد (لبنان، قبرص)

  • إخراج: ماريا غفري | إنتاج: هبه لويس وموريال أبو الروس (كيو فيلمز).

  • القصة: قصة موازية تستكشف أبعاد الهوية، الحدود، والانتماء من خلال رحلة العبور والبحث عن الأمان في بيئة جديدة، متخذة من الجسد محوراً للمقاومة والتحرر.

• +477 ليلة (فلسطين)

  • إخراج: عائشة عدلي

  • القصة: وثائقي يستند إلى تجربة شخصية للمخرجة، ليروي قصص النازحين ليلاً منذ 13 أكتوبر 2023 على امتداد أكثر من عامين ونصف من حرب الإبادة الإسرائيلية على غزة، موثقاً تفاصيل حياة النساء داخل الخيام ولحظات الحزن والفرح المتقاطعة.

• صحراء الأحلام (مصر، بلجيكا، فرنسا)

  • إخراج: منى لطفي | إنتاج: هاله لطفي (شركة «حصّالة» للإنتاج السينمائي).

  • القصة: رحلة بحثية شاعرية في أعماق منجم الفحم الوحيد في مصر، تستحضر تاريخاً موازياً طواه النسيان، يمزج بين الآمال الثورية وخيبات ما بعد الحرب عبر أصوات سكنت العتمة ولم تكف عن الحلم.

عن "أفلامنا"

تعمل مؤسسة “أفلامنا” (“بيروت دي سي” سابقاً) على تسخير قوة السينما العربية المستقلة وتوفير الدعم المستدام لها، لتسليط الضوء على القضايا الاجتماعية، السياسية، والثقافية الملحة التي تشغل المنطقة، مع تمكين صناع الأفلام من إيصال أصواتهم بحرية واستقلالية ومواجهة كل سردية مشوهة.

لمزيد من التفاصيل والمتابعة:

يمكنكم الاطلاع على الإعلان الرسمي وتفاصيل الفعالية عبر موقع "أفلامنا" من خلال الرابط التالي: المشاريع المُشاركة في ملتقى أفلامُنا :: الدورة 10 – Aflamuna