الفيلم المصري القصير "ضحكة يونس" يتأهل رسمياً لمهرجان "OMNI" الدولي لسينما الذكاء الاصطناعي بأستراليا

القاهرة – ديدالوم:
​​​​​​​في خطوة لافتة تؤكد حضور المبدعين السينمائيين المصريين في صياغة مستقبل الفن الرقمي، أعلنت إدارة مهرجان OMNI International AI Film Festival في أستراليا عن اختيار الفيلم المصري القصير "ضحكة يونس" (Younes' Smile) للمخرج أحمد يوسف، ضمن القائمة الرسمية المترشحة لدورته الجديدة المتميزة OMNI 1.5 "Hyperphantasia".

وجاء تأهل الفيلم المصري بعد جولة تصفية صارمة؛ حيث اختارت لجنة التحكيم الدولية 180 فيلماً فقط لتمثيل أحدث تيارات سينما الذكاء الاصطناعي التوليدي، وذلك من بين أكثر من 3,800 عمل سينمائي تقدم للمهرجان من مختلف دول العالم.

إشادة رسمية وثقة دولية: وفي خطاب الاختيار الرسمي الموجه للمخرج أحمد يوسف، أعربت إدارة المهرجان ولجنة تحكيمه عن انبهارها بالمستوى البصري والجمالي للفيلم، مؤكدة أن العمل "برز بوضوح" وسط آلاف المشاركات العالمية بفضل ما يحمله من "رؤى بصرية جديدة ومذهلة".

وتكتسب هذه الإشادة ثقلاً نقدياً رفيعاً بالنظر إلى تشكيل لجنة التحكيم التي تضم نخبة من أبرز صناع السينما وخبراء التكنولوجيا عالمياً، وفي مقدمتهم المخرج الهوليوودي الشهير أليكس بروياس (صاحب الأفلام الأيقونية الرائدة I, Robot و The Crow و Dark City)، إلى جانب المخرج كلايتون جاكوبسون، والفنانة الرقمية ثيا ماي بومان، وعالم أخلاقيات الذكاء الاصطناعي البروفيسور توبي والش.

لغة بصرية مشحونة بالإنسانية: وعلى العكس من النمط السائد في توظيف أدوات التوليد الرقمي في سينما الخيال العلمي، ينحاز فيلم "ضحكة يونس" بالكامل إلى السرد الإنساني العاطفي. إذ يتناول الفيلم قصة شاب يفقد إيمانه بذاته، ليتقاطع طريقه مع طفل صغير يحمل قلباً نقياً أكبر من عمره، وتنشأ بينهما علاقة تبرهن على أن التغيير وصناعة الأمل لا يتطلبان معجزات، بل يكفيهما الاحتواء، والرحمة، ويد تمتد في اللحظة المناسبة، مرسخاً فكرة أن الحب والقبول حق إنساني أصيل قادر على إضاءة عتمة الروح.

جدير بالذكر أن مهرجان OMNI يعد من المنصات العالمية الرائدة المخصصة بالكامل للاحتفاء بالسينما التوليدية (AIGC)، وتقام فعاليات الدورة الحالية بالشراكة مع منصة التصميم العالمية Envato في مركز التكنولوجيا والابتكار الرقمي (The Collider) بمدينة سيدني الأسترالية، لتشكل عروضها واجهة لأبرز الطفرات التجريبية التي يمتزج فيها الخيال الإنساني بجماليات الـ Hyperphantasia الرقمية.

للمرّة الأولى في تاريخه الممتد لـ 70 عاماً: كاميرات ARRI تصنع التاريخ في "يوروفيجن 2026" بلمسة هوليوودية سينمائية

فيينا، النمسا –
في خطوة ثورية غير مسبوقة غيرت مفاهيم البث التلفزيوني المباشر، شهدت المسابقة الغنائية الأوروبية "يوروفيجن 2026" (Eurovision Song Contest) التي أقيمت في العاصمة النمساوية فيينا، تحولاً بصرياً وتاريخياً؛ حيث تم تصوير الحدث بالكامل باستخدام 24 كاميرا من طراز ARRI ALEXA 35 Live، لتبتعد المسابقة لأول مرة عن كاميرات البث التقليدية وتعتمد بالكامل على جودة الصورة السينمائية الهوليوودية.

الطموح النمساوي: من منصة التتويج إلى ريادة البث

بدأت القصة عندما توجت النمسا بلقب المسابقة عام 2025 في سويسرا، مما منح هيئة البث النمساوية الرسمية (ORF) شرف استضافة وتنظيم حدث عام 2026. ولم تكن (ORF) تسعى لمجرد تنظيم ناجح، بل كانت عازمة على ترك بصمة لا تُمحى في تاريخ أضخم بث حي لحفل موسيقي في العالم.

وفي هذا السياق، صرّح مايكل كوغلر، رئيس المخرجين في (ORF):

"أردنا تقديم شيء جديد تماماً يرفع من القيمة البصرية للمسابقة. لقد استلهمنا فكرتنا من هوليوود، وأردنا تقديم العروض بمظهر سينمائي يحاكي الحفلات الضخمة لنجوم عالميين مثل تايلور سويفت وفرقة كولدبلاي."

تفاصيل تقنية تصنع الفارق لأول مرة

لتحقيق هذه الرؤية الطموحة، تم اختيار نظام الكاميرات المتعددة (ARRI Multicam System) المزود بمستشعرات Super 35، ونطاق ديناميكي رائد في الصناعة، وحساسية استثنائية للإضاءة.

وخلال الاختبارات الأولية في السويد، ظهر الفارق الشاسع بين كاميرات ARRI والكاميرات التقليدية، وهو ما أوضحه كوغلر قائلاً:

"عند وضع كاميرات ARRI بجانب كاميرات البث القياسية، لاحظنا تدرجات ألوان مختلفة تماماً، خاصة مع عناصر الإضاءة والنيران والمؤثرات الخاصة. في الكاميرات العادية، يظهر تأثير النار كومضة ضوء بيضاء دون تفاصيل، أما مع كاميرات ARRI، فيمكنك رؤية الألوان الحقيقية لاللهب وهي تتطور من البنفسجي إلى الأصفر ثم الأبيض الزجاجي. هذه تفاصيل لم يشهدها المشاهد في المنزل من قبل."

أبرز الميزات التقنية التي قدمتها ARRI في الحدث:

• تحديثات برمجية فورية: طوّر مهندسو ARRI حزم تحديث مخصصة للمسابقة تشمل تصحيح الألوان متعدد المصفوفات (multi-matrix color correction).

• سهولة الدمج: تم دمج محطات الألياف الضوئية (ARRI FBS-1) ووحدات التحكم (Skaarhoj RCP) في عربات البث الخارجي التابعة لشركة NEP في ألمانيا خلال يوم واحد فقط.

• حرية الحركة الكاملة: لم تقيد الكاميرات السينمائية حركة الإخراج، بل تم استخدامها على الرافعات (Scorpio cranes)، منصات الكابلات ثلاثية الأبعاد (3D cable rigs)، وعربات التتبع، بالإضافة إلى التصوير المحمول باليد.

25 فيديو كليب عالي الجودة.. في بث حي ومباشر!

أحد أكبر التحديات والإنجازات في "يوروفيجن 2026" كان قدرة النظام على تطبيق "أنماط بصرية مخصصة" (Bespoke Creative Looks) لكل دولة على حدة. وقبل الانطلاق، جهزت ARRI "كتيب أنماط" يحتوي على نحو 50 مظهراً بصرياً مستوحى من أشهر الفيديوهات الموسيقية العالمية.

وقد اختارت جميع الوفود المشاركة تقريباً مظهراً سينمائياً خاصاً بها، باستثناء دولة واحدة فقط فضلت المظهر التقليدي. بل إن الوفد البلغاري، الذي فاز بالمسابقة، استخدم مظهرين بصريين مختلفين خلال عرضه الباهر.

وعن مرونة هذا النظام، علّق مصور الكاميرا المحمولة برنهارد بوبوفيتش:

"كان لكل دولة جدول ألوان (LUT) خاص بها يتم تحميله في الكاميرات فوراً، وكان التنقل بين الأنماط المختلفة يتم بسلاسة فائقة بنقرة زر واحدة. كمصور في الساحة القريبة من الجمهور والوفود، فوجئت بخفة وزن الكاميرا وسهولة التعامل معها مقارنة بكاميرات السينما التقليدية."

وبفضل شبكة العمل الآلية التي صممتها ARRI، تم تبديل الأنماط البصرية تلقائياً لقطة بلقطة (shot-by-shot)، مما جعل الحفل النهائي يبدو للمشاهدين وكأنه تجميعة لـ 25 فيديو كليب تم إنتاجها وهندسة ألوانها في أرقى استوديوهات هوليوود، ولكنها نُفذت في حقيقة الأمر بشكل لحظي ومباشر ودون أي عمليات إنتاج لاحق (Post-production).

إشادة عالمية ومستقبل جديد للتلفزيون

تم بث الحفل الختامي الكبير في 16 مايو 2026 إلى أكثر من 40 دولة حول العالم، وجاءت النتيجة مبهرة للملايين في المنازل وللتقنيين في فيينا على حد سواء؛ حيث بدت ألوان البشرة طبيعية ودافئة، وتلاشت تماماً مشاكل تشويه الشاشات الضخمة (Moiré effects) التي تحدث عادة مع كاميرات البث القياسية.

وفي ختام هذا الإنجاز التاريخي، أكد مايكل كوغلر أن هذه التجربة ستغير وجه الإعلام المرئي:

"أعتقد أن ما حدث سيغير مستقبل التلفزيون إلى الأبد. لقد فتحنا الباب للغة بصرية مختلفة تماماً، وليس فقط لبرامج الترفيه الحية، بل يمتد هذا الإمكان الهائل ليشمل التغطيات الرياضية الكبرى أيضاً."

مؤسسة بابلون للأفلام تفتح باب استقبال المشاركات لدورة مهرجانها الوثائقي الجديدة

بغداد – الكرادة

  أعلنت مؤسسة بابلون للأفلام، المؤسسة الثقافية والفنية المستقلة، عن فتح باب التقديم واستقبال الأفلام للمخرجين وصناع السينما الوثائقية من داخل العراق ومن مختلف أنحاء العالم، للمشاركة في الدورة القادمة من مهرجانها السنوي للأفلام الوثائقية.

يأتي هذا الإعلان في سياق جهود المؤسسة المستمرة لتعزيز المشهد الإبداعي في العراق، وخلق مساحات للتعبير الفني الحر الذي يعكس قضايا المجتمع ويُبرز الهوية الحضارية للعراق من خلال عدسة السينما الوثائقية.

دعوة لصناع الأفلام: قصص تلهم العالم

يستهدف المهرجان المخرجين الذين يمتلكون أفلاماً وثائقية (طويلة أو قصيرة) تروي قصصاً مؤثرة، أو تسلط الضوء على القضايا الإنسانية، الاجتماعية، الثقافية، والبيئية.

وجاء في بيان اللجنة المنظمة:

"يسعدنا الترحيب بالأفلام الوثائقية من صناع الأفلام المحليين والعالميين. سواء كان عملك عبارة عن فيلم استكشافي طويل أو فيلم قصير قوي، ندعوك لمشاركة قصصك معنا والانضمام إلينا للاحتفال بالقوة التحويلية لصناعة الأفلام الوثائقية القادرة على الإلهام، التعليم، وإثارة محادثات هادفة."

عن مؤسسة بابلون للأفلام

انطلقت مؤسسة بابلون من رؤية عميقة تؤمن بأن الثقافة والفن يمثلان قوة ناعمة قادرة على إحداث التغيير الإيجابي في المجتمع، وأن العراق يمتلك طاقات إبداعية هائلة تستحق أن تُحتضن وتُقدَّم للعالم.

وتعمل المؤسسة على تنظيم المهرجانات الفنية، عروض الأفلام، والورش التدريبية بالتعاون مع جهات رسمية حكومية ودولية، إلى جانب بناء شراكات استراتيجية مع مؤسسات ثقافية عالمية لدعم الإنتاج الإبداعي وتمكين المواهب الناشئة والمحترفة على حد سواء.

تفاصيل ورابط التقديم

• الفئات المقبولة: الأفلام الوثائقية الطويلة والقصيرة.

• النطاق الجغرافي: مفتوح للمخرجين من العراق وكافة دول العالم.

• رابط التسجيل المباشر: يمكنكم تسجيل أفلامكم عبر الرابط التالي: موقع مؤسسة بابلون - سجل فيلمك.

معلومات الاتصال والتواصل

تفتح المؤسسة أبوابها ومقراتها للتواصل مع كافة وسائل الإعلام وصناع الأفلام عبر القنوات التالية:

• الموقع الجغرافي: الكرادة، بغداد، العراق.

• رقم الهاتف (مع مفتاح العراق الدولي): 964773978046+ أو 00964773978046

• البريد الإلكتروني: babylon.filminstitute@gmail.com

المركز الثقافي الصيني بالقاهرة يطلق فعاليات "بانوراما الأفلام الصينية القصيرة 2026" الاثنين المقبل

القاهرة - 18-6-2026

  أعلن المركز الثقافي الصيني بالقاهرة عن إطلاق فعاليات "بانوراما الأفلام الصينية القصيرة 2026"، والتي تمتد على مدار ثلاثة أيام في الفترة من الاثنين 22 يونيو وحتى الأربعاء 24 يونيو الجاري، بهدف تعزيز التبادل الثقافي والفني بين مصر والصين، وتقديم تجارب سينمائية فريدة لعشاق الفن السابع.

وجه المركز دعوة خاصة للإعلاميين، والنقاد، والعاملين في مجال السينما، بالإضافة إلى محبي الفنون والثقافات المختلفة، للمشاركة في هذه الفعاليات التي تشكل منصة حوارية لتبادل الخبرات والأفكار بين صناع السينما في البلدين. وتشجيعاً للجمهور المصري، ستُعرض جميع الأفلام مترجمة إلى اللغة العربية.

جدول العروض والفعاليات

تُقام جميع العروض والندوات في قاعة السينما بمقر المركز الثقافي الصيني بالقاهرة، وفقاً للبرنامج التالي:

• اليوم الأول: الاثنين، 22 يونيو (الساعة 6:00 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: SUMMER KNOWS و LOST IN COUNT.

  • الفعاليات: يعقب العرض حوار مفتوح مع مخرجي الأفلام الصينية لمناقشة تجاربهم الإبداعية.

• اليوم الثاني: الثلاثاء، 23 يونيو (الساعة 6:30 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: DISTANCE IN BETWEEN، و REUNION، و HI, MARILYN.

  • الفعاليات: جلسة حوارية ونقاش متبادل مع المخرجين الصينيين حول صناعة السينما القصيرة.

• اليوم الثالث: الأربعاء، 24 يونيو (الساعة 6:30 مساءً)

  • الأفلام المعروضة: MR. RED، و PLEASE REDIAL LATER، إلى جانب إعادة عرض لفيلمي SUMMER KNOWS و LOST IN COUNT.
    
    ملاحظة للمهتمين: تُعد هذه البانوراما فرصة استثنائية ليس فقط لمشاهدة سينما مغايرة، بل للتفاعل المباشر مع صناع الأفلام الصينيين والتعرف عن قرب على تقنيات ورؤى السينما الآسيوية الحديثة. الدخول مفتوح لجميع محبي السينما والمهتمين بالتبادل الثقافي.

بمشاركة الأردن، مصر، السعودية، السودان، وبلدان عربية أخرى: مهرجان عمّان السينمائي الدولي يعلن المشاريع المختارة لمنصّات التسويق 2026

عمّان – 15 حزيران (يونيو) 2026

أعلن مهرجان عمّان السينمائي الدولي – "أول فيلم"، أمس الاثنين، عن قائمة المشاريع السينمائية المختارة للمشاركة في منصّات التسويق التابعة لـ "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" في دورتها السابعة، مواصلاً التزامه الراسخ بدعم المواهب السينمائية العربية ومواكبة نتاجاتهم الإبداعية في مرحلتي التطوير وما بعد الإنتاج.

وشهدت منصّات التسويق لهذا العام إقبالاً استثنائياً؛ حيث استقبلت اللجنة 154 مشروعاً من مختلف أنحاء المنطقة العربية، مما يعكس الحيوية الكبيرة التي يشهدها قطاع صناعة السينما في المنطقة.

منافسة قوية وتقييم احترافي

ستُعرض المشاريع التي وقع عليها الاختيار أمام لجنة تحكيم تضم نخبة من المتخصصين والخبراء في القطاع السينمائي العربي والدولي. وستتولى اللجنة تقييم الأعمال بناءً على:

• الرؤية الفنية المبتكرة والأصالة.

• إمكانات التطوير والوصول إلى الجمهور.

• القدرة على المنافسة الفنية للحصول على مجموعة من الجوائز المالية والعينية القيمة.

وتنطلق فعاليات "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" في الفترة الممتدة بين 27 تموز/يوليو و1 آب/أغسطس 2026، كجزء أساسي من فعاليات الدورة السابعة للمهرجان.

"ما وراء الإطار".. سينما تبحث في المسكوت عنه

وفي تعليق له على جودة الاختيارات، أكد بسّام الأسعد، مدير قسم الصناعة والابتكار والشراكات الاستراتيجية في المهرجان، على التطور النوعي للمشاريع قائلاً:

"نشهد هذا العام نموًا واضحًا، ليس فقط في عدد المشاريع المختارة، بل أيضًا في جودة القصص المقدّمة وطموحها وتنوّع عوالمها. وتأتي هذه الاختيارات منسجمة مع شعار المهرجان لهذا العام (ما وراء الإطار)، إذ تنظر إلى ما لا يظهر دائماً في الصورة: أثر النزوح، صمت العائلات، ثقل الذاكرة، هشاشة الانتماء، والأسئلة التي تجعل من كل قصة ضرورة سينمائية."

تفاصيل المشاريع المختارة حسب الفئات:

1. المشاريع الأردنيّة الأولى في مرحلة التطوير (للمخرجين الأردنيين أو المقيمين)

• بين بيوت (الأردن) – إخراج: راية شعبان.

• غمضي يا وردة (الأردن، السعودية) – إخراج: رولان حسن، إنتاج: فهد سمان.

• الميت بخير والأحياء قلقون (الأردن، لبنان) – إخراج: فاطمة رشا شحادة، إنتاج: سامر بطيخي ولؤي خريش.

• بس بيناتنا، أوك؟ (الأردن) – إخراج: حياة أبو سمرة، إنتاج: بديع فتوح.

• أم العبد (الأردن) – إخراج: حمزة حميدة، إنتاج: وداد شفاقوج.

2. المشاريع العربيّة في مرحلة التطوير

• عن الحب وقوانين سبتمبر (السودان) – إخراج: محمد كردفاني، إنتاج: خالد عوض.

• رقصني (لبنان) – إخراج: ليلى بسمة، إنتاج: نتاليا بافلوف.

• أخاف يوم أقابلك (مصر) – إخراج: خالد منصور، إنتاج: رشا حسني.

• لا شاماد (تونس) – إخراج: لطفي عاشور، إنتاج: سباستيان هوسينو.

• الزيارة الأخيرة (سوريا) – إخراج: زياد كلثوم، إنتاج: مي عودة وزورانا موشيكيتش.

• مينا (لبنان) – إخراج: ماري روز الأسطا، إنتاج: آنا-ماريا بيرفان.

• ذكرني أن أنسى (السعودية) – إخراج: لمى جمجوم، إنتاج: مريم سندي ومودة سلام.

• العساس (ليبيا) – إخراج: مهند الأمين، إنتاج: ليندا بلخيرية.

• قصر نظر (الأردن) – إخراج: أمجد الرشيد، إنتاج: نيكولا لوبريتر ورولا الناصر.

• إلى أين أنتمي؟ – (السودان) إخراج: إبراهيم أحمد "سنوبي"، إنتاج: طلال عفيفي.

3. المشاريع العربيّة في مرحلة ما بعد الإنتاج

• أنا واحد منهم (سوريا) – إخراج: نديم سليمان، إنتاج: حليم سليمان.

• أنا قادم يا إمام (العراق) – إخراج: حسن صبري، إنتاج: مرتضى الوائلي.

• بعد ثلاثة أعوام من اللون الأخضر (سوريا) – إخراج: الأيهم علي وعمرو الشعشوع، إنتاج: ساشا أيوب.

• أسطورة محمود (قطر، فلسطين) – إخراج: ميار حمدان وشيماء التميمي، إنتاج: شيماء التميمي ومحمد فخرو.

• بيني وبينك (لبنان) – إخراج: ديما الجندي، إنتاج: مارين فييانت.

بيئة حاضنة متكاملة لصنّاع الأفلام

بالتوازي مع العروض والمنصات التسويقية، تشكّل "أيام عمّان لصنّاع الأفلام" مساحة مهنية تفاعلية متكاملة؛ حيث يضم البرنامج جدولاً متنوعاً من الورشات التدريبية المتقدمة والجلسات الحوارية التي تجمع السينمائيين بالخبراء الدوليين، مما يسهم بشكل مباشر في تعزيز التعاون الإقليمي والدولي، تطوير المهارات الفنية، وبناء شبكة علاقات مهنية مستدامة تخدم مستقبل السينما العربية.

مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير يعلن فتح باب تقديم الأفلام لدورته الثامنة لعام 2026

القاهرة
  أعلنت إدارة مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير (Cairo Shorts) عن فتح باب استقبال طلبات المشاركة والأفلام للمنافسة في فعاليات دورته الثامنة. ويسعى المهرجان، الذي يعد منصة رائدة في تسليط الضوء على الإبداعات السينمائية القصيرة، إلى استقطاب أبرز وأحدث الأفلام من مصر ومختلف دول العالم، ودعم مسيرة صناع الأفلام المستقلين.

ويمكن للمخرجين وصناع السينما تقديم أعمالهم مباشرة عبر المنصة العالمية المعتمدة "فيلم فري واي" من خلال الرابط التالي: https://filmfreeway.com/cairo-shorts.

رؤية طموحة لدعم السينما المستقلة يأتي المهرجان هذا العام كمنصة مخصصة للاحتفاء بصناع الأفلام المستقلين، وإتاحة الفرصة لعرض أعمالهم الروائية والوثائقية القصيرة أمام الجمهور والخبراء. ويهدف المهرجان إلى إعطاء دفعة قوية لحركة إنتاج الأفلام في مصر، وتعزيز أواصر التعاون والإنتاج المشترك بين السينمائيين، من خلال التركيز على الأعمال المبتكرة، الشجاعة، والجريئة التي تغرد خارج السرب والسينما التجارية التقليدية.

ولا تقتصر خدمات المهرجان على فترة انعقاد الدورة فحسب؛ بل تمتد أنشطته وعروضه على مدار العام لمساعدة السينمائيين المستقلين في مجالي الإنتاج والتوزيع، بالإضافة إلى تنظيم ورش عمل وندوات تخصصية على هامش الفعاليات.

شروط وأحكام المشاركة في الدورة الثامنة: وضعت إدارة المهرجان مجموعة من المعايير والضوابط للأفلام الراغبة في المشاركة، وجاءت كالتالي:

1. نوعية ومدد الأفلام: يقبل المهرجان الأفلام القصيرة، الأفلام الوثائقية، وأفلام طلبة المعاهد والجامعات، على أن تتراوح مدة الفيلم بين 4 دقائق و30 دقيقة كحد أقصى.

2. آلية التقديم والترجمة: يتم استقبال وتقييم الأفلام حصرياً عبر الإنترنت (من خلال رابط منصة تقديم الأفلام المذكور)، ويُشترط وجود ترجمة باللغة الإنجليزية للأفلام المقدمة.

3. تاريخ الإنتاج: يشترط المهرجان أن تكون الأفلام قد أُنتجت في شهر يناير 2025 أو ما بعده.

4. حقوق العرض: بمجرد تقديم الفيلم، يوافق صانعه على عرضه جماهيرياً داخل قاعات السينما المخصصة للمهرجان، وستتبع كافة العروض جلسات نقاشية (Q&A) تجمع بين الجمهور والسينمائيين. كما يمنح المخرج إدارة المهرجان حق استخدام لقطات ومقاطع فيديو ترويجية وملصقات الفيلم لأغراض الدعاية والترويج.

5. الملكية الفكرية: يجب أن تكون الأفلام المقدمة خالية من أي نزاعات قانونية، مع ضرورة حصول صانع العمل على كافة حقوق الموسيقى والعرض.

6. الخصوصية والأمان: يلتزم المهرجان بعدم مشاركة أو بث أي فيلم عبر الإنترنت دون الحصول على إذن مسبق ومكتوب من صناعه.

7. موعد الإعلان: سيتم إخطار صناع الأفلام المقبولة بحالة طلباتهم في موعد أقصاه 10 نوفمبر 2026.

(ملاحظة: تحتفظ إدارة مهرجان القاهرة الدولي للفيلم القصير بالحق في تعديل أي من المعلومات الواردة في لوائحها، بما في ذلك التواريخ، وأماكن العرض، والفعاليات، والجوائز، وشروط الأهلية، دون إشعار مسبق).

اتحاد النقابات الفنية يحسم الجدل بشأن فيلم برشامة (نص البيان والقصة الكاملة)

القاهرة 3-6-2026
  أصدر اتحاد النقابات الفنية (السينمائية، والتمثيلية، والموسيقية) بياناً حاسماً وعاجلاً لوضع حد لحالة الجدل الواسع واللغط المحتدم في الأوساط الفنية والسياسية وعلى منصات التواصل الاجتماعي، بالتزامن مع العرض التجاري الحالي لفيلم "برشامة" في دور السينما وتحقيقه إيرادات ضخمة. وجاء البيان ليؤكد دعم النقابات الكامل لحرية الإبداع والتعبير، والرفض القاطع لمحاكمات النوايا وسياسات التخوين أو فرض الوصاية الفكرية على المبدعين.

أبعاد الأزمة: "غش جماعي" وإيفيهات تفجّر غضب عضو مجلس النواب عن "حزب النور"

  تدور أحداث فيلم "برشامة" في إطار كوميدي ساخر خلال يوم واحد داخل لجنة امتحانات الثانوية العامة (نظام منازل) في إحدى القرى الريفية. وتتحول هذه اللجنة إلى حالة من الفوضى العارمة والغش الجماعي عقب الوفاة المفاجئة لمراقب اللجنة (أو هكذا يبدو إثر فقدانه للوعي).
  العمل من بطولة النجوم: هشام ماجد، وريهام عبد الغفور، وباسم سمرة، ومصطفى غريب، ومن إخراج خالد دياب.

  النجاح الجماهيري الكبير الذي يشهده الفيلم حالياً في دور العرض رغم تسريبه بجودة عالية على الإنترنت في ظاهرة تستحق الدراسة، فجّر موجة عارمة من اللغط على الإنترنت والمواقع الإخبارية والسوشيال ميديا.
  تعود أسباب هذا الجدل إلى اتهامات حادة وُجهت للعمل بـ "الإساءة للرموز الدينية والثوابت والمقدسات"؛ حيث اعترض المهاجمون على حوارات و"إيفيهات" داخل الفيلم رأوا أنها تسخر من بعض العبارات الفقهية، فضلاً عن عقد مقارنات تمس الدين وتتحدث عن "تفضيل جهنم" والغريب أن فكرة تفضيل جهنم هذه ليست جديدة لا في الفن ولا الأدب العربي وردت عبارات شبيهة بل في قصائد شعرية قديمة وحديثة متداولة ولم يعترض عليها أحد من قبل وصلت مثلا لقول الشاعر الراحل أمل دنقل المأثور: "المجد للشيطان معبود الرياح.. من قال لا في وجه من قالوا نعم".

صخب تحت قبة البرلمان ومطالبات بوقف العرض

ولم يتوقف هذا الانقسام عند حدود الفضاء الرقمي، بل انتقل سريعاً إلى قبة البرلمان المصري. حيث فجّر الأزمة رسمياً النائب أحمد خليل خير الله، رئيس الهيئة البرلمانية لحزب النور، والذي تقدم ببيان عاجل إلى رئيس مجلس النواب مطالباً بوقف عرض الفيلم فوراً وسحبه من دور السينما. واستند النائب في مطلبه إلى وجود "إيفيهات" اعتبرها مسيئة للثوابت والمقدسات والرموز الدينية.

هذا التحرك البرلماني قسّم الجمهور والمتابعين إلى جبهتين؛ فبينما أيد قطاع من المواطنين مطالب نائب حزب النور لحماية الهوية والثوابت، دافع قطاع آخر بقوة عن الفيلم، مؤكدين أن العمل يندرج تماماً تحت إطار الكوميديا الساخرة والنقد الاجتماعي لمعالجة ظاهرة سلبية كالغش.

توضيح لمحتوى بيان اتحاد النقابات الفنية

أمام هذا التصعيد البرلماني، سارع اتحاد النقابات الفنية لإصدار بيان توضيحي حسم فيه موقفه من الأزمة بناءً على عدة ركائز أساسية:

• احترام النقد الموضوعي: شدد الاتحاد على تقديره الكامل لحق الجمهور والنقاد في الاختلاف وتوجيه النقد الفني الموضوعي للأعمال المعروضة، معتبراً إياه جزءاً أصيلاً لتطوير صناعة السينما.

• تجريم التحريض والتكفير: أعلن الاتحاد رفضه القاطع والمطلق لكافة ممارسات التخوين، أو التحريض، أو التكفير التي وُجهت لصناع فيلم "برشامة"، واصفاً إياها بأنها صور من "الإرهاب الفكري" ونشر الكراهية التي تجاوزها المجتمع.

• الحماية القانونية والدستورية: حذر البيان من أن أي تجاوزات تقع ضد الفنيين والمبدعين ستواجه بحزم وبكافة الوسائل القانونية المتاحة، متمسكاً بالحق الذي كفله الدستور المصري في حرية التعبير ورفض محاكمات النوايا أو فرض الوصاية الفكرية.

نص بيان اتحاد النقابات الفنية (دون تعديل):

  بيان إتحاد النقابات الفنية، السينمائية برئاسة المخرج/ مسعد فودة، والتمثيلية برئاسة الدكتور/ أشرف زكي، والموسيقية برئاسة الفنان/ مصطفى كامل، بخصوص فيلم «برشامة»

  يؤكد اتحاد النقابات الفنية برئاسة المخرج عمر عبد العزيز تقديره الكامل لحق النقد الفني الموضوعي لكافة الأعمال السينمائية والدرامية، باعتباره جزءًا أصيلًا من الحوار الثقافي والفني الذي يسهم في تطوير الصناعة والارتقاء بها.حيث كان قد أثير لغطا بحث أحد الأفلام السينمائية وهو " برشامة" ومن ثم يؤكد اتحاد النقابات الحق الأصيل للنقد والإختلاف فى الرأي

  وفي المقابل، يرفض الإتحاد بنقاباته الثلاث السينمائية برئاسة مسعد فودة والتمثيلية برائسة الدكتور أشرف زكى والموسيقية برئاسة الفنان مصطفى كامل ، بشكل قاطع أي ممارسات تنطوي على التخوين أو التحريض أو التكفير تجاه أي عمل فني أو صُنّاعه، ويؤكد أن هذه الممارسات تُعد من أشكال نشر الكراهية، بل وتمثل نوعًا من الإرهاب الفكري الذي تجاوزَه المجتمع.

  ويحذر اتحاد النقابات من أن أي تجاوزات من هذا النوع ضد العاملين في المجال الفني ستُواجَه بكافة الوسائل القانونية المتاحة، مع اتخاذ الإجراءات اللازمة لحماية أعضائها.

  و أن مصر الرائدة والسبّاقة في شتى مجالات الفنون، لن تسمح بعودة ممارسات الإقصاء الفكري أو محاكمات النوايا أو فرض الوصاية على حق المبدعين في التعبير، وهو الحق الذي كفله الدستور المصري ويُعد أحد الركائز الأساسية التي لا تقبل المساومة أو الانتقاص.

  وفي الختام، يدعو إتحاد النقابات الفنية الجميع إلى الالتزام بقيم الحوار الحضاري واحترام الاختلاف، ورفض جميع أشكال التحريض والتخوين والتكفير التي تهدد المناخ الثقافي والفني في المجتمع.

مهرجان "VS-FILM" للأفلام القصيرة جداً يفتح باب الاشتراك لدورته الثالثة (التقديم متاح حتى 15 سبتمبر عبر الروابط المرفقة بالداخل)

  2 يونيو 2026

  أعلنت إدارة مهرجان "VS-FILM" الدولي للأفلام القصيرة جداً رسمياً عن فتح باب التسجيل والاشتراك أمام صناع السينما والمبدعين للمشاركة في منافسات دورته الثالثة. ومن المقرر أن تنطلق فعاليات هذه الدورة في الفترة من 28 أكتوبر وحتى 1 نوفمبر المقبل، تحت رعاية وزارة الثقافة المصرية ومحافظة السويس.

تفاصيل المسابقات والمواعيد النهائية للاشتراك

يستهدف المهرجان نوعية خاصة من الفنون السينمائية التي تتسم بالتكثيف والإيجاز؛ حيث يفتح أبوابه للأفلام القصيرة جداً ضمن فئتين رئيسيتين:

• الأفلام التي لا تتجاوز مدتها 5 دقائق.

• الأفلام التي لا تتجاوز مدتها 10 دقائق.
  
   تنبيه هام للمخرجين والصناع: حددت إدارة المهرجان يوم 15 سبتمبر المقبل كـ موعد نهائي وأخير لاستقبال طلبات المشاركة وإغلاق باب التسجيل.

شروط ومعايير قبول الأفلام

وضعت اللجنة التنظيمية للمهرجان معايير محددة لضمان حصرية وقيمة العروض المنافسة، وجاءت الشروط كالتالي:

• أن تكون الأفلام المتقدمة من إنتاج عامي 2025 و2026 فقط.

• يشترط عدم مشاركة الأفلام المتقدمة في أي مهرجانات سينمائية مصرية سابقة.

• المسابقة مفتوحة لجميع المواهب والشباب في مختلف فروع صناعة الفيلم (كتابة، تصوير، إخراج، ومونتاج).

روابط التسجيل الفورية (اضغط للتقديم)

يمكن لكافة صناع الأفلام والراغبين في خوض غمار المنافسة تقديم أعمالهم مباشرة عبر الروابط الإلكترونية التالية:

• • الرابط المباشر الأول للتسجيل: منصة التقديم لـ VS-FILM

  • الرابط البديل (استمارة جوجل): استمارة تقديم الأفلام القصيرة جداً

رؤية جديدة: برامج مبتكرة وتمكين للشباب

وفي سياق التحضيرات، صرح الدكتور أسامة أبونار، رئيس المهرجان، بأن الدورة الثالثة ستشهد طفرة ملموسة من خلال إطلاق برامج وأقسام سينمائية جديدة تماماً.

وأضاف أبونار:
"نستهدف هذا العام توسيع رقعة الفعاليات؛ حيث تستضيف عدة مواقع ثقافية وتعليمية بمدن محافظة السويس لأول مرة عروضاً سينمائية، ندوات، وورش عمل (ماستر كلاس). كما نولي اهتماماً خاصاً بمشاركة الطلاب والدارسين للفنون لإكسابهم خبرات عملية مباشرة في تنظيم المهرجانات وإدارة المسابقات."

ومن جانبه، أكد السيد زياد باسمير، المدير التنفيذي للمهرجان، أن التجهيز لهذه الدورة بدأ فور إسدال الستار على الدورة الثانية العام الماضي، مشيراً إلى أن المهرجان يسعى جاهدياً منذ انطلاقته الأولى للوصول بالإبداع السينمائي إلى أكبر قاعدة جماهيرية ممكنة داخل وخارج محافظة السويس، مع التركيز على دعم المواهب الشابة واكتشاف دماء جديدة في عالم السينما القصيرة.

"ملتقى أفلامُنا" يُعلن أسماء وتفاصيل المشاريع المشاركة في دورته العاشرة بمشاركة 18 فيلماً عربياً

بيروت – يونيو 2026
  في وقتٍ تتصاعد فيه التحديات الوجودية في المنطقة، وتتزايد محاولات طمس الهوية والرواية العربية، أعلن "ملتقى أفلامُنا" عن إطلاق دورته العاشرة. وتأتي هذه الدورة كرسالة صمود سينمائية وثقافية تؤكد الالتزام الراسخ بدعم صناع الأفلام الذين يصرّون على مواصلة الإبداع والإنتاج وسط ظروف الحرب، التهجير، والتهميش القسري.

"مقابل إصرار الاحتلال على مَحوِنا بشرًا وحجرًا وتاريخًا ورواية، نُصرّ على إطلاق الدّورة العاشرة من “ملتقى أفلامُنا”؛ مؤكّدين على أنّ روايات وصوَر العالم العربيّ ستواصل انتشارها لتتحدّى السّرديّات المشوَّهة وتُظهرَ التّنوّع والغنى في منطقة لطالما عانت من تشويه حقيقتها." — إدارة ملتقى أفلامُنا

تشهد هذه الدورة اختيار 18 مشروعاً سينمائياً تمثل مقاربات بصرية وفكرية متجذرة في واقع المنطقة، وتتوزع المشاريع بين فلسطين، لبنان، مصر، تونس، الصومال، المغرب، وسوريا. وتتنوع الأعمال المختارة بين 13 فيلماً في مرحلة التطوير (8 روائية و5 وثائقية)، و5 أفلام وثائقية طويلة في مرحلة الإنتاج.

تفاصيل المشاريع المشاركة

أولاً: المشاريع في مرحلة التطوير (13 مشروعاً)

• حكاية ريشة وسمكة (مصر)

  • إخراج: أحمد الهواري | إنتاج: هالة لطفي (شركة «حصّالة» للإنتاج السينمائي).

  • القصة: يتناول الفيلم قصة محمود وليلى اللذين ورثا مرضاً نادراً أصابهما بالعجز التام، ليدخلا ذويهما في دوامات من التخبط واليأس بحثاً عن خلاص يجدونه وافراً ومجسداً في ليلى ومحمود أنفسهم.

• ريحة الجنة (تونس)

  • إخراج: حسام سلولي | إنتاج: سارة بن حسن (أنستن بلو).

  • القصة: في مدينة تونسية تئن تحت وطأة النفايات السامة، يتحول الحمل الأول لزوجين شابين، إثر حادث مأساوي، إلى كابوس صامت يقلب حياتهما رأساً على عقب.

• شاب في مأزق (مصر)

  • إخراج: أحمد صبحي | إنتاج: بريهان موسى (هاند برينت فيلمز).

  • القصة: رحلة يخوضها الشاب العشريني "علي" لإنقاذ والده المسجون، لتتكشف له توترات عائلية عميقة وحقائق صادمة تحوّل مهمته إلى مواجهة مؤلمة مع ماضيه ورحلة لاكتشاف الذات.

• اقبل رجائي للدفن (الصومال، جيبوتي)

  • إخراج: محمد شيخ | إنتاج: قدير حربي (أليل فيلمز).

  • القصة: في قرية رعوية نائية، تتحول منافسة طفولية بين الصبيين "واسوجي" و"ورموجي" إلى مأساة إثر وفاة الأخير في مجرى نهر جاف. ومع تضارب الروايات، تنقسم القرية بين الأعراف والعدالة بعد رفض والدته دفنه دون حقيقة.

• حيوانات (مصر، فرنسا)

  • إخراج: مراد مصطفى | إنتاج: سوسن يوسف (بونانزا).

  • القصة: يهرب المراهق "مالك" مع فتاة غامضة تُدعى "نورة" إثر جريمة تورط فيها شقيقه التوأم "رشيد". وخلال تنقلهما بين المدن المصرية، تبدأ الغرائز الإنسانية لمالك بالتفكك لتطلق العنان لجانب وحشي.

• مُختفي - اسم مؤقت (سوريا، لبنان، العراق، فرنسا)

  • إخراج: أنس زواهري | إنتاج: أحمد الحاج (سينما الريح).

  • القصة: خمس نساء سوريات يواجهن الإخفاء القسري لأبنائهن وأزواجهن، ويقاومن المحو السياسي والاجتماعي والاقتصادي عبر الحفاظ على الذاكرة في تفاصيل حياتهن اليومية بالريف السوري المهمش.

• اكتب رسالة إلى صديقك الفرنسي (مصر)

  • إخراج: يمنى خطاب | إنتاج: محمد تيمور (كايوس فيلمز).

  • القصة: فيلم ذاتي تبحث فيه المخرجة عن مفهوم الصداقة وهي على أعتاب الأربعين، منطلقة من رسائل قديمة لصديقتها الفرنسية لتوجّه كاميرتها نحو صديقاتها المقربات في رحلة مليئة بالأسئلة والشكوك.

• كرامة (المغرب)

  • إخراج: فاطم العياشي | إنتاج: يونس لزرق (جوجب).

  • القصة: يرصد الفيلم خمسة شبان مغاربة يشقون طريقاً جديداً نحو العدالة والكرامة بين الجامعات، مدرجات الملاعب، واستوديوهات الراب، رافضين الاستسلام لثنائية اليأس أو الهجرة.

• يونس في بلاد الشوق (مصر، السودان، السويد، النرويج)

  • إخراج: عبدالوهاب شوقي | إنتاج: مارك لطفي (فيج ليف ستوديوز).

  • القصة: بعد وفاة شيخه، يغادر يونس عالمه الروحي المغلق ليتتبع أثر مطرب طفولته المفضّل في عوالم القاهرة وصعيد مصر الخفية، مختبراً العيش خارج الوصاية وسط الفئات المهمشة.

• سيارة الدار الآخرة للأفراح (فلسطين)

  • إخراج: وسام الجعفري | إنتاج: حنا عطالله (رووت 243).

  • القصة: تمنح المصحة النفسية رجلاً فلسطينياً في الخمسينيات إجازة قصيرة لحضور حفل زفاف عائلي، لينقلب الحدث إلى فوضى عبثية تتصادم فيها هواجسه السياسية مع قلق العائلة واحتجاجات الشارع.

• المسافة التي أسكنها (لبنان، فرنسا)

  • إخراج: جوزف خلوف، إيليز بوشليه (ريتا زاهي) | إنتاج: جوزف خلوف (ذا فيلم مونك).

  • القصة: تعود "إيليز" بعد خمسين عاماً من تبنيها في فرنسا إبان الحرب الأهلية اللبنانية، لتقصّي جذورها المتباعدة بين سكون الجبال والبيئة البرية، متلمسة طريقها بين ما بقي وما اندثر.

• حَدَثَ ما لم يَحْدُث (لبنان)

  • إخراج: إيلي كمال | إنتاج: جانا وهبه (العِليَّة للإنتاج).

  • القصة: ليلة حاسمة داخل فندق متداعٍ تجمع مصائر سكان متنوعين، يواجه كل منهم صراعاته الخاصة في ظلال مدينة مضطربة وغير مستقرة.

• بحر السنة (لبنان)

  • إخراج: جويل أبو شبكة | إنتاج: لارا أبو سعيفان (أفلام بلا مكان).

  • القصة: تنطلق المخرجة التي تحولت إلى مزارعة في رحلة مدتها عام لاختبار "البواحير" (طريقة موروثة للتنبؤ بالطقس) أثناء بناء مشروع زراعي مستدام بالبقاع، ليتشابك عملها مع اضطرابات المناخ والسياسة في بحث عن الصمود والبقاء.

ثانياً: المشاريع في مرحلة الإنتاج (5 أفلام وثائقية طويلة)

• مدينة بلا أبواب (سوريا، قطر)

  • إخراج: إياد الجرود | إنتاج: عبد الرحمن الكيلاني (فيش آي فيلمز).

  • القصة: يوثق الفيلم حكاية مدينة "سراقب" المعلقة في الفراغ، حيث تهمس أنقاضها بقصص العائدين المدفوعين برغبة البقاء، ليتحول ترميم الجدران والصمت إلى رحلة بحث عن المعنى واستعادة النبض.

• أسافر إلى جسدي (تونس، البرازيل)

  • إخراج: بسام بن ابراهيم | إنتاج: ندى المازني حفيظي (ليث للانتاج).

  • القصة: يتبع الفيلم "جاد"، وهو شاب عابر جندرياً يبلغ من العمر 27 عاماً، يغادر تونس إلى البرازيل بحثاً عن هويته ومساحة تحتضنه في المنفى، ليصبح الجسد مساحة للعبور، المقاومة، وإعادة بناء الذات بعد فقدان الوطن.

• اعترافات جسد (لبنان، قبرص)

  • إخراج: ماريا غفري | إنتاج: هبه لويس وموريال أبو الروس (كيو فيلمز).

  • القصة: قصة موازية تستكشف أبعاد الهوية، الحدود، والانتماء من خلال رحلة العبور والبحث عن الأمان في بيئة جديدة، متخذة من الجسد محوراً للمقاومة والتحرر.

• +477 ليلة (فلسطين)

  • إخراج: عائشة عدلي

  • القصة: وثائقي يستند إلى تجربة شخصية للمخرجة، ليروي قصص النازحين ليلاً منذ 13 أكتوبر 2023 على امتداد أكثر من عامين ونصف من حرب الإبادة الإسرائيلية على غزة، موثقاً تفاصيل حياة النساء داخل الخيام ولحظات الحزن والفرح المتقاطعة.

• صحراء الأحلام (مصر، بلجيكا، فرنسا)

  • إخراج: منى لطفي | إنتاج: هاله لطفي (شركة «حصّالة» للإنتاج السينمائي).

  • القصة: رحلة بحثية شاعرية في أعماق منجم الفحم الوحيد في مصر، تستحضر تاريخاً موازياً طواه النسيان، يمزج بين الآمال الثورية وخيبات ما بعد الحرب عبر أصوات سكنت العتمة ولم تكف عن الحلم.

عن "أفلامنا"

تعمل مؤسسة “أفلامنا” (“بيروت دي سي” سابقاً) على تسخير قوة السينما العربية المستقلة وتوفير الدعم المستدام لها، لتسليط الضوء على القضايا الاجتماعية، السياسية، والثقافية الملحة التي تشغل المنطقة، مع تمكين صناع الأفلام من إيصال أصواتهم بحرية واستقلالية ومواجهة كل سردية مشوهة.

لمزيد من التفاصيل والمتابعة:

يمكنكم الاطلاع على الإعلان الرسمي وتفاصيل الفعالية عبر موقع "أفلامنا" من خلال الرابط التالي: المشاريع المُشاركة في ملتقى أفلامُنا :: الدورة 10 – Aflamuna

غدًا السبت 23 مايو.. مركز الإبداع بالأوبرا يستضيف ختام مهرجان العودة للسينما الفلسطينية في دورته العاشرة بالقاهرة

  تُسدل الستار على فعاليات الدورة العاشرة من مهرجان العودة للسينما الفلسطينية في تمام الساعة السابعة من مساء يوم السبت، الثالث والعشرين من شهر مايو الحالي، بمركز الإبداع الفني الواقع بساحة دار الأوبرا المصرية بالقاهرة.

  يُقام المهرجان في مصر للعام الثاني على التوالي بتنظيم من جمعية الفيلم تحت قيادة رئيسها مدير التصوير السينمائي محمود عبد السميع، وذلك بالتنسيق والتعاون المشترك مع اتحاد المرأة الفلسطينية بالقاهرة، وصندوق التنمية الثقافية التابع لوزارة الثقافة المصرية.

  تُعقد الفعاليات حاملةً شعار "انتظار العودة — عودة"، وهو حدث سينمائي ينطلق سنوياً في منتصف شهر مايو داخل فلسطين وبالتزامن في عدة دول حول العالم، ليتواجد في العاصمة المصرية لعامين متتاليين تأكيداً على اللحمة الثقافية.

  تميزت هذه الدورة بخصوصية استثنائية، حيث بدأت فعالياتها في الخامس عشر من مايو الماضي من داخل خيام النازحين في فلسطين، في خطوة فنية وإنسانية بالغة الرمزية تجسد حجم المعاناة والإبادة التي يعيشها سكان قطاع غزة، وتبرز قدرة الرسالة السينمائية على كسر الحصار ونقل الصوت الفلسطيني للعالم أجمع رغم حطام الحرب.

دورة الفنان الراحل محمد بكري:
  كشف شريف جاد، نائب رئيس جمعية الفيلم، أن الدورة العاشرة تُهدى لروح الفنان والمخرج والمنتج الفلسطيني البارز محمد بكري (المولود عام 1953 والذي وافته المنية في عام 2025)، وذلك تقديراً لرحلته الإبداعية الممتدة لأكثر من أربعين عاماً، سخر فيها فنه المسرحي والسينمائي لخدمة وطنه وقضيته.

برنامج الحفل والفقرات:
  يشمل الحفل الختامي العديد من الفقرات والفعاليات المجدولة على النحو التالي:

• مراسم افتتاحية وفقرة فنية حية، يليها عرض البرومو الخاص بالدورة الحالية للمهرجان.
• إلقاء مجموعة من الكلمات الهامة لكل من إدارة المهرجان، واتحاد المرأة، وجمعية الفيلم، والسفير الفلسطيني، بالإضافة لترقب كلمة مسجلة لوزير الثقافة الفلسطينية (غير مؤكدة نهائياً).
• تقديم جوائز "مفتاح العودة" الرسمية وتوزيع شهادات الثناء والتنويه على المبدعين الفائزين.
• تكريم القامات المصرية: يتضمن الختام لفتة وفاء وتكريم لعدد من الشخصيات والمبدعين المصريين الذين أسهموا في إثراء المشهد الثقافي، وهم:

1. المخرج السينمائي الراحل الكبير داوود عبد السيد.
2. المخرج السينمائي البارز يسري نصر الله.
3. الناقدة والإعلامية علا الشافعي.
4. المخرج المسرحي هشام السنباطي.

  يُعرض في ختام الاحتفالية الفيلم الوثائقي الأمريكي "لأنها فلسطين" (It is all about Palestine) للمخرجة المصرية دينا أبو زيد، وهو عمل سينمائي يرصد ويوثق استبسال وشجاعة الحركات الطلابية الجامعية والناشطين في مجابهة السياسات القمعية.

  أعرب مدير التصوير محمود عبد السميع عن فخر واعتزاز جمعية الفيلم بالثقة الكبيرة التي أولاها الجانب الفلسطيني للجمعية لإسناد مهمة تنظيم وإدارة هذا المهرجان الهام في مصر للسنة الثانية على التوالي.

مهرجان خريبكة للسينما الأفريقية (الدورة 26): تفاصيل المشاركة العربية وأبرز ملامح المشاركات المصرية

 

خريبكة - المغرب

عزيز تلات

  من أصل 24 دولة، تشارك السودان وليبيا وتونس ومصر، بالإضافة إلى المغرب (البلد المنظم). وتشارك الدول السالفة الذكر ضمن المسابقة الرسمية للأفلام الطويلة والقصيرة للدورة الـ 26 لمهرجان خريبكة للسينما الأفريقية، والمقامة خلال الفترة الممتدة ما بين 30 مايو و6 يونيو 2026.

المشاركة المصرية

بدوره، عاش جمهور مهرجان خريبكة أغلب مراحل تطور السينما المصرية عبر أعلام النقد السينمائي ومخرجين يمثلون مدارس سينمائية مختلفة. وفي هذه الدورة، يقترح المهرجان نموذجين سينمائيين متفردين يصعب على أي منظم مهرجان "اصطيادهما" لتفردهما في المعالجة السينمائية موضوعاً وتقنية، ويتعلق الأمر هنا بفئتي الفيلم الطويل والقصير:

• فيلم "50 متر" للمخرجة يمنى خطاب:
     تتخذ المخرجة من حوض سباحة بطول خمسين متراً فضاءً أساسياً لعملها، ومن علاقة إنسانية؛ حيث يلتقي عدد من الرجال الذين تجاوزوا السبعين للمشاركة في تدريبات الأيروبيك المائية داخل هذا الفضاء المغلق والبعيد عن صخب الحياة اليومية. وتستعين المخرجة بعدستها لرصد هذه الطقوس الجسدية الهادئة، وإعادة قراءة علاقتها بوالدها كنقطة انطلاق لسرد ذاتي يتقاطع فيه الخاص مع الإنساني.

• فيلم "المستعمرة / التسوية" (عنوان مزدوج) للمخرج محمد رشاد:
     المخرج ولد بالإسكندرية سنة 1980، وهي المدينة التي جرت بها أحداث واقعية في حي يُطلق عليه "المستعمرة". يجسد أحداث الفيلم حسام (23 سنة) وشقيقه مارو (12 سنة)، وهما من أبناء حي فقير على هوامش مدينة الإسكندرية، أُعلن عن وفاة والدهما في حادث عمل بالمصنع، لتعرض الإدارة على أبناء الفقيد فرصة عمل عوضاً عن رفع قضية أمام القضاء، مما يطرح التساؤلات حول الحادثة.

نبذة عن المخرج محمد رشاد العربي

تخرج في جامعة الإسكندرية تخصص الهندسة المدنية عام 1990، وهو خريج المعهد العالي للفنون المسرحية (قسم الدراما والنقد) عام 1997. عمل كمستشار إعلامي ومنتج فني لعدة شركات بالخليج منذ عام 2004، وشارك في تحرير عدد من المجلات والصحف، كما قام بكتابة العديد من الأعمال الفنية ما بين مسلسلات الأطفال والمسلسلات والأفلام، وهو عضو نقابة المهن السينمائية، وعضو نقابة المهن التمثيلية، وعضو جمعية مؤلفي الدراما العربية.

عمل مساعد مخرج في العديد من الأفلام البارزة، بما في ذلك فيلم "الخروج للنهار" للمخرجة هالة لطفي، والتي أنشأ معها ومع مجموعة من الفنانين المستقلين شركة "حصالة فيلم"، وهي عبارة عن شركة إنتاج مستقلة تساعد شباب المخرجين في صناعة تجاربهم السينمائية المستقلة الطويلة (روائية أو وثائقية)، بعيداً عن الهاجس التجاري والتسويقي، لتتماشى مع روح المغامرة التي يحملها المخرج نفسه.

• رصيده السينمائي يشمل: "النسور الصغيرة" (وثائقي)، "من بعيد" (قصير)، "مكسيم" (قصير)، و"التسوية" (طويل).

فئة الأفلام القصيرة

وفي فئة الفيلم القصير، تشارك السينما المصرية بعملين هما:

• "آخر مرة": لأشرقت وليد عز الدين.

• "البحر يتذكر اسمي": لحسين حسام.

الجزائر العاصمة تحتضن مؤتمر المتوسط للموسيقى الإلكترونية (MEMC) 2026: ملتقى الإبداع والابتكار والتبادل الثقافي

الجزائر، مايو 2026 
  تحت رعاية وزارة الثقافة والفنون، تستعد الجزائر العاصمة لاستضافة فعاليات "مؤتمر المتوسط للموسيقى الإلكترونية" (Mediterranean Electronic Music Conference - MEMC)، وذلك في الفترة الممتدة من 21 إلى 23 مايو 2026، في رحاب حديقة التجارب بالحامة، التي تعدّ واحدة من أعرق المعالم الطبيعية والتاريخية في العاصمة.

يأتي هذا الحدث الاستثنائي بتنظيم من وكالة "Floodz Agency"، وبالشراكة الاستراتيجية مع بعثة الاتحاد الأوروبي في الجزائر، ليضع حجر الأساس لمحطة مفصلية في مسار تعزيز الروابط الثقافية والفنية بين ضفتي البحر الأبيض المتوسط. ويهدف المؤتمر إلى الاحتفاء بالتقاطع الحيوي بين الابتكار الموسيقي المعاصر والإرث الثقافي العريق لمنطقة شمال إفريقيا.

ويشكل الـ MEMC منصة احترافية رائدة تهدف إلى بناء شبكات علاقات متينة، واستشراف آفاق صناعة الموسيقى، وتعزيز التنسيق بين مختلف الفاعلين في القطاع. ومن خلال برنامج حافل يتضمن سلسلة من الندوات الفكرية، والعروض الفنية الحية، واللقاءات المهنية المكثفة، يسعى المؤتمر إلى تقديم فضاء منظّم لتبادل المعارف والخبرات بين المبدعين والمهنيين والمؤسسات الثقافية.

وقد اختار المنظمون الجزائر العاصمة لاحتضان هذا الحدث نظراً لمكانتها التاريخية الفريدة كملتقى للحضارات وجسر للتواصل الإنساني، مما يوفر الإطار المثالي لهذا التعاون الإقليمي الطموح.

وسيشهد المؤتمر مشاركة نوعية لنخبة من الأسماء الفنية الجزائرية البارزة التي تركت بصمتها في الساحة الوطنية والدولية، وعلى رأسهم الفنان القدير صافي بوتلة، والموسيقار إدريس دي، والفنان المبدع سفيان سعيدي، حيث سيسهم هؤلاء الفنانون بخبراتهم ورؤيتهم الفنية في إثراء النقاشات وتجسيد روح التبادل الثقافي التي ينشدها المؤتمر.

إن "مؤتمر المتوسط للموسيقى الإلكترونية" ليس مجرد حدث فني، بل هو مبادرة استراتيجية تطمح لتشجيع الحوار الفني العابر للحدود، وتعزيز الحضور الموسيقي المتوسطي في المشهد الفني العالمي.

للاطلاع على الملف الصحفي والبرنامج التفصيلي للفعاليات، يمكنكم تحميل الملف عبر الرابط التالي:

https://t.me/dedalum_tv_news/1310

حكاية شعبين في 6 أفلام.. كواليس ليلتين من السحر السينمائي في احتفالية "اليونانيون بعيون مصرية"

لمشاهدة المزيد من صور الفعالية من خلال الرابط .. هنا

القاهرة – الأحد، 17 مايو 2026

  لم تكن ليلتا المركز الثقافي اليوناني بمصر الجديدة مجرد عروض سينمائية عابرة، بل تحولتا إلى حالة من النوستالجيا واستدعاء الذاكرة المشتركة التي جمعت الشعبين المصري واليوناني على مر العقود. فعلى مدار يومي 12 و13 مايو الجاري، نجحت احتفالية "اليونانيون بعيون مصرية" —التي نظمتها جمعية حتحور للثقافة والفنون— في جذب حشود غفيرة من السينمائيين، المثقفين، وأبناء الجالية اليونانية، لترفع القاعات لافتة "كامل العدد" في تظاهرة حب وثقتها عدسات 6 أفلام تسجيلية تناولت الوجود اليوناني والجاليات الأجنبية في مصر.

  هذا الزخم الجماهيري والثقافي جاء ليؤكد ما رصدناه وتوقعناه في تقريرنا الاستباقي قبيل انطلاق الفعالية (والذي يمكنكم مراجعته عبر الرابط التالي: https://dedalum.at.ua/)، حيث تجاوز الحدث مجرد فكرة العرض التقليدي ليصبح منصة حية لتلاقح الثقافات وتكريم الإبداع المشترك.

افتتاح دبلوماسي رفيع وتكريم متبادل

شهد افتتاح الاحتفالية حضوراً دبلوماسياً وثقافياً بارزاً، تقدمه السفير اليوناني بالقاهرة نيكولاس بابا جورجيو، والمخرج أحمد رشوان (رئيس مجلس إدارة جمعية حتحور للثقافة والفنون)، والمستشار الثقافي اليوناني يني ميلاخرينوديس، إلى جانب حشد كبير من أبناء الجالية وأعضاء جمعية حتحور.

وفي لفتة تقديرية عميقة تعكس متانة العلاقات الثنائية:

• قام السفير اليوناني بتكريم صناع الأفلام المشاركة في الاحتفالية.

• أهدى السفير درع المركز الثقافي اليوناني لجمعية "حتحور" تثميناً لجهودها المتميزة في التنظيم.

• بادرت الجمعية بدورها بإهداء درعها التذكاري إلى كل من السفير والمستشار الثقافي اليوناني.

الليلة الأولى: جذور ممتدة ونقاشات سينمائية ثرية

تضمن اليوم الأول للاحتفالية عرض 4 أفلام تسجيلية بحضور صناعها، نجحت في أخذ الجمهور في رحلة بصرية عبر التاريخ:

1. "يوناني مصري": من إخراج يسر فلوكس. مشاهدة فيلم "يوناني مصري" على يوتيوب

2. "العائدون من مصر": سيناريو وإخراج سامح اللبودي، وإنتاج رشا الشامي.

3. "الجذور": سيناريو أحمد زين وعلياء داود، وإخراج عمرو نوار وعبد القادر علام.

4. "وطن": مشروع تخرج متميز لطلبة المعهد العالي للإعلام، تحت إشراف د. هبة حمزة وبدعم من عميدة المعهد د. سهير صالح.

وعقب انتهاء العروض، أقيمت ندوة نقاشية تفاعلية اتسمت بالعمق أدارها الناقد السينمائي عصام زكريا مع صناع الأفلام والجمهور الذي غصت به القاعة، وحرص على حضورها كوكبة من السينمائيين والصحفيين، كان من بينهم السيناريست د. أشرف محمد، والمنتج أشرف المحلاوي.

الليلة الثانية: أصداء السكندرية ولافتة "كامل العدد"

واصلت الاحتفالية تألقها في الليلة الثانية التي تمحورت حول خصوصية المدينة الكوزموبوليتانية، حيث عُرض فيلمين:

• "تلك الإسكندرية": للمخرج شريف فتحي. مشاهدة فيلم "تلك الإسكندرية" على يوتيوب

• "وطن بالاختيار": للمخرجة حنان راضي.

وأعقب العرض ندوة نقاشية أدارها المخرج أحمد رشوان، وشهدت مشاركة متميزة ومبهجة من المطربة اليونانية السكندرية مارلينا روصغلو، وسط حضور نخبوي لافت امتلأت به القاعة من المثقفين والشخصيات العامة، ومن أبرزهم: الإعلامية دينا عبد الرحمن، والكاتب فتحي سليمان، والكاتبة فيموني عكاشة، ومدير التصوير د. حسين بكر.

جمعية "حتحور".. رؤية مستدامة نحو المستقبل

وفي تصريح له، أعرب المخرج أحمد رشوان عن سعادته البالغة بالنجاح الجماهيري الطاغي للاحتفالية، موضحاً أن هذه هي الفعالية السادسة لجمعية حتحور للثقافة والفنون منذ إشهارها رسميّاً في شهر نوفمبر الماضي، مؤكداً أن الجمعية تسير بخطى ثابتة ومدروسة.

وأضاف رشوان أن الفترة المقبلة ستشهد حزمة جديدة من الأنشطة والفعاليات الفنية المشتركة، والتي يجري مناقشتها وتطويرها حالياً بالتعاون مع رئيس المركز الثقافي اليوناني يني ميلاخرينوديس، مشيداً بالمجهود الضخم والمنظم الذي بذله الأخير وفريق عمل المركز من أجل إخراج احتفالية "اليونانيون بعيون مصرية" بهذا المظهر المشرف الذي يليق بالتاريخ الإنساني الطويل المشترك بين البلدين.

مهرجان مراكش الدولي للفيلم يعلن فتح باب التقديم لورشات ومنصة "الأطلس" في نسختها التاسعة

مراكش – 14 مايو 2026

  أعلنت إدارة المهرجان الدولي للفيلم بمراكش عن فتح باب التقديم للمشاركة في النسخة التاسعة من "ورشات الأطلس" وبرنامج "منصة الأطلس"، واللذين سيقامان في الفترة من 22 إلى 26 نوفمبر 2026، وذلك ضمن فعاليات الدورة الثالثة والعشرين للمهرجان.

تُعد "برامج الأطلس" آلية مهنية رائدة تهدف إلى دعم وتطوير السينما في المنطقة العربية والقارة الإفريقية. وقد أُطلقت هذه البرامج في عام 2025 لتوفير رؤية شاملة وتنسيق متكامل لكافة الفعاليات المهنية للمهرجان، مستندة إلى الخبرات التي تراكمت منذ تأسيس ورشات الأطلس في عام 2018.

تفاصيل برامج الدعم والمواكبة

يقدم المهرجان عبر "ورشات الأطلس" و"منصة الأطلس" برنامجاً مكثفاً يمتد على مرحلتين؛ الأولى "افتراضية" عبر الإنترنت خلال شهر أكتوبر، تليها مرحلة "حضورية" في مراكش تزامناً مع المهرجان، وتشمل:

• ورشات الأطلس: برنامج مخصص للمشاريع في مرحلة التطوير أو الأفلام في مرحلة التصوير وما بعد الإنتاج، حيث تستفيد الفرق الإبداعية من مواكبة فنية ومهنية متخصصة، وجلسات لعرض المشاريع أمام خبراء دوليين، بالإضافة إلى جوائز نقدية كبرى للتطوير وما بعد الإنتاج.

• منصة الأطلس للمنتجين والمخرجين المغاربة: مبادرة مهنية تهدف لصقل مهارات المنتجين الراغبين في الانطلاق دولياً، ودعم مخرجي الأفلام القصيرة في مراحل المونتاج وما بعد الإنتاج لتسهيل وصول أعمالهم للمحافل العالمية.

​​​​​​​مواعيد التقديم والروابط الرسمية

تدعو إدارة المهرجان السينمائيين للاطلاع على نظام السنة ولوائح المشاركة من هنا قبل البدء في عملية التسجيل.

المواعيد النهائية للتقديم هي كالتالي:

• المشاريع في مرحلة التطوير: آخر موعد للتقديم هو يوم الاثنين 6 يوليو 2026.

  • رابط التسجيل: اضغط هنا للتقديم

• الأفلام في مرحلة التصوير أو ما بعد الإنتاج: آخر موعد للتقديم هو يوم الاثنين 31 أغسطس 2026.

  • رابط التسجيل: اضغط هنا للتقديم

• منصة الأطلس للأفلام القصيرة (للمغاربة): آخر موعد للتقديم هو يوم الاثنين 31 أغسطس 2026.

  • رابط التسجيل: اضغط هنا للتقديم

• منصة الأطلس للمنتجين (للمغاربة): آخر موعد للتقديم هو يوم الاثنين 14 سبتمبر 2026.

  • رابط التسجيل: اضغط هنا للتقديم
    
    لمزيد من المعلومات حول تفاصيل النسخة التاسعة، يمكنكم زيارة الصفحة الرسمية للخبر: من هنا.